分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
宗炳在《画山水序》中说:“圣人含道映物,贤者澄怀味像。”这话现在已经变成了俗套,同时也使我们忽略了他所说的“山水”、“圣人”、“贤者”之间的神圣性。
中国哲学里的“道”、“气”、“心”、“性”等等,同样是中国艺术最为重要与最为核心的观念,而中国艺术所面对的,也是如何在宇宙人生之间,如何穷理尽性。
在我看来,石寒在画界是一个“异数”,所以说他是“异数”,是因为他除了创作之外,将更多的精力用在阅读中国传统经典-尤其是儒家经典-方面。
在中国传统思想家那里,无论是儒家还是道家都相信,自我修养是艺术创造活动的基础,在此意义上,艺术就不仅是一种技术,而是吾人最为深沉的生命境界之展现。儒家学者还强调,艺术来自人类和天地万物共有的灵感之源,因而艺术家纯粹的主体性的体现,取决于荡涤心灵、保养道体。而且更重要的还在于,儒家学者告诉我们,当人的自我生命转化完成之际,天与人的阻隔就会消失,人也因此参与了“赞天地之化育”的过程。王船山论诗说:“以追光蹑影之笔,写通天尽人之怀。”岂止是诗,画亦如此!
因而我们看石寒的画,其风格高古而质朴,烟云秀色,与天地生生之气,自然凑泊,笔下幻出的奇思妙境,乃是人性中的庄严与天地生机相应和而来。
由此而言,他的造境是无可限量的。
——刘墨《石寒画序》
(刘墨,中国美术史硕士、文艺学博士、历史学博士后。北京大学历史文化资源研究所研究员、中国艺术研究院研究生院客座教授,当代著名学者、书画家)
作者:刘墨
分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]