​　　在许多画家对西方艺术趋之若鹜的当代，山东画家巩德春没有给随潮流，而是一直坚守在中华民族文化传统现代化的阵营里。他的许多作品，都是在中国传统绘画的基础上又融入现代艺术乃至后现代艺术的某些文化内涵而完成的。我们现欣赏的他的《开元之光》（见附图左者）和《自然生化》系列之一（见附图右者），都是他在立足中国文化本位的基础上，吸收了现代艺术和后现代艺术的一些元素儿绘成的。这两幅作品笔墨生动细腻，激荡着天地间的浩然之气，让人们胸中充斥着一股豪情壮志。

　　巩德春是一位善于营造雄奇、阔大意境的高手。他多以比、兴的手法，将自己理想中的文化光芒照射在所绘的自然山川上，使其作品具有神秘感。他一般不直接刻画具体的事物，而是注重抒写自己的感受，因此，其画中的物象有时很难辨认出是自然界中的何种物体。他的艺术语言不尚粉饰、不加雕琢。不过，在朴实无华的艺术语言中，他又能使画面峻拔、奇险，富有感染力。

　　此外，生于齐鲁大地的巩德春所作的一些作品还闪耀着齐鲁文化的迷人光芒。那些具有齐鲁文化特征的作品，是他在把握齐鲁传统文化的基础上，通过浪漫主义笔墨情调的渲染而凸显出的个性化风采。

　　歌唱太阳、歌唱光明、歌唱希望，处处体现一种积极进取的精神，是巩德春的绘画追求。他的作品，气势恢宏、洋溢着浪漫色彩。这是一种仰怀古人、面向当代、壮思欲飞的人格精神和心理需求的特殊显现。

　　巩德春多用积墨法表现物象，色阶分明，用笔跌宕起伏，似在演奏嘹亮欢快的乐曲。其作品墨色凝重、深沉，黑亮的画面显得神奇透明。面对巩德春的画，我们的心灵怎能不被画家深沉而豪迈的情绪所感染？他在创作中综合运用联想、夸张、拟人等手法，营造出神奇、瑰丽的画面。

　　正是在中国传统文化底蕴的观照下，巩德春所画的物象才如此的雄浑、厚重。即使画一间小小的屋舍，他也能够小中见大，让人感到充实饱满。尤其值得一提的是，巩德春遵循中国古代美学“原道”和“神思”的文化精神，将汉赋“铺采  文，体物写志”的审美思想挪用到绘画中，使其作品既朴素又高雅。

　　巩德春创作时所用的绘画语言是随着情感的变化而变化的，因此他的画也自然而然有一种节奏感、韵律感。在他的笔墨和章法构成中，他能恰到好处的转化、使用近似汉赋的双声、叠韵、叠字一样的构成法来增强画面的表现力，给人以豪迈奔放、飘逸若仙的审美感受。不过，这些都不是巩德春画作最值得我们关注的地方。最值得我们关注的是，在当代许多画家都根据西方人对艺术的理解去“定做”的情形下，巩德春仍以中国传统的绘画理念、文化理念进行创作，为人们展现了一个“中国性”的文化景观。但是，巩德春的画在本质上又与某些古代画家的出世志趣不同。他在不违背道家出世脱尘、超逸逍遥理念的基础上，融入了儒家入世的文化内涵，这便是他对自己精神家园的自觉选择。

　　综上所述，巩德春正是通过艺术图像，以“图史”的方式，力求对中国文化传统进行创造性的开掘。巩德春的绘画既受中国传统理念的影响，又受导师贾又福先生将自然之象化为心灵之象，再将其转化为文化之象的现代理念的影响。当然，巩德春的作品也蕴含了自己对传统和生活的理解。他在创作中追求的是超越自我与大化同一的超逸精神。从某种意义上说，他的创作是以营造高境界的作品为依归，以陶冶人们的情操、提升人们的品味为目的，从而使人们的价值观与精神追求在艺术欣赏中得以升华。

（原载《中国书画报》2008年10月30日第四版）

作者：傅京生