前段时间，添一境学艺术的小伙伴向我推荐了部动画—— 《美丽的森林》。

　　搜索宣传信息，大多是两个点：

　　一、 中国动画首次入围奥斯 卡。

　　二、 影片“复活”了宋代的多幅古画。

　　看完这部仅7分钟长的中国动画，我必须承认，确实是部好作品。

　　整部片子古意盎然，生机勃勃。然而，即使是有着“奥斯卡”的噱头，这部短片依旧“小众”。

　　给十个我的朋友发了信息，问可听说过这部作品，他们有的在高校读博，有的初入职场，有的在海外留学…… 得到的答案，却是清一色的“没有”。

　　询问友人微信截图

　　网络上的报道也是少的可怜。

　　我并不晓得在“艺术圈”、“国画圈”，《美丽的森林》是否有些影响力。但至少，像我们这类艺术“小白”，是没契机接触到这一类信息的。

　　“小白”是大多数的，但绕开广大“小白”，振兴国画、弘扬传统就是一句空话。

　　与《美丽的森林》之“冷清”形成鲜明对比的，是在同一时间，张靓颖真人无缝对接西方十二幅经典油画的MV《Dust my shoulders off》，以及12月即将在中国上映的日本动画《你的名字》，在朋友圈里被疯狂转载和刷屏，各类媒体报导也是铺天盖地，管你关注不关注，反正就是想不看到都难。 这一现象值得深思。

　　《美丽的森林》，到底讲了什么？

　　开篇，影片以画卷切入境头。

　　悠然的乐声中，一只鸟儿停驻枝上，轻盈展翅，婉转啼鸣。

　　这一画面，来自宋代林椿的《果熟来禽图》。

　　宋 林椿 《果熟来禽图》 北京故宫藏

　　 细劲柔和的笔致勾勒出小鸟动态，蓬松的羽毛则以浑融的墨色晕染，木叶的枯萎、残损、锈斑，果子上被虫儿叮咬的痕迹都被一一描绘出来，大不盈尺却美轮美奂，画外的情趣、诗意与画意相结合，令人赏心。

　　美丽的森林状似平静怡然，林深叶茂，花舞蝶飞。

　　可在“静”的表象下，潜藏着一系列的“斗争”。

成熟的果实被任意享用，鸟儿对水中的幼虫虎视眈眈......

　　“斗争”的氛围在背景音出现汽车鸣笛和人的脚步声时达到了顶点。

　　圆形的瞄准镜头对准了枝头鸟。

　　随着一声枪响，一缕轻烟，万籁俱寂中，几片羽毛寂然飘落。

　　画卷出现空洞，仿佛在观者的心头也开了一个洞。 穿越残骸，背后是无边无际的黑暗。

很多评者以“物竞天择、适者生存”等解读影片。

　　然而，这古风古韵，岂仅仅是表皮？ 若说除了画面、配乐，思想里竟无一点东方元素，便是对影片恶意的曲解了。

　　西方的“进化论”，东方的“天人合一”；西方不好，东方的好；西方锐利，东方包容；西方的暴烈，东方的柔美。其实都在一个地球上，东方西方，你的我的，中的西的，哪能泾渭分明地那样清楚。进化论强调“斗争”，“天人合一”强调“和”。可“和”里未必没有“斗争”，“斗争”也未必不是一种“和”。

　　啄木鸟喙啄树干，并未伤害树木，反为它取出了体内的害虫。

　　鸟儿捕食昆虫，一转头，喂养了自己的孩子。

　　万物轮转，各有其轨。大鱼吃小鱼，小鱼吃虾米，都是“道法自然”。

　　即使“人”的出现使和谐的古乐声出现了一丝阴谋的味道，但这冲突也是瞬间的，复又回归陶然。

　　枪声纵然惊心，但若没成了枪林弹雨，“人”便也算得上“自然”的一环。 但“一枪惊落画中鸟”，到底比不得王维那个年代，“月出惊山鸟，时鸣春涧中”来得惬意安稳。古画中央的“洞”，大概也是一种告诫。

　　除了开头提过的《果熟来禽图》，影片还化用了《杨柳乳雀图》、《红蓼水禽图》、《碧桃图》、《芙蓉锦鸡图》等数十幅宋画。

动画短片截图

　　宋 佚名《杨柳乳雀图》 台北故宫藏

　　画中杨柳枝上幼鸟嬉戏的场景，清新生动。幼鸟描绘简括传神，头足以浓墨点染，双翅以浓墨勾写，中以淡墨晕染。幼鸟姿态的高下、腹背、俯仰、升沉，俱臻精妙。而柳枝的疏宕、交叉、穿插、飘垂，亦笔笔精到，不可增删。

动画短片截图

　　宋 佚名 《红蓼水禽图》北京故宫藏

　　传为北宋徐崇矩所作。图绘水边一枝红蓼，小花盛开。水鸟发现波中青虾，悄然飞落红蓼枝头，引喙而啄。红蓼被水鸟的体重与蹬力压弯，梢头、叶尖浸入水中。而青虾在水中灵活悠游，对眼前的危险浑然不觉。

动画短片截图

　　南宋 佚名 《碧桃图》北京故宫藏

　　盛开的碧桃红白相映，枝叶扶疏，娇柔妩媚。虽然画面上仅绘桃花两枝，但它的繁花簇簇、苞蕾盈枝则透露出浓郁的春意。花瓣用多变的细线条勾描后再以白粉或粉红色多层晕染，嫩叶用细红线勾轮廓和叶筋，然后填以花青和汁绿。

动画短片截图

　　宋徽宗赵佶《芙蓉锦鸡图》北京故宫藏

　　锦鸡、芙蓉花、蝴蝶的刻画逼真传神，正是当时学风使然。宋人学风尚“理”、讲“格物”，画师们不是靠着感觉乱下笔，要实际去观察写生，钻研琢磨，方才 “笔笔生华”的。据说徽宗在考验宫廷画师们画孔雀飞升时，先抬左脚还是右脚，这个都要搞清楚。 “格物”精神如此， 便涌现出很多严谨的花鸟画。

　　做动画难，做“复活”古画的中国动画，更难。这部画面精良、古声古色的动画短片，却只是央美动画专业一名研究生的毕业设计作品。集导演、编剧、绘画于一身的杨春，在“复活”古画的过程中，绘制了上万幅工笔画。每一只鸟扭头、展翅、盘旋，都栩栩如生；每一片叶子，都要经过数小时的调色。

　　浮躁喧嚣的年代里，未必没有年轻人，肯踏实沉下心来，花上最好年纪里的三载时光，安静做好一件事。 “奥斯卡”是对杨春的褒奖，但对冷漠视之的国内“艺术圈”，却未尝不是一种讽刺。有人在努力，我们的媒体，就有义务发声；我们的眼睛，就有责任去看。无论任何时代，真诚和精细是优秀创作者的基本支撑。

　　当下喜欢看古人“遗物”和阅读的人也许不多，但是我相信总有那么一些人存在。

　　叔本华有句话：老年时最大的安慰莫过于意识到，已把全部青春的力量献给了永不衰老的事业 。

　　以此，献给你和我。