2018.6.9 - 2018.8.24

展览现场回顾

此次"中国当代艺术年鉴展2017"是当代艺术年鉴展系列规模最大的一次，展示空间更大、展期更长、传播更广、资源投入更多。展览系统记录历史，提倡平等对话，鼓励实验和推动创新，揭示和反映了当下文化观念和发展趋势，其价值指向与业界的重要判断也产生了很好的连结。（北京民生现代美术馆馆长周旭君）

不同于一般的艺术展，年鉴展是对一年中在中国发生的当代艺术情况的综合展示。2017年全年近4000个艺术展览及活动、12780位艺术家材料、4652篇文献，以此为根据进行甄选，展出141位年度选入《年鉴》的艺术家在2017年度最具代表性的作品，其中包括37位艺术家的原作。（凤凰艺术）

许多没有接触过当代艺术的公众看了展览之后都对当代艺术产生了好奇心，我觉得不论理解与否，好奇心是走进当代艺术的第一步。从不解到好奇，再到最后的喜欢，中国当代艺术年鉴展正在成为社会公众了解中国当代艺术发展与成果的重要窗口。（北京民生现代美术馆馆长周旭君）

为了让更多的公众走进和了解当代艺术，北京民生在开馆三年来做了大量的工作，其中包括300多场公教活动以及研究员、策展人、志愿者们的定期到蓝。而每年的MS美术馆之夜，则将这种人气推向一个高潮，将馆庆现场变为一个聚合了音乐、行为、舞蹈等在内的先锋舞台。（艺术商业）

年鉴展的社会介入

年鉴展上的新媒体艺术

2017 年，由新媒体、新技术所激发的人类未来的生存可能性，成为了当代艺术所探讨的主要方面之一。而在中国这样复杂庞大的社会背景下，当代艺术总是以前沿、实验性又尖锐的方式参与到社会改造中，而近年来，这种发声显得更加多元，也更加急迫。（凤凰艺术）

在2017年度中，中国当代艺术的新媒体艺术的“新”表现在四个方面，而这些方面过去一直被掩盖在“代孕母体”动态影像/电影中间。新媒体艺术的重新定性，就成为中国当代艺术年鉴对艺术现状记录和关注的主要工作。而定义当代艺术中可能正在替代动态影像/电影成为新媒体艺术的四个要点分别是：“第一，新媒体艺术改变了与对象的关系；第二，新媒体艺术将感觉的综合变为整合；第三，新媒体艺术根植于以计算技术和材料科学为主导的发展；第四，新媒体艺术依赖互联网条件。”（策展人朱青生）

新媒体艺术作为人造的“作品”，不再作为“人的对象”，而是把“人的介入”放到作品里面去。新媒体艺术的真正意义是对这种“作者-作品-观众”三体构成状态的击破，参与和互动的意义正在出现革命性的变化。从此以后，世界和对象作为人造或人参与制造的一种作品，作为一种艺术作品，不再是人的对象，而是人的一种生存环境或者是人的一种真正自我的显现。这种显现不是现象意义上的到达感知和认识为止，而是依赖于被观看的人的选择和行为，作品作为存在的扩展和变化，作者和观者的关系彻底被清除。那么，这就是新媒体艺术所提供的一种新的艺术的可能性。（凤凰艺术）

新媒体艺术中，感觉的共同与整合是关于共觉的问题。新的技术已经突破了自然的层次上的感觉分类，更加深入地从分子以及原子结构的层次上、从纳米尺度上重新进行了描述和分析，所以这样的感觉已经不是在按照我们人体外在感觉器官的方式去处理所有的感觉问题了，统觉和移情已经不再是一种诗意的描述，而是实际针对人的生物工程的一种做法。（凤凰艺术）

新媒体艺术根植于以数码/计算技术和材料科学为主导的发展。以数码技术及数码/计算技术为主导的分析和控制技术的发展，被人们认为是新媒体艺术发展的前提。一个旧有的媒体逐步或彻底地成为历史，伴随着一种结构性替代技术的出现，而这个对旧的艺术形态的结构性替代就是数码/计算技术。（凤凰艺术）

人工智能的冲击是人对人的胜利。任何一个个体都在所有的人类群体中，这个人类的全体甚至包括了有人类以来历史上的全部成员的智慧，在算计速度和数据的复制和记忆、储存、索引、调用能力方面，在与量子计算（和未来尚不可知计算）的技术合作下，相比而言，个人只是沧海之一粟，不可能不被击败。所以我们在围棋中看到的 AlphaGo 的胜利只不过是一个象征，其实这种象征对人的价值毫无意义，很多人将之看成恐惧或者欣喜都是无道理的，因为这是互联网造成的人类的联合新机制的胜利。这不是人工智能对人的胜利，而是人对人的胜利，是未来的新人对过去的旧人的胜利，人类就是这样发展起来的。如果没有这样的胜利的可能性，今天我们还是类人猿，或者是纯粹的低等生物。（凤凰艺术）

如今，新媒体技术与网络空间已经扎根在生活中， 与我们形影不离。在享受它所带来便利的同时，我们也不得不承受它所带来的诸多烦恼。而这正为艺术家们的创作提供了丰沃的土壤艺术与新媒体的结合，一方面要寻找它的创造性，一方面也要进行批判与反思。（北京青年周刊）

展览作品回顾

自我、身份、媒介、消费、劳作......种种议题构成了当下最鲜活的中国当代艺术与中国社会思潮演变的发生现场。（艺术商业）

作为进行到第四届的“中国当代艺术年鉴展”，其选择作品的标准和理由和中国当代艺术年鉴工作的初衷一脉相承，强调作品在整体语境中的位置以及在纵向坐标轴上的所在——一方面是如何反映当下，另一方面是呈现出怎样的新动向。（典藏 · 今艺术）