分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
总策划:边伟
展览统筹:张建
策展人:周望
执行策展人:远东
学术主持:葛玉君
开幕时间:2018年9月29日18时
展览日期:2018年9月29日——10月3日
展览地点:恭王府安善堂
主办单位:恭王府博物馆展览活动部、中国美术家协会青少年美术展览与推广中心
特邀合作伙伴:共青团北京市委员会
执行单位:恭王府博物馆书画创作与研究中心
协办单位:北京青少年艺术服务中心
参展艺术家
潘一见,女,籍贯浙江瑞安。
中央美术学院博士 中央民族大学美术学院副教授 硕士生导师
近年主要个展:
2015年荣宝斋(呼和浩特分店):云山清影——潘一见山水画展
2017年北京荣宝斋当代艺术馆:云山清影——潘一见山水画展
2018年北京恭王府博物馆:潘一见中国画作品展
主要出版:专著:《山水画教学方法探索与研究》
画集:《潘一见》、《潘一见写生山水作品》、《潘一见书法》、《格局格调——中央美术学院博士创作集-潘一见卷》、《闺阁与山林》等。
作品及论文发表于《光明日报》、《新美术》、《中国书法》、《书法》、《美术观察》、《书法杂志》、《中华书画家》、《美术报》等报刊杂志。书画作品曾被国家教育部、国家民委、中央美术学院美术馆、浙江美术馆等机构收藏。
前言
对超验世界的体悟——潘一见的山水画
潘一见的山水画一直对“当代”保持一种审慎的距离,同时对“传统”也保持一种近观式的疏离。在我个人看来,她刻意将自己安顿在一个让时间凝固的时空之中,在一种对超验世界的感悟中进行着自己艺术上的圣徒般的苦旅。
潘一见先后在中国最重要的两所艺术学府完成学业并任教于高等艺术院校,她致力于书法与山水画的创作实践,通过对天人合一的艺术理想的探索以及对“笔墨与中国书画关系”理论命题的不断研究与追问,在理论与实践上交相推进。换言之,她的创作无疑是一方面在向传统寻找资源,传统之所以重要,是在于你以何种方式,提出什么问题,并试图召唤出何种面貌的传统。另一方面,潘一见也在思考如何将这种资源以一种有效的方式,来观照与反思当下的生存体验。
细观潘一见的山水画,在她的笔墨世界里,时间是凝固的。她的创作总是透露出这样的讯息,喧嚣之后的心灵安顿,对历史与现实的内心独语,进而用她独有的思维方式去解构并重构着笔墨的历史。潘一见笔下的山水溪流,或清秀隽雅,或苍朴凝重,抑或时而雄浑,时而秀润。在那几十米的长卷中,展示出的是空寂灵动的本心与真义。她对抗向俗而生,厌倦矫饰化的智力游戏,在她的画面中,追求一种形而上学的生命体验,一种身处当下却不为世事喧哗所侵扰的自我言说……因而,与其说她的创作是一种理性、学理且自觉式的反思,不如说是对超验世界的敬畏与感知。
作为一名出色的女性艺术家,潘一见的艺术践行可以说是美术界一个独特的存在……
中央美术学院研究生院教学部主任 葛玉君
2018年9月
部分作品
《龙头天香》 纸本墨笔 37.7×48cm 2017年
《太和幽涧》 纸本墨笔 37.7×46.2cm 2017年
《太子洞》 纸本墨笔 37.5×46.5cm 2017年
《青城雨意》 纸本墨笔 100×28cm 2018年
《晴峰收云》 纸本墨笔 100×28cm 2018年
无名山六 纸本墨笔 25x105cm 2018年
无名山五 纸本墨笔 25x105cm 2018年
无名山三 纸本墨笔 25x105cm 2018年
无名山一 纸本墨笔 25x105cm 2018年
分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]