2019年1月22日，由中国美术馆策划并主办的“美在河山——中国美术馆藏风景题材作品展（1949—2018）”在中国美术馆开展。姜宝林的馆藏作品《寂》参加了本次展览。

2001 寂之一 123cm×247cm 姜宝林作品-中国美术馆收藏

　　本次展览从馆藏作品中梳理并遴选出251件，以1949年至2018年的美术发展为时间的尺度，分成六大篇章，以“美在河山”为主题，用“美”，向广大观众致以新春的问候，也为中国美术馆庆祝中华人民共和国建国70周年系列展览开启序幕。

姜宝林在作品《寂》前

　　本次展览的学术策划，以神州大江南北不同风光为透视散点，以时代变迁为观察原点，以美为纽带，以爱国主义为创作核心，形成展览的整体格局。六个篇章，篇篇关联。

展览入口

　　姜宝林的作品《寂》位于美术馆8号厅，在“青山妩媚”篇章中展出，画作位置被安排在潘天寿与李可染两位大师之间，左侧正墙是潘天寿的作品，右侧为李可染的作品，可以看出，这样的位置安排是颇有深意的。

　　姜宝林先生是浙江美院潘天寿院长的亲授弟子，又是中央美院李可染先生的研究生。南北两个美院的学习经历，使姜宝林接受了严谨正统的艺术教育，打下了坚实的笔墨功力和中国画基础，经过多年实践与探索，形成了“既要笔墨，又要现代”的艺术理念，创作出一大批具有更为广泛的世界意义的现代性作品。

​展厅一角：中为姜宝林作品《寂》右李可染作品 左正墙潘天寿作品

　　作品《寂》就是其在“既要笔墨，又要现代”的艺术理念下创作的代表作品之一。此次展览其作品被安排在潘天寿和李可染之间，既是向两位亲授的大师致敬，也是在表明作为后辈的治艺态度——潘天寿、李可染等前辈大师在笔墨艺术的“转换”和“发展”中，在把传统的笔墨语言推向现代的进程中，做出了杰出的贡献。我们应以前辈大师为榜样，为笔墨艺术的继承、创造和发展做出应有的历史担当。

作者：崔庆国