6月11日，“文化中国·名家讲坛”欧洲巡讲英国专场在伦敦帝国理工大学斯肯普顿中心（Skempton Building）开讲。中国中央美术学院姚舜熙教授（前排左三），中国中央美术学院李洋教授（前排左五），荣宝斋画院唐辉院长（前排左六）为观众讲解当代艺术。英国中文教育促进会伍善雄（前排左七）、英国中华文化传统研究院主任柳毓玉（前排左二）等侨领出席。（图片来源：本文图片均由欧洲时报实习记者小曾 摄）

　　6月11日，“文化中国·名家讲坛”欧洲巡讲英国专场在伦敦帝国理工大学斯肯普顿中心（Skempton Building）开讲。本次活动由国务院侨务办公室、中国海外交流协会主办，欧洲时报文化传媒集团英国文化中心承办。

　　当晚的讲坛以“丹青流韵汇中西——中国当代美术艺术”为主题，邀请了中国中央美术学院教授姚舜熙、李洋，荣宝斋画院院长唐辉，为英国观众讲解了中国当代艺术。上百名观众参加了讲坛，现场座无虚席，英国中文教育促进会伍善雄、英国中华文化传统研究院主任柳毓玉等侨领出席。

　　姚舜熙教授作为当晚的主讲嘉宾，通过大量的历史图片和丰富的资料，为英国观众介绍了中国古代花鸟画到现代花鸟画的起源和发展。

　　姚舜熙教授作为当晚的主讲嘉宾，通过大量的历史图片和丰富的资料，为英国观众介绍了中国古代花鸟画到现代花鸟画的起源和发展。他讲解了从唐、宋、元、明、清，一直到现代的花鸟画著名画家作品，解析他们的经典代表作，以及对后人的影响。同时，他还分析了花鸟画与文学、书法的关系。他强调，阅读古画的时候不光是看画，还要看这幅画背后蕴含的历史和文化意义。

　　姚舜熙教授也向观众展示了自己在西双版纳及周边地区写生时的代表作品并讲述了当时的创作场景，以及他选择不同创作手法背后蕴含的故事。他表示，画花鸟画一定要到生活中去感受去观察，通过近距离接触真正的植物动物，来感受对人生对艺术的思考。姚舜熙曾22次到西双版纳及周边写生，总结出自己的一套写生方法，他称之为“创作性写生”，即将写生与创作结合起来，而不是单纯的为了将来创作而搜集素材。

　　中国美术馆馆长范迪安曾评价，姚舜熙在面对花鸟画形象之时，投注了对于自然生命深切的关爱，他描绘的不仅是花鸟的仪态，而是自然造物的生命本质，他的画始终洋溢着一股郁郁葱葱，生生不息的生命气象。正如讲座后观众提问他“如何提升西方观众在学中国山水画时的耐心”时，姚舜熙强调：“用最简洁的方法来讲中国水墨画很重要，但中国画没有捷径可以走，需要通过感受去传达意境，不是画眼中看到的物体，而是画看到东西之后脑中想到的形象，会有移花接木，也会有见异思迁。”

　　讲座结束后，李洋、姚舜熙教授，唐辉院长还现场作画，并与听众们面对面交流，现场听众都表示受益匪浅，有的听众更表示，有时间要好好学习一下中国画和中国书法，一位英国女观众也对中国画的意境赞叹不绝。在结束了伦敦的讲座后，“文化中国·名家讲坛”欧洲巡讲英国专场将于6月13日走进苏格兰爱丁堡与观众见面。

姚舜熙教授讲座后现场作画。

　　姚舜熙1961年出生于福建福州。1985年、1995年、2007年于中央美术学院攻读文学学士、硕士、博士学位。现为中央美术学院教授、博士，硕士研究生导师、精品课程研究室主任、花鸟系主任。他已出版《中国花鸟画学概论》（高等教育精品教材）、《花鸟画写生与创作教程》（高等教育教材）、《百杰画家·姚舜熙》、《中国美术家档案·姚舜熙》、《中国美术家·姚舜熙》等十七种学术著作。

唐辉院长现场作画。

　　唐辉1992年毕业于中央美术学院中国画系人物专业，获学士学位，同年进入荣宝斋工作。现为荣宝斋副总经理，荣宝斋出版社社长、编审，《荣宝斋》杂志主编，荣宝斋画院院长，中国美术家协会理事、中国画艺委会委员，中国画学会常务理事兼副秘书长，中国书法家协会会员，中国编辑学会美术读物专业委员会副主任，北京政协书画院副院长，北京美术家协会理事。

李洋教授讲座后现场作画。

　　李洋1981年考入中央美术学院中国画系，1985年毕业并留校任教。现为中央美术学院教授、中国画学院副院长、中国美术家协会中国画艺术委员会委员、中国国家画院研究员、中国艺术研究院中国画院研究员。出版个人专著画集：《李洋水墨画创作》《信天游·李洋》《李洋·彩墨心象》《走近画家·李洋》《二十一世纪主流人物画家创作丛书·李洋（卷）》《名家逸品·李洋》《高等美术院校基础教学教法·中央美术学院李洋水墨人物写生》《名家写生·李洋人物写生》等。

上百名观众参加了讲坛，现场座无虚席，图为在场观众积极提问。

作者：侯清源