最近读到一本书《门•轻轻地敲》（邓伟文集），使我感动。邓伟是80年代初北京电影学院摄影系的毕业生和张艺谋等同班。他从70年代开始拍摄中国文化名人肖像，1990年起着手自费环球拍摄世界名人。他克服了难以想象的经济、语言、身体等各方面的困难，30多年来他取得了成功，他的成就得到艺术界和社会的认可。在这本书的扉页上，他写了这样一句话：“我想，我能够实现最初的梦想，不过是在别人乘凉的时候，自己在埋头登山罢了” 。
　　这句话，使我联想到青年画家周昌新。
　　从年龄上看，周昌新比邓伟年轻，他们从事艺术的背景和门类也不一样，但他们对艺术的虔诚、执着、自信和勤奋，有许多相似之处。
　　1992年当周昌新还是19岁的青年时，便以《海妹》一画获得“揶风杯”国际书画大赛铜奖。自此到2005年，他连续在各种展览中获奖，举办过几次大小规模不同的个展，其间获得：“世界杰出华人艺术家”称号，在世界艺术家协会担任理事并荣获国际艺术家证书。2006年，他的巨作《中华魂》（3MX8M）拍卖成功，被收藏家高价收藏。今年四月，在迎接香港回归十周年的前夕，周昌新在香港举办了大型个人展览，展出人物、风景、风俗、肖像、静物等各类不同题材的作品200多幅。展览会场琳琅满目，林林聪聪，香港的媒体和各界人士对这个展览给予了很高的评价。他展出的几乎都是尺幅较大的作品，极具视觉冲击力。在几年内他能完成如此数量的画幅，可以说是”别人在乘凉的时候”他在“埋头登山”的结果。周昌新先前随清华大学美术学院杜大恺教授学习重彩，后又就读于中央美院壁画系硕士研究生班，毕业时主要以油画为媒材进行作画，。油画的色彩造型和以勾线为主的重彩造型，是两种不同的造型方法，周昌新却“异想天开”，要把油画与重彩结合，创造一种“重彩油画”并大着胆子称自已是这种画法的“奠基者”这大概是周昌新的一种魄力，他把别人不敢这样想，也不会这样想的方法，大胆地运用在自己的创作中。他认为画家的创造就是要独立独行，做前人没有做过的，不怕失败，在探索中创新。经过多年而不舍的努力，他终于取得了成果，这在香港他的个展中有较充分的体现。他的艺术实验，不能说完善无缺，但毕竟向人们展示了一种新的绘画方法，这种方法别人在油画 、壁画和重彩画的创作中都多少有过这样或那样的尝试，但他系统地提出来，并做专门的试验，表现出他的胆识和才能。在西画造型中采用重彩技法，就是在写实的西画输入传统中国画写意的手段，在工笔重彩中强化西画的写实造型，赋予工笔重彩以坚实的饱满的形体和厚重感，这是融合中西的尝试。周昌新的根本目的不仅在于技法上的完善，而在于创造有感染力的艺术，以”净化人民的心灵，激励人民的斗志，引导人民快乐，健康的生活，在给人们美的视觉享受的同时得到启发和教育，用艺术的力量推动社会的进步”（周昌新语）。
　　周昌新这次在台湾举力的个人画展，主要以台湾风景为题材。在香港回归展中的风景画，周昌新画了祖国北方或西南边疆的山山水水：青藏高原、新疆、五邑山、张家界、大陆的北国风景雄伟壮丽，而海岛台湾肯定不会一样，那里有柔静的湖水，有的潋滟的山色，有姹紫嫣红的鲜花。面对不同的景色，周昌新会有不同的感受和体悟，但我相信，善于捕捉大自然的生命力和纯净风貌，驾驭自如地用绘画 语言加以表现，这些方面会很相同。
　　周昌新重视写生，他视写生为一种创作，精心于写生的取景、构图，同时在写生的基础上进行艺术提炼与构思。他对色彩很敏感，他注意画面色调的统一，又注意色彩的微妙变化，他用笔灵动，时而大刀阔斧，时而飘逸洒脱，时而笔工细腻。他的画面多呈长方形，入画景色明丽饱满。周昌新这位内心充满激情而又崇尚实干的青年艺术家，生于1973年，正值风华正茂的年代，他的勤奋和才能，肯定会在今后的艺术中取得更大的成功！

作者：奚静之