奇妙之年·尚榕美术N计划1开幕合影

奇妙之年·尚榕美术N计划1开幕现场

策展人樊林在开幕式上致辞

左起：策展人樊林，参展艺术家海弟、黄伟鸿、谢少玲及主持人

　　(雅昌艺术网讯)作为尚榕美术N计划第一回展，2017年4月29日，“奇妙之年”在尚榕美术馆开幕。此次展览由樊林策展，邀请海弟、黄伟鸿、谢少玲这三位分别倾注在油画、国画和木艺不同领域的艺术家参展，力图通过作品的组合、概念的交叉以讨论新的趣味构成方式，令那些艺术家与生俱来的气息在同一个场域中发酵出一次奇特而绝妙的体验。正如樊林所说，三位艺术家的创作，共同传递关于“意义”的新思考。他们努力开拓的是将旧概念向新领域的扩展，艺术依然作为一种提升而存在，其美学意义因而在扩展出的张力中获得成立。

奇妙之年·尚榕美术N计划1展览现场

　　海弟自2006年开始接解木头，师从木材鉴定专家苏中海学习木头鉴定，期间一直学习木工技艺，并对艺术有着敏感与好奇。迷恋木头的过程中，樊林认识了海弟。她说，“他怀着对木的尊敬，交代出日常器物的庄严。那是与我们内心深处的某些东西具有一致的内核，日常性之中凸现出真正的安然坦荡。当我们的灵肉几近散诸尘劳，坏诸欲壑，海弟的思考与木，合而为一，成为刺激我们麻木、无趣感官的存在。以视觉和触觉迎向海弟的作品，每一次都获得无比欣喜。”

奇妙之年·尚榕美术N计划1展览现场

　　来自不同领域或不同方向的创作者，当他们走进同一个空间会产生怎样的奇妙反应?相较于海弟对于木艺的执著，生于汕头的黄伟鸿和谢少玲，他们的艺术创作，在樊林看来则“显然都想完成一些自己对世界的解释”。

　　樊林说，学院训练一方面塑造了他们对现实层面的描述能力，另一方面，纵容了他们的好奇心。当他们可以轻车熟驾地描绘任何现实层面的对象时，就开始想看看自己的绘画能否给出属于自己的特别的答案。在过往的创作中，他们渐渐清晰地意识到：艺术叙事的断裂，是明显存在着的。他们早已无法按照“来于生活，高于生活”的原则去表达。于是，将叙事方式、语言本身作为了创作最为核心的诉求。黄伟鸿、谢少玲在画面情绪上不同，但归结到文体上，颇为一致。对世相中荒诞、想象的那部分展开描述，也共同勾勒出一个趋势：对于重新塑造人的主体性，回复艺术的叙事功能，无疑是方向明确的逆动。

　　据悉，此次展览将展至2017年5月31日。

海弟 《合唱团》系列

海弟 《山》

海弟 《天地盖盒》

黄伟鸿 《 凝固的时间》布面油画 100×100cm 2016年

黄伟鸿 《伪装》布面丙烯油画 50×40cm 2017年

黄伟鸿 《最佳女主角》布面丙烯油画 40×30cm 2017年

谢少玲《你让我的生活成了一个孩子的故事Ⅰ》120×120cm 纸本设色 2016年

谢少玲《你让我的生活成了一个孩子的故事Ⅱ》120×120cm 纸本设色 2016年

谢少玲《一起来玩吧Ⅰ》33×33cm 纸本设色 2016年

来源：雅昌艺术网