当今中国的一切文化热点，都是围绕着城市化的建设以及城市生活而展开的，渐渐地这种都市文化建设也转移了我们的审美视线。在当代艺术的理论中，“都市”论题也意味着我们要适应这一社会文化转型的过程。作为生活在都市的艺术家来讲，我们的各种生活状态也扎进了我们的意识中，成为我们对自己生命成长的一种记忆。

　　克罗齐曾说过：“艺术作品的基本个性不在于它本身特别的物理特征，而在于能给敏感的观察者以直观体验”。艺术家如何在当下的社会环境中表达自己的情感，似乎也成为了艺术界共同的话题之一。

　　每天穿越于城市之中，一栋栋建筑，一排排窗户占据了我视线的全部，这迫使我很理性的把这一切都转换成画面的形式，把情感变成了肌理和笔触等符号性的东西。这是一种对情感最直接的表达，是心与境的交相融合。通过这一系列色块的构成赋予了我对城市新的理解。

　　艺术来源于生活，只有把自己的感觉与社会融为一体，在超然无为的境界中“感觉”，才能发挥其最大的潜力和创造性。在我创作的都市印象系列作品中，希望通过对某个建筑的微观表现来表达和探索社会、自然与人之间的某种关系。社会的变革、思想形态和个人经验正在不断地影响我们的观察和思考方式，因此艺术需要改变原有的架构，重新找回它所存在的价值，艺术的改造也随着社会与文化的转型而变化，既以一种新的文化去改变原来的视觉观念。正是对工业化文明的某种思索，让我有了描绘都市印象的冲动。

　　在我所创作的都市系列作品中。所描述的对象在上海都属于非常普通的建筑，我并没有去寻找那些城市标志性的建筑和特定的历史建筑。我想表达的是整个社会中建筑的某些共性。正是这种共性的特征让我脑海中常常不断涌现出那种历史与现代，真实与模糊之间的迷茫体验。透过那一扇扇窗户，让我们窥视到了社会生活状态下普通人的生活。这些正是我们对城市记忆的一些碎片，也是对工业化社会生存环境的体验。

　　对生命的感受力，认识生存状态下精神的自我表达，这正是当代艺术中的一种特性。同时也是当代艺术中特有的人与社会最深层次的互动。

作者：杜海军