分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
2016-05-13 10:27
导读:在我的创作中,我一直在寻找一种人和自然的关系,一种平衡的疏离感。
艺术家高翔
在水墨材料中加入泥,你的灵感来自何处?
有一次我坐在海边,看见海浪不停的拍打沙滩,退潮后沙滩上留下的痕迹让我很兴奋,我好像看到了水的形状。在我的创作中,我一直在寻找一种人和自然的关系,一种平衡的疏离感。泥巴和水的关系就好像是这样,它们都在自然界以一种无形的多变的形态存在着,但它们又很容易被塑造和改变外在的样子,有着一种天然原始的个性,这种个性跟绘画的表达很像,就像造物一样,很直接没有多余的修饰。所以我尝试在我的画中加入土性元素,希望可以更好的拓展水墨的可能性。
垣 -10 20x30cmx3,纸本水墨,土 2012
感觉你绘画女人体的时候像是造人的女娲,自己会这样觉得吗?
刚开始这样画的时候没有想过这些,只是觉得用这样的方式画让我很兴奋,挺过瘾的。画的多了,身边的朋友会这么说。
九歌--安流 140×80cm,纸本综合材料,2102,高翔
九歌--万舞 140×80cm,纸本综合材料,2012,高翔
请给我们阐释一下《九歌》好吗?
九歌其实是一个系列的作品,九歌源于楚辞的篇章,是描写神灵间的眷恋,是祭祀的乐歌,巫魅的神灵和自然主义的歌声通过吟唱把人从时间和自然的束缚中解放,这套作品在面貌上跟垣系列的作品不太一样,这是我一个阶段的真实状态,我希望去呈现的东西是人类远古的记忆,或者个人的记忆,文明的记忆。唤起我们到底来自何处,如何诞生的思考。希望有什么东西可以从久远的梦境苏醒过来作为一种记忆的存在复活于每一张纸上。
是不是很喜欢屈原呢,请谈谈你对屈原的看法?也想创作其他的他的诗歌作品的绘画吗?
不能说是崇拜或者喜欢。他就像历史上的一个坐标。其实我的作品并不完全是围绕他诗歌的内容创作的。接下来的作品和他的诗歌也没有太多关系。
你画的女人体都是残缺不全的破碎的,为什么这样表现?
在印度哲学中,想要逃离孤独的神将身体剖成两半,成为男性和女性,所以作为女性存在的生命本身是脆弱的,残缺的,不完整的。我忽略面部刻意不去表现,想用身体的语言去诠释这种土崩瓦解的命运。
你平常还有什么其他的兴趣爱好吗?
我喜欢收集旧物,喜欢滑雪、滑板等一些需要自身平衡控制的运动。还喜欢养花,就这样。
|
来源:墙报-人物 作者:墙报
分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]