我首先谈一下我的观感。我非常喜欢查先生的画，昨天下午我就在展厅里流连了很长一段时间，今天下午我又去看了好一会儿，还是觉得特别好。查先生给我最主要的感觉是，他是用异国的语言诉说故国的情怀。他用西方抽象表现主义的绘画语汇，表现一个中国画家的所思所感。大家都知道，西方抽象表现主义绘画主要表现的是二次大战以后西方画家内心的苦闷与彷徨，查先生的绘画表现的却是一个去国王18年的中国游子心底深处的乡愁，这种乡愁不是一种表面意义上的思乡的愁绪，而是一种对祖国的古老的文化的一种怀想，这种思念都寄托在查先生的绘画中，比如画面上的那些碑文、书法、青铜、篆刻等中国文化意义很浓的元素，这些古老的中国元素被巧妙地溶解在非常西方的绘画形式之中，这种融合的手法很高明。

　　另外，我想简单地从查先生的绘画与抽象表现主义的关系方面谈一点浅见。查先生吸取了抽象表现主义艺术即兴的、自由的、非形式的等等创造手法，但是，它的艺术与西方画家们还是有很明显的不同。首先，与“行动画家”波洛克、德库宁等人相比，查先生的画有他们的激情，但剔除了他们的粗野与狂暴。如果说看波洛克的画象历了一次险，那么，看查先生的画则如沐春风。我本人不是特别喜欢波洛克的画，我觉得象坐过山车，强烈的刺激后，好象没有多少东西可以回味。再与“色域画家”纽曼、莱因哈特、罗思科等人相比，查先生的绘画吸取了他们艺术中色彩的强烈的表现力，但他的艺术虽有冲击力，却无压迫感。罗思科极其强调色彩的感染力，他巨幅的绘画似乎要吞噬观者，莱因哈特则对绝对纯粹的色彩有着几近乎偏执的追求，他的绘画有一种催眠的作用，查先生的绘画中没有那种绝对的东西，没有那种让人看了以后会紧张的东西，还是很亲切，这就是他将东方人的含蓄、抒情与西方人的热烈、激情结合得很好的证明。他以热烈而又单纯的颜色，不安而又有节制的笔触，表现了悠然静观的东方人的天人合一的境界，他所寻找的东西艺术的契合点对当代从事抽象绘画的画家们很有启发性。

裔萼（中国美术馆研究部评论家）

作者：裔萼