​（一）

　　几年前，我曾为山东高唐画院院长巩德春先生的画写过一篇《天地间的哲思心象》的文章。近两年，他又有不少力作在中国美协的重大展览和报刊上问世，而且倍受专家关注。去年，他有两件作品入选中国美协第十二届新人新作展，展览中心在200件作品中选刊十几件作品，就收录巩先生的一件。对画家而言，这是一个殊荣，也说明他是当之无愧的优秀中国美术家协会会 员。

　　巩德春的作品，画面墨色凝重深沉，但笔墨效果却晶莹剔透，其黑亮的画面显得神奇透明。画作中，他常用的积墨法中色阶层次分明，笔法节奏起伏跌宕，构成了一派响欢畅的视觉听觉化一般的音响，古人评论书画所谓的“落地有声”，似乎，正可以比喻巩德春绘画的这种特殊的审美特色。在当代画坛，许多人都认为，只有让自己的艺术走出国门，获得了“国际认证”才算是一个成功的当代中国的现代艺术家，在许多人对得到西方的接受或者中西方的视野里获胜（如在国际比赛中得到西方评为的认可，抱的大奖归）趋之若鹜的时代，巩德春先生以纯粹的民族形式，作出了自己的选择，坚守了民族文化传统现代化的阵营。

　　巩先生的许多作品，都以鲜明的古风风格，承载了现代艺术乃于后现代艺术所具有的现代智性因素的文化内涵，并能够将其两相融合，使之升化到一个更高的文化品格和精神气象之中，他的《开元之光》、《太行清韵》、《太行晚秋》、《幽谷之光》、《溪山古道》、《岁月太行》等系列作品，正是他能够立足中国文化本位，而吸引当代的世界先进文化成果的成功范例。这是他的作品最可宝贵的地方。

（二）

　　充满强烈的爱国文义情感鲜明的中国文化精神，是巩德春先生绘画的基本风貌。在他的作品中，似乎鼓荡着天地间浩大的元气，所以欣赏他的作品，一股豪情壮志能够在欣赏他的作品的瞬间被激发出来。

　　在绘画中，巩德春是一位能够营造雄奇阔大意境的高手。重要的是，在他的画面中，其笔墨能仍然极为生动细腻，在禾酐墨饱之中，他常以比兴寄托的手法，将理想中的文化光芒照射于他的画中的自然山川，使他的绘画能够构成神秘而雄壮的交响乐章一般的美感。在表现手法上，德春先生一般不直接对客观事物做具体刻画，而是注重书写个人的主观感受，并且，其艺术语言不尚粉饰、雕琢，但在追求朴实无华、自然而豁达的过程中，他却能够使画面透露出内在的峻拔和奇险。因此，他的画在朴素之中，也就蕴涵了以知觉图像概括中国文化精神，以抒情的方式演绎中国文化意蕴的鲜明特征。

　　值得注意的是，生于齐鲁腹地的德春先生，他的作品，如《神游沂蒙山》系列，还透露着齐鲁文化的迷人的光芒。他的这些作品，乃是在准确把握古代和近代中国画优秀文化遗产的基础上，通过扎实而富有浪漫主义笔墨情调的渲染，而凸显出鲜明个性化风采的上乘力作。它们标示着德春先生在艺术上已经登上了一个更高的境界。巩德春的这些具有齐鲁文化特征作品，主要体现在画家的探索、研究中国本土文化，时而生成鲜明的瑰丽的理想追求之上。他的绘画的雄峻、奔放的风格特征，其实，这正是生于齐鲁大地的巩德春的绘画字路中国大文化传统而高扬了齐鲁文化丰厚的文化内蕴所使然。

　　歌唱太阳、歌唱光明、歌唱希望，处处洋溢着积极进取的欲望，是巩德春先生浩然大气的绘画最重要的文化内涵。他的画，气息恢弘，有史诗般的浪漫色彩，这是一种仰怀古人，面向当代，壮思欲飞的人格精神和心理需求的特殊显现，在国家经济腾飞的时代，在富国强民的时代，巩德春先生的绘画追求，必定会随着时代的发展，越来越受到时代的青睐。

（三）

　　面对巩德春的画，我们的心灵不能不被画家深沉而豪迈的情绪所感染。他的画。能够将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合而一，从而构成特异神奇、瑰丽动人的境界。这正是巩德春先生具有浪漫色彩的画作给予我们特殊美感的原因所在。

　　于是，也就是在上述文化底蕴的观照下，即便是巩德春先生所画的一方小小拳石旁的屋舍，也能够小中见大，令人感到无限的充实而饱满，并能够从中领略出浩然大气。在巩德春的画作中，有古汉语的看似古奥实清晰的魅力，他遵循着中国古代美学“原道”和“神思”的文化精神，将汉赋的“铺才逦文，体物写志”的审美特征，挪用到他的绘画的笔墨形式和精神内容，从而，使他的作品具有了朴素中显现出不失华丽、雍容、高雅、充实、绚丽的美感。在这个意义上，巩德春先生的画，不仅是明朗、活泼、隽永的，而且本质上，是不失“清水出芙蓉，天然去雕饰”般的美感的。

　　一言以蔽之，巩德春的艺术语言，是随着情感的波动而富于变化的。所以他的画，也几自然地看起来节奏分明，极富音乐性。在他的笔墨和章法构成中，他能够准确而恰如其分地转化性的使用近似汉赋的双声、叠韵、叠字一样的构成法，从而增强了表现力，能够给人以豪迈奔放、飘逸若仙的特殊的审美感受。不过，这些优点都不是巩德春先生绘画最值得我们注意的审美特色。在当下，一些画家笔下的绘画形象往往根据西方社会对艺术的理解去’定做”的时代，巩德春先生在绘画诗意化的过程中，凸显了中国人的文化理想，创造了或曰塑造了乃至界定了一个具有“中国性”的文化景观，这才是巩德春绘画的真正价值所在。

　　总体上看，巩德春以他的绘画境界，体现了中国古代“道论”的渊深博大，而他的画的繁密，正和整个古代儒家思想崇尚的浩然正气之周流合拍，所以，也就是在这个意义上，巩德春先生的那种近似《开元之光》、《幽谷之光》的画面，也就是必然会成为中国人宇宙生成论和天人合一意义上的人生论的表征。这就是巩德春先生的画令人感动至深的原因所在。

　　至此，可以说巩德春先生的画，在本质上与某些古代画家高蹈远引得出世志趣绝不相同，他是以遵循其导师贾又福先生的艺术逻辑的原则和方式，以不违背庄禅出世脱尘的超逸手法，在道家文化的逍遥语境中，引进了儒学入世的内涵，这是巩德春先生感受文化殖民的威胁中，重建着充满自信的精神家园的自觉选择。

　　早在七百年前，儒学就已逐渐成为东亚文明的主流形式。在当代文化语境，将儒学精神与现代中国形象捆绑在一起，与其说是因为历史的关联，不如说是迫于现实文化需要的选择。巩德春先生那浩气周流、蓬勃壮观的绘画风格走向，就是在这个意义，能够成为正在腾飞的中国文化的表征，并使他能够因此作出他的相应的文化贡献。

　　综上所述，巩德春先生所做的努力，正是通过艺术图象，以“图史”的方式而对中国文化传统的创造性开掘。从某种意义上讲，巩德春先生的绘画，有他的恩师贾又福先生注重笔墨写生的影响，也有贾又福先生注重大观、观化而将自然之象化为心灵之象，然后再转化为文化之象的文化内蕴。所以，巩德春先生的画，也就是能有达于大境界统归到了大笔墨与小笔墨的对立而达到中和大观。这也即他的老师贾又福先生常说的进入了大我小我的合一境界。当然，德春先生自然也有他的创造。那便是在语言学转向、阐释性观象学、符号结构的语言境中，他把握了传统，使他对生活哲学的理解，通过画面，在新的时代语境，反映着他对中国文明意蕴的弘扬与呼唤。

　　总之，巩德春的画，追求的是超越自我与大化同一得超逸精神，这是一种一时之性情与万古之性情合一的体现。为此，他曾用很多时间去研究儒、道、释各家的经典，并且在领会中国的文化思想中，将儒道释思想在现代语境打通。所以，也就是在这个意义上，巩德春先生的画，是“极高明而道中庸”的图像化变现。他以超逸的庄禅精神合和了兼济天下的儒学。因此，他绘画，也就可以说是以营造有高品位的精神境界的作品为依归，以陶冶人们的情操、提升人们的精神为目的，而使中国人的价值观与精神向往在艺术欣赏中得以升华文化观念的最佳变现。

　　（傅京生：国家画院《中国画研究》杂志“焦点论坛”栏目主持，《中国画苑》杂志主编，艺术史学学者，全国著名美术评论家。）

作者：傅京生