开幕式现场嘉宾、艺术家合影

开幕式现场

　　2017年12月9日下午，由iSGO Gallery、浪墅堂主办的“濡墨雅集”在iSGO Gallery正式启幕。展厅中水墨艺术家阿里与砚台艺术家吴贵生、吴日生一起，通过水墨和砚台同台展示，探索东方传统“墨”语言。

　　“雅集”一词源于中国文化史上著名的“西园雅集”。北宋年间，当时的文豪苏轼、苏辙、黄庭坚、秦观等人集会于西园，写诗作文，品茶寻韵。文人雅士的聚会由此被称为“雅集”。

展厅现场

展厅现场

　　阿里·萨里汗中文名为吴金海，从5岁开始自学中国书画，尤爱水墨画，在自学过程中形成了其对水墨独特的理解方式，并创立了“玄道水墨”。

阿里 《玄道水墨NO.47》 纸本水墨 133x70cm 2017

阿里 《玄道水墨NO.46》 纸本水墨 62x40cm 2017

阿里 《玄道水墨NO.2》 纸本水墨 137x68cm 2017

　　在他大幅水墨作品中，有白鹤、墨龙、墨竹、墨松以及达摩、观音等宗教人物等。其中造型不同的鹤，是其作品的主要元素。阿里·萨里汗认为鹤是纯洁、高贵的生灵，优雅、自由，为此创作了大量仙鹤题材的作品。

展厅现场

　　本次一同展出的歙砚是中国四大名砚之一，现场向观众展示了千年文化的传承。

　　歙砚一般被认为起源于唐代，兴盛于宋代。因其磨墨无声、发墨益毫、滑不拒笔、涩不滞笔而深得南唐元宗李景喜爱，并在歙州设置了砚务，由观工高手李少微招担任砚务官，专理制砚事宜，为此也为婺源培养了一批制砚匠人。

　　之后，歙砚也被南唐后主李煜称赞为“歙砚甲天下”，可以看出歙砚在当时受追捧的程度。

展厅现场

浪墅堂主钱学锋（右二）为观众讲解歙砚

　　最近数年，浪墅堂着重收集唐、宋两代开采龙尾山石遗留至今的子料和一些留有凿痕的古砚半成品。刚接触歙砚，浪墅堂主钱学锋被其质地和文化气息所吸引。钱学锋表示，“收藏砚台或砚石，犹如在与古人对话。”

　　他希望，在歙砚日渐减少的现今，“只有把这些原料保存下来，才能让今后的艺术家有传承和创新的余地。”

展厅现场

　　2015年，砚山村的村民偶然在农田里挖出了一批宋代留下的砚坯、残砚和弃料，这一发现不但给研究歙砚的爱好者提供了新的学习机会，也给刻砚的艺术家们提供了一批创作的原材料。

　　这次展览中可以看到吴贵生、吴日生两兄弟的古凿痕作品，便是由这批出土的石料制成。他们保留了原有的古代工匠留下的雕刻痕迹，再在上面进行新的创作，古今文化艺术的融合和碰撞，在这些作品上很好地得到了体现。

　　“90后”制砚艺术家吴贵生表示：“老坑的料自身便具有历史价值，在古凿痕作品制作中，需要注重让自然的东西更美，让工艺与古凿痕相融合。”

展厅现场

　　吴贵生、吴日生的作品不仅很好地吸收和传承着传统制砚艺术的美感和精神，也把青年雕刻艺术家的当代性思考和技法融入到作品中。

　　吴贵生认为，砚台雕刻必须要传承创新，才能有属于自己的作品。古代的歙砚注重实用性，现当下歙砚雕刻所承担的除了保持实用，还需要美观和收藏相结合，“这对于砚台制作来说，非常难。”

吴贵生 《礼乐之邦》老坑水旋坑金皮子石算子罗纹39x31x5cm2017

吴贵生 《铜镜》老坑古凿痕罗纹金皮 13.5x13x2.2cm 2017

吴贵生《树洞罗汉》老坑金星坑黑龙尾 22x19x7cm 2017

　　艺术源于生活也高于生活，在吴贵生、吴日生的砚台作品中，很多题材取材于生活中的事物，例如大写意的残荷、石狮，并融如了书画和青铜器的元素。

　　“将原石变废为宝是制砚的最高境界”，在现场中，可以看到利用砚台原石的纹路加以创作，既能表现柳条风中摇曳的姿态，也能将石痕变成小桥流水，供先生与书童们走过。所以说，“创新是在传统基础上的创新，最终也要符合砚台的语境和寓意”，吴贵生表示。

吴日生 《渔舟夜归砚》 眉子坑鱼子眉纹 30.5X20X3.6cm 2017

吴日生 《有凤来仪砚》眉子坑15.9X4.9cm 2017

吴日生 《暗香》 眉子坑19X18X2.8cm 2017

　　吴贵生认为制砚人要去服务于砚台，而不是突出工艺让砚台服务人，但“最终还是要让砚台能用、能玩、能藏。”

　　据悉，本次展览将持续至2017年12月19日。

来源：雅昌艺术网 作者：王璐