3月6日，艺术家康蕾的个展“无边的生长”在今日美术馆开幕。展览作品创作年代跨越了10多年，其中蕴含着康蕾对人生、世界、艺术、自我的感悟。“无边的生长”不仅是一个状态的描述，一种叙事的方式，更是康蕾内心的一份愿景。

艺术家康蕾，1975年生，2002年毕业于中央美术学院油画系，获硕士学位，现任中央美术学院油画系教师、副教授。

　　中央美术学院副书记王少军， 原中央美术学院副院长杜键，艺术家袁运生，中央美院原造型学院院长油画系主任戴士和，现任造型学院院长油画系主任马路，展洲国际艺术区董事长杜永安，原中国美术馆书记，全国美术馆专业委员会副主任、秘书长钱林祥，中央美术学院艺术管理与教育学院余丁，中国艺术研究院建筑艺术研究所副所长、理论家王明贤，中国书画院院长杨灿国，中国书画院油画创作院常务副院长李自刚，中国艺术研究院外国美术研究所主任王端廷，清华大学美术学院副院长张敢，中国美协副秘书长杜军，中央美术学院美术馆研究部主任王春辰，本次展览策展人吴洪亮，本次展览艺术家康蕾，以及今日美术馆馆长高鹏 等嘉宾出席开幕。

原中央美术学院副院长 杜健

艺术家 袁运生

今日美术馆馆长 高鹏

策展人 吴洪亮

艺术家 康蕾

　　展览试图真实地表达一个艺术家创作的心境、精神与身体的碰撞以及作品生长的过程，艺术家凭借自我的敏感与理性的剖析将这种感受通过物象所产生的寓意传递出来，绚烂、美好、诱惑、纠结、渴望甚至恐惧皆蕴含其中。但它们又始终与现实保持着距离，就如同画面和我们永远保持的那种距离，仿佛是另外的一个世界，有自己的尊严，很近但不易穿越。因此“无边的生长”这个展览将是康蕾式的隐喻同观众的眼睛、现实的空间相碰撞的一次实验。

　　策展人吴洪亮认为康蕾的创作是多面的，不同时期不同系列的作品呈现出不同的气质，对此，吴洪亮特意介绍了展览中的几件主要作品：《乐园》是艺术家康蕾的新作，名字虽然叫作“乐园”，但里面何尝没有一种失乐园的悲哀，用仙人掌的刺表达出一种强悍的，突破边界的愿望，更暗示出艺术家自我的成长历程。”

《乐园2016，刺痛》

《乐园2016，生长》3

《乐园2016，生长》

《乐园》

　　谈到康蕾艺术语言上的特色，吴洪亮说：“用坦培拉做的巨大的作品，不仅仅说是对于艺术、技术的挑战，而且也是对于一个女艺术家经历，包括她对画面把握的一种考验，更多的我觉得是她对自我精神的一种拷问，所以其《乐园》恰恰是一个寓意性的作品，而在另一幅大作品《乐园三》里头其实她摆脱了坦培拉的束缚，我觉得坦培拉还是一种需要用理性来把握的技法，最后这件作品她其实是用直抒胸臆的方式，用中国画写的方式去画了一件近六米的大作品，而这样的一个巨大的有割裂感的仙人掌给我们看到了一个艺术家自我宣泄和她对突破边界的又一次挑战，所以康雷这一组作品应该说是近期她想摆脱，想再生的状态的一个呈现。”

《距离1》

《距离2》

　　对康蕾另一组以青花瓷为题材的画作，吴洪亮认为：“她用冷冷的方式来呈现自己内心的那份热度，我们在看的时候，会感觉观众和作品之间有一种淡淡的疏离，我甚至想把这样的一个作品用音乐的形式来进行描述，我觉得很像我印象中的蓝调，像布鲁斯这种音乐本身所具有的悠扬，包括它内敛的冲击力，我们在康雷的这组作品里看到的更多的是她站在那里默默的在观看外界的世界，而用自己的笔把这样的感受记录下来。”

　　最后，吴洪亮介绍了康蕾最初吸引他的“塔吉克系列作品”，这是康蕾十多年前的作品，当时的康蕾还在中央美术学院上研究生，但她的一系列《塔吉克》作品己经登上了主流的美术刊物的封面，在当时影响很大。此次展览特意将康蕾早期的作品拿出来，希望通过康蕾不同时期的作品，对艺术家的创作脉落发展有一个较全面的呈现。

　　据悉，展览将持续到3月21日。

展览现场

来源：雅昌艺术网