在今年军械库展(3月5日-8日)的VIP接待会上，我们碰到了惠特尼美术馆新晋的副策展人，Christopher Y. Lew。30出头的Lew去年八月份从MoMA PS1来到了惠特尼，他在MoMA PS1度过了八年的时光。他策展了许多重要群展，以及比如《热血造物》导演Jack Smith和辩论表演艺术家Clifford Owens等人的个展。

　　自从去年跳槽至惠特尼后，Lew一直忙于在五月1日开幕的伦佐·皮亚诺设计的先关中的收藏展的工作。名为“America Is Hard To See”，这一展览将追溯博物馆历史，囊括过去115年间的作品。Lew将呈现他在博物馆新馆中的首次策展尝试，他在军械库展上的精挑细选多少能够反映惠特尼——以及美国的——过去，现在，和未来。

　　今年军械库展再一次来到了曼哈顿的92和94号码头，有来自28个国家的199个画廊参与。92的当代环节摆设了143个展台。聚焦于中东，北美，和地中海地区的军械库特别聚焦环节由Omar Kholeif策展，也出现在这里。

　　Lew的焦点仍旧大多为美国艺术家，比如在下东区On Stellar Rays画廊展台的Zipora Fried的作品。艺术家自己像猫头鹰一样欢迎了Lew，并开玩笑地在他这么繁忙的日程下不知何时才能再见。“也许10年以后?”“看情况吧。”

　　Lew被Fried一件大型“叠代式”画作吸引，《Mauve and Blue Violet》，告诉我们惠特尼收藏着这一石墨系列之前的一幅。Lew解释了她艰巨的创作过程，艺术家用水平的纹路覆盖画面，每一个纹路又包络了用彩色铅笔绘制的竖直线条。画廊主Candice Madey补充道Fried每天要工作四到五个小时，连续工作四五周才能完成一幅画。Madey同时还将Fried素描中的水平线条和她其他媒介的作品，比如风景摄影和雕塑进行了比较。

　　转过转角，在Nicelle Beauchene画廊的展台处节奏发生了变化，在那里Lew驻足观看了Chris Wiley新的摄影作品。Lew在去年MoMA PS1的展览“Taster's Choice”中涵盖了这位往来于纽约和洛杉矶的艺术家的作品。此次看到的作品是Wiley"Dingbats"系列中的一幅，因南加州当地四方的建筑风格而命名，这一风格也被Lew称为“低俗现代主义”。Lew指出Wiley摄影中对日常图像的呈现和防火胶版和地毯这样的建筑材料构成的画框的“诙谐的结合”。他单独指出了Wiley拍摄的一幅照片，照片中一个巨大的草坪畔的栅栏，照片用米色的地毯构成了画框。“洛杉矶的街头摄影非常矛盾，”Lew说，"它是人们在开车时的盲点。"

来源：艺术国际业界动态