2021年12月11日下午四时整，《原生》杨恒个展在西安山美术馆隆重开幕。此次共展出杨恒油画作品57余幅，策展人赵宝山，策展顾问舒阳，学术主持孟樑，艺术批评于光。主办单位山美术馆，协办单位米羊艺术机构、西安布克文化艺术传媒。

嘉宾合影

杨恒出生于甘肃庆阳，这是一个比较封闭的西北小城，同时也是全世界黄土层最深厚的地方。雄伟广袤的高原腹地用亿万年的时光凝塑出庆阳最厚重、卓然的风骨，高天厚土的传统农耕文明传递到了一代又一代的农民身上。血和肉被原始的风土揉碎成养料，在掺杂着浓烈的自我情感后被杨恒播种到了他的作品之中。

杨恒和他的作品

这次展览集中展示了杨恒近些年的创作。他的画作在初识中带有强烈的西方表现主义色彩，但细看后发现那多是联结了黄土血脉后原生冲动的表达。当物象被杨恒物化浓缩成他独有的绘画语言符号时。象征自由飞翔的鸟、呼唤挣脱束缚的光、拥有童年印记的羊、隐喻农民辛苦的驴正试图与观者产生互动，使其设身处地的感受到庆阳黄土地中的精神内核。杨恒作品的变化多是伴随着他绘画情绪所变化，与其说他是在绘画，倒不如说绘画是他承载情感精神的容器。在未来，随着时代潮流的不断变化，杨恒的创作在题材和表现形式上可能会有更多无限性，但是来自于黄土根源的联系将永远不消失。

嘉宾观展

开幕式现场

      开幕式上，作为学术主持的孟樑表示 ：“杨老师出生于甘肃庆阳，这是我去过很多次的地方，也留下过很深刻的影响，从他的画中就可以看出家乡对他的影响。其次，杨老师在捕捉事物并且加以提取概括的能力是极强的。从动因到构思再到物化，最后形成的符号语言也展现在了杨恒的作品之中。但往往很多艺术家的绘画过程会忽视构思这一步，这些画面最后呈现出来的效果也是轻飘的，不耐看的。但杨老师总结和提取了来自于生活中比较准确的符号，看到这些作品能让人联想到关于符号背后的含义，所以这也是比较成功的画作”。

学术主持孟樑

山美术馆馆长赵宝山在对观展嘉宾表示欢迎的同时讲道：“杨恒的画作对于我而言印象十分深刻，而他个人的亲身经历也非常打动我。在庆阳，他出于公益事业。帮助了一些自闭症儿童学习绘画，而他的画作中也展现出一种纯朴、稚拙的美感。此外，促成这次合作的背后还有在座各位的努力，感谢大家。”

山美术馆馆长赵宝山

艺术批評家于光在谈起展览主题《原生》来由的同时也从观念和绘画角度评价了杨恒的画作：“原生起先是来自于杨恒工作室的名字，但原生这个词和他作品的契合度是相当之高的。因为当下我们活在一个并不纯粹的社会中，但原生性的品质依然是存在的，不论是人还是作品。此外，在观看杨恒作品的时候我有两点想法，其一是关于他的家乡庆阳，这是承载着中华传统农耕文明的土地。对它的歌颂逐渐成为一种主流的意识，但是在杨恒的作品中呈现的思想却与其背道而驰，他在认真的质疑和思考在这种环境下的成长印记。他所呈现的作品中带着痛苦和悲伤的经历，并且将其在观念上进行升华。另外一点是关于作品的呈现，我认为他的绘画中融合了很多西方现代、当代主义的流派，甚至还有中国画的构图。回归绘画本身而言，他对平面的处理是极强的，在线、面重叠中找到了多重时空中的平衡。此为，他并没有调入当代、现代艺术的漩涡，反而形成了独具一格的个人化风格语言。”

艺术批評家于光

艺术家杨恒说道：“我的展览题目原生就和于光老师所解释的一样。在我的画作中，和原生艺术的差距是非常之大的。原生艺术本是来自于我工作室中，自闭症儿童的绘画，它们画的很好，那是真正的原生艺术。而我的原生多是基于我内心的写照。此外，也非常感谢大家能来观看我的展览。”

艺术家杨恒

著名油画家王治刚表示在展览之前还不曾认识杨恒，但是在开展前一天来到美术馆看到他的作品后表示他的画作有非常多的可却之处，他讲道：“非常高兴他能来西安举办展览，让我们看到这样优秀的艺术作品。”

著名油画家王治刚

西安文理学院艺术学院副教授、陕西写意油画研究会副秘书长张田力作为来宾代表谈道：“前期我是在网上浏览了杨恒的画作，在杨恒的作品中，书写性和绘画语言结合的恰如其分。我非常赞同于老师上面讲到的，他画中带有中国画中平面的元素，又包含了西方绘画中色层的关系。他个人的悟性极高，自身语言已经相当成熟，这也是我们每一位艺术家终其一生所追求的个体语言模式。”

西安文理学院艺术学院副教授、陕西写意油画研究会副秘书长张田力

据悉，展期将持续到12月27日。

展览现场

部分作品

《血色大地》

《無奈》

《鳥人》

《驢的靈魂》

《哭泣的靈魂》

《不安的心》

     （文图：陈瑶）