8月7日，“息熙” 王小双、翟轩弘双人展在上海诺 · 艺站举办，本次联展是华泰艺术移动美术馆项目中的首个展览，呈现了两位艺术家近期新作。

展览以“当下年轻人在城市的生活状态”为发生点，本次策展人尹希文介绍，展览主题“息熙”有繁衍生息、熙熙攘攘之意，“如今年轻人凭借一腔激情，独自在城市奋斗，这其中压力冷暖自知。虽在为梦想而奋斗，但有时依旧迷茫。而这种状态在两位艺术家作品中得到了体现。”

艺术家王小双（左）

王小双以纯客体的姿态冷眼俯瞰人类寄居地，“城市”题材是王小双来到上海，面对都市生活迷茫、焦虑时，在作品中找到的突破口，“‘城市’更多代表我对都市的当下内心状态”，王小双表示。

最新“城之光”系列中虽延续了此前“城市”主题脉络，但画面中光的出现，就像现实生活中每个年轻人的都市梦想或希望。

“倒影”系列

王小双作品 光 100x150cm 布面油画 2018

王小双作品 城之光 100x150cm 布面油画 2019

王小双作品 城墟 80x80cm 布面油画 2017

近几年，王小双不断更新自己，在材质上从传统架上油画、雕塑到最新“倒影”装置系列，期望为作品带来更多新的可能性。

作品不断转变，其实也是王小双面对都市生活时心态的变化，“当你与社会接触越深，你会不断发现新的问题、新的焦虑点，这是每个都市人成长的过程。”

艺术家翟轩弘讲解作品

翟轩弘的表达更加个体化，画面直观地传达出一种蛮横、恣意生长的力量感，“相由心生”是他对自我内心的审视。翟轩弘将自己喻为一张pH试纸，在偏酸性和偏碱性的情况下，所显示的颜色均不一样。

翟轩弘作品 衍之二十 84x120cm LED灯箱上油画 2013

翟轩弘作品 102x77cm 布面油画 2020

翟轩弘作品 102x77cm 布面油画 2020

“风景”系列作品是翟轩弘2010年开始，强调生命欲望蔓延、挣扎的感受，而这种状态在他看来，是具有美感的。2013年来到上海后，上海城市的感情理性又克制，于是翟轩弘加强作品中的秩序，强调自我搭建的理性创作方法。他尽量摒弃了学院训练技法，只想通过艺术表达自己，注重艺术与生存经验的体验，“因此心在变化，作品自然随心而动。”

对于近期创作，他介绍，“我现在认为，不同城市之间的属性也存在截然不同的状态，而作品变化是顺应环境和时代的状态。物质与能量在人身上很容易体现出来，所以我以上海为基点，表达自己最真实的感受。”

据介绍，移动美术馆项目是华泰艺术对展览下沉模式的尝试。根据主题空间，联合华泰顶层艺术社区入驻艺术家群体进行策划而匹配展览，让艺术与商业空间产生新的碰撞。而华泰顶层艺术社区以“青年艺术家 孵化计划”为核心，发起、支持和培育国内优秀的新锐艺术家，这也是移动美术馆项目首次亮相便带来两位年轻艺术家的原因。

本次展览将持续至9月6日。