“影艺”新生态

　　这一次，“互联网+”的浪潮席卷到了影视艺术圈。当金融、艺术、时尚和影视元素全部加在一起，将烹出怎样的一道大餐?9月25日，上海设计之都活动周中一场关于“设计+影视+艺术”的跨界对话，让人看到了中国艺术衍品或将在影视及更多领域，爆发出一次非同寻常的变革。

　　据了解，此次跨界对话的主题论坛是由上海香地悦道艺术投资管理有限公司(创艺客)发起，汉明传媒、东方网以及上海设计之都活动周组委会联合主办，《缤纷space》和乐粉网共同协办，并引起了国内外业内著名一线人物的关注。

上海设计之都活动周现场

　　借助影视热播剧“上位”

　　艺术品是一个很小众的文化产业，处于众多产业里的最末端。当宏观经济低迷的时候，末端产业势必是滞后的。它天生具有从属性，如果主流经济下行，艺术市场肯定萧条。 目前国内艺术市场尽管相较过往算是繁荣，然而艺术家的影响力也仅限于圈内，社会的普遍影响力不高。

　　如何让一件高逼格的艺术品更接地气?香地悦道董事长邓亚鸣的思路十分清晰。他表示，一方面，艺术衍生品降低了收藏投资门槛，让大众都能够买得起;另一方面，影视产品是这个时代主流的文化产品，有广泛的影响力和传播渠道。借助影视这一抓手去推广艺术品，一定是最快捷而有成效的。

　　眼往当下的各种电影电视剧，广告植入已属司空见惯，而当一部热播剧火了之后，女主男主的服装配饰甚至家居都会成为流行时尚，网络爆款前仆后继，显而易见这已然是一个粉丝经济的时代。由此可知，影视剧作为大众娱乐产品，是非常好的文化传播介质，而剧中的道具物料也会随波逐流成为风口浪尖的宠儿。

　　韩国原版《浪漫满屋》曾风靡整个亚洲，因此也历经了数次的翻拍。拥有强大群众基础的《浪漫满屋》，此次引入中国版自然少不了弹眼落睛的关注度。因此，香地悦道正是看准了这个契机，大胆尝试植入麾下艺术家们的精良作品，用邓亚鸣的话说就是“艺术品可以最快速地借助影视剧的渠道来提升自己的传播能力，而影视剧也因艺术家的创意更显精致与品位。”

　　中国版电视剧《浪漫满屋》尝试将大师的艺术作品融入到剧情始末，也不折不扣地成为了“影视+艺术”跨界合作的首个案例。其中，女主角扮演者郑湫泓所佩戴的比翼鸟配饰，就是著名的中国玉雕大师翟倚卫亲自设计的。

　　艺术品植入影视剧并非史无前例。然而，“比翼鸟”配饰的植入，可以说是为《浪漫满屋》 度身定制的高端艺术品，它不是现有艺术品的简单植入，而是专门设计并融入剧情的重要“道具”。

　　在此次跨界对话中，翟倚卫作为首次尝试艺术跨界代表人物，他很直白地认为“艺术家的作品通常离普通消费者很远，通过与影视作品的紧密结合，可以为艺术品增添一种通俗化、大众化的基因，尤其能够吸引年轻消费者关注，通过影视作品巨大的宣传效应以及年轻粉丝群体结合，形成社会化传播。” 翟倚卫说，如果希望艺术品可以走更远，就要学会去和影视产品做好对接，这样艺术作品才能更接地气。

　　据悉，《东方网》的海派筹在首度试水娱乐众筹，为中国版电视剧《浪漫满屋》十天即筹满1000万后，与香地悦道合作推出的艺术品衍生品众筹项目也获得了圆满的成功。

上海设计之都活动周现场

　　文艺范须多重衍生“激活”

　　北美地区的电影市场是全世界电影市场的风向标，2014年北美地区的电影衍生品产出是其电影票房的约10倍。据了解，2015年7月中国的电影市场票房已经达到了50亿元人民币，但是，作为电影市场最主要组成部分的衍生品产业却还仅仅处于刚刚起步阶段，远远没有跟上达到相应的规模，这也正是此次跨界对话所要探索的意义根源。

　　香地悦道在艺术圈有将近二十年的投资经历，目前持有大量的艺术品版权，并逐步向艺术衍生品方向转型。随着“互联网+”的时代来临，香地悦道打造了一款基于影视周边，推送艺术衍生品展示、交易的平台—“创艺客”。不过，在邓亚鸣眼里，互联网只是一个接触受众的渠道和媒介，真正能让艺术流通起来，靠的还是艺术作品本身的创意和品质，所以开发的源头就很关键。

　　作为此次跨界对话的发起方，香地悦道致力于建设一套完整有序的商业模式，即挖掘优质的艺术作品，通过优秀的设计团队对作品进行二次开发，产出粉丝拥戴的各种周边产品，它可以是杯子、服装等消费品，也可以是娱乐休闲的一款手游，更可能会是一座游乐园或者是一个咖啡馆。

上海设计之都活动周现场

　　一个优质的IP可以派生出许多衍生和周边。比如，《浪漫满屋》中的比翼鸟，目前通过二次设计，已经用和田玉、琉璃、玻璃钢、黄金、玫瑰金等材料开发出胸针、项链、雕塑摆件、挂件等十几个品种的衍生品，进一步的开发仍在进行中。

　　香地悦道目前已与电影《浪漫满屋》剧组以及电影《楼兰》剧组签约合作，未来还将开发出更多的影视艺术衍生品，并推出更多创举，将再次刷新中国影视艺术跨界的“新玩法”。

来源：雅昌艺术网