胡杨，是我多年画新疆要表现的题材之一。胡杨树千年不死，死后千年不倒，倒了千年不朽，三个千年的生命传奇，令人感叹敬畏。能够昂首站立在这世上留下傲岸身影的，除了人就是树。傲立在大漠中的胡杨，你可以看成神话，或生命图腾，也可以理解为人格化和生命意义的象征。

大漠守护神

　　我思考很久却找不到酣畅落笔的激情，而苦于胡杨高贵的生命和超凡的气节如何用水墨来表现。四年前，92岁的母亲离世，触动了我感叹生命的轮回，感知生命的坚强与脆弱，感恩母爱的伟大，在失去母亲的极度悲痛中开始思考生命的意义。

　　生命是有生必有死的，是自然法则，无与抗拒，没有任何事物能逃离时光的流逝。自然法则是随着时间变化而变化，是时间让过去和未来产生千差万别。没有永恒不变，“变”才是唯一“不变”的真理，是艺术创作的规律，也是死亡与新生的规律。胡杨强大的生命力和不朽的精神正是我在自然界寻找的生命意义。胡杨大树的三个千年，不死、不倒、不朽诠释了生命的宝贵和存在，人类像胡杨一样，拥有坚不可摧的强大生命力量。以绘画艺术的形式赞美胡杨精神，鼓舞人类像胡杨一样，所遇千辛万苦不能倒下，要坚强站立。把生命融入胡杨的生命，经得起风沙打磨与烈日烘烤，彰显生命的永恒、艺术的永恒，是我画胡杨办展览的意义。

胡杨之魂

　　近几年，在写生和创作过程中，走进了对生命的探索和思考，却把怎样表现“胡杨”放到了其后，再从生命意义回到怎样表现“胡杨”而徘徊于两者之间，最终思考生命意义在先艺术表现在后。

　　走进大漠深处观察感悟，胡杨三个千年的神奇，后两个千年是表现的重点，就是胡杨的不倒不朽。胡杨粗大的树干矗立于大漠之上，树叶被寒风吹尽，枝杈被风沙折断，树头也被无情的岁月斩去，只有千年不倒的身躯傲然挺立，似人体雕塑的残缺，犹如鲜活的皮肤、筋骨、血液，给人心灵的震颤。与天对吼的大嘴，与大漠狂舞的英姿，哭诉的胡杨泪，硕大的眼睛直视苍穹……这是渴望生命的神情，是不死不朽的传情，无不发出内心的呐喊和激荡；是难以抑制的激情，无休、无眠，是胡杨顽强的生命力的展现，是在生与死、荣与辱、爱与恨、情与泪、红与黑、水与墨的交融和思辨中触发了大写胡杨的信心和勇气。我努力用以中国画“意”与“境”的写意精神寻找胡杨的“魂”与“神”。

相邀月初升

　　胡杨在新疆有多处，分布在塔克拉玛干、塔里木、木垒和内蒙的额济纳，这是一群群身裹铁甲的战士，威风凛冽地守卫着祖先传下来的这块沙地。千万年了，变的是历史风云，不变的是它的雄姿。新疆的南疆大地是干旱少雨的盐碱沙地，这个特定的地理环境使得胡杨生而不死，死而不倒，倒而不朽。如果在多雨潮湿的南方，胡杨也就没有了后两个千年。云南的古榕树有它的气势，却没有胡杨的坚毅。

丝路驼鸣

　　南疆有沙无土，炎热时气温高达70摄氏度，寒冷时又低到零下30摄氏度，年降雨量仅百十毫米，时有连年无雨。这里就是胡杨的家园，从没有一种树面对如此险恶的境遇，脚下是无边的盐碱，贫瘠的沙土地铺开一生的绝望。为了躲避沙尘暴，它顶梢决不往高处去，为了对付干旱，它只长三到五米高，往上长成柳叶状针叶状减少蒸发，为了寻找水分，它的根须可延伸到百米之外，这就是胡杨，只能感叹“驼鸣千里孤烟长，胡杨根须三千丈”。西域苍凉悲美，此景古人入诗却不入画，以笔精墨妙内美为术的古代画家不涉足此类题材，所以有边塞诗没有边塞画。我画天山二十多年，最终锁定一块色彩——“红”。“天山红”写大山气节壮美的山体结构，却没有花草树木。程大利先生在《大漠胡杨的动地歌吟》中说道：“尊圣勇敢地选取了这条荆棘丛生的路。他把戈壁荒野大漠胡杨作为自己的精神诉求，以前人不曾表现的东西，彰显自己的艺术理想，这是一种挑战，一种带有浓郁时代精神的挑战。苦为乐，孤为寄，从‘天山红’到‘不朽的胡杨’展示了尊圣多年的艺术足迹，‘天山红’时代是注重时代精神的探索之路。”

　　探索必有惊险，而惊险之后就是精彩，虽然烈日暴晒，虽然独自闯天山，对艺术、古人、山川、敬畏、膜拜，是一个画家对艺术的虔诚，对大自然的敬畏。

　　我举办画展不是为了证明什么，只想完成一个我多年要画胡杨的夙愿，胡杨正是我画大西北所追求的洪荒之美、悲壮之美、苍凉之美的载体。我强设自己强大的精神支柱，让有限的生命耗尽在艺术探索的路上。朋友送我的三个雅号：“周铁人”“拼命三郎”“活骆驼”，已注定我一生要做艺术奴隶的宿命。诗人郝立轩送我的一句话：“周尊圣是一个含着眼泪奔跑用生命追赶艺术的人。”在艺术市场纷纷走俏的年月，我只想画一画多年来心里想要画的，没有杂念，也不管这批画去向何处，只是一次艺术探索和生命意义的探索。

胡杨根须

　　“天山红”的画法是先铺色后勾线，在半湿不干中画出肌理结构。胡杨是以“线”为主，彰显中国画的“线”之美，胡杨是展示“线”和结构美的最佳载体。在“神”与“魂”的孤独思考中，获得放纵想象的空间，以胆见真，以“真”提升自己，感染他人，让胡杨不朽、精神不朽、艺术不朽。用墨色的干湿浓淡的交融，强烈的黑白反差和大印章的运用协调整体画面，大画幅、大结构、大黑白、大印章，增强胡杨古老和沧桑，不朽的张力和视觉冲击力，给观者增强胡杨高大、顽强不朽的精神和力量。胡杨必然是树木，结构也必然从一棵树展开，通过长时间的写生、创作、体验、思考，我认为胡杨本身就是一个独立的绘画体系，有深刻的思想寓意和精神内涵，有形有神，有细节，耐刻画，更有表现生命意义的张力。以“不朽的胡杨”贯以展览的主题，《不朽的胡杨》《英雄树》《胡杨礼赞》《大漠守护神》《胡杨魂》《根须三千》《与天对吼》《生命大河》等为作品题名，增强对胡杨作品的文化含量。

​与天对吼

　　画册封面选择了一个胡杨疤节的“眼神”深沉、坚强、凝重的神情，似泪而无泪渴望生命的诉求，也是人类与胡杨“魂”与“神”的传情。

　　胡杨就这样不倒、不朽直立几千年、也将生生不息传承的更久远，人类却只有几十年，在生命深处与胡杨相遇，是我的幸运，是岁月时空的擦肩而过。感谢新疆，感谢胡杨大树，感谢中国画艺术给了我一个以艺术的方式赞美生命的机会，用不朽的黑白赞美不朽的生命。作为一个画家，我知道用尽所有的色彩和气力对生命大树也只是搬抄描摹，也未必能写出胡杨的神韵，在漫长的艺术之路和生命历程中是人生参照，是艺术范本，是一段华彩乐章。在新疆，在冰山与大漠之间，在戈壁与荒芜之上，因为有了胡杨翠绿和金黄，使这块大地有了别样的生机。因为有了胡杨的身姿，而使这片息壤有了无比深刻的生命寓意，礼赞胡杨就是礼赞我们共同的生命之歌。

作者：周尊圣