读书和绘画，即我生活状态，它注定了我的艺术态度和文化立场，更是我充满青春活力的源泉。
　　我注重写生，写生是一种发现，是视觉审美过程与自然的对话，感受生命乐趣。油画家不写生，就丧失了对阳光和空气的感觉，就丧失了敏感的色彩智慧。写生的目的并非模仿、再现自然，而是一种创造，一种超越视觉感官的揭示自然内在本质的艺术手段。贡布里希讲“画家不是画他看到的东西，而是画他要表现的东西”。概括与选择是考验画家水个‘的试金石。
　　风景写生如同打枪，瞄的时间越长，击中机会就越渺茫，颜文梁先生教导说，寻景：写生，如猫捕鼠，不果断，老鼠就跑了，写生必须抓住第一感觉。莫奈是写生成金的大师，他与大自然情感相融，与睡莲魂魄相交，他洞察了人世的芜杂纷繁，进入了幻化的深处和补秘世界，优秀的写生作品，就是独立的艺术珍品，闭门造车的油画是死画。
　　画好静物很不易，并非以逼真刻画对象的质感为满足，应画出生命的活力与神韵，表现出一种精神境界。无论风景或静物，即便小构画作，但气象要大。
　　油画具有很强的技术性质，它是艺术的基础工程，技术的精神化，精神的技术化，是一种交替发生在创作过程中的互动形态。  “新为美”，足以美为核心，否则，无论何种风格，不是凡“新”皆美，：甚至越“新”越臭。
　　我不盲目崇拜权威和偶像，过于仰视，就会变形，大师、名家比比皆是，所以必须平视才能看清真面目，不受普遍世风影响，以前，徐悲鸿先生家挂·—幅对联：  “独持偏见，一意孤行”。相反，如果画家有点成绩就横睨一世，狂狷居傲，也会把艺术吓跑。
　　淡泊名利，当今几近童话，但童话人物尚有原型犹在。中国艺术市场，  “收藏家”群体，大多山于投资目的，缺乏对历史和学术的认知与尊重，殊不知，知识才是财富，无知就意味着风险，因此，炒作出尽风头。艺术家商业意识过刁：敏感和发达，阻碍了精品出现。另外，  “艺术评论家，对技术没有实际知识，就很难写出有价值的文章”(毛姆)。
　　每画一幅画，都是一个新课题，在作画过程中，每一步都是新棋，在探研中进行，热能生巧，化蛹为蝶：轻车熟路，凭习惯作画，熟就生油，必陷于平庸。追求成熟之美，才是画家的人生哲学。
　　我常看闲书，勤笔不辍，热爱生活，有追求、有向往，人生就是天堂。
　　刘天呈
　　2009年7月

作者：刘天呈