见惯了城市直角的房子，窄小的天空，乍见画家马波生的“城市山水画”，禁不住那份惊奇和赞叹!依然是直线条，依然是密集的房子，然而，马波生笔下的画分明有一种旋律和意味，那种被我们熟视无睹的美感分明跳跃在眼前……

　　中国的山水画古已有之，但大都以山川、林木、溪流、烟云及田园风光为主题，即使到了近代，城市成了大批文人墨客的荟萃之地，但极少有画家涉足“城市山水画”这一领域，“城市山水画”在无形中成了禁区。人们只是习惯于欣赏那种缥缈幽深、远离城市喧嚣的自然景观，以寄托自己洒脱的“遁世”情怀。在这种情况下，画家对城市的观察也随之减少，这不能不说是一种缺憾。

　　马波生大胆地向这一禁区走去，并已添上了自己浓墨重彩的一笔，这与马波生“画家当随时代”的主张是分不开的，他同时也先赞赏“可游、可登可居者为胜景”的观点，力求使自己笔下的“城市山水画”体现时代的特征，跳动时代的脉搏。

　　其实，“城市山水画”的创作是马波生自进入深圳才开始的，他在深圳这一散发着浓烈市场经济气息的生存环境中，马波生铭记老师李可染先生的期望：“无论何种境遇，都不要放弃艺术。”从深圳国际展览中心的艺术顾问到深圳大学艺术系的教授，他始终执着地耕耘着这块土地。在他的诗作《三更灯火》中，马波生这样写道：“半生学艺从心志，龙门待跳任尔狂。”这正表明了他的心迹。

　　马波生个性豁达爽快，颇有艺术家的气度，他说自己画画时，很少有胸有成竹，却有他难以抑制的创作的冲动，使他意从心出、纵情挥洒、笔走龙蛇，直至画完最后一笔，他才发觉竟画得出乎自己意料之外的好。在这种创作过程中，他完全进入了物我两忘的境界。记得在他以往居住的8平方米的斗室中，曾经充溢着浓烈的食物焦糊味，他都“充鼻不闻”。马波生戏称自己是“单向罹”，有时甚至还本末倒置，把花生仁剥在外面，花生壳放嘴里嚼。

　　马波生号饕公，说起来还有一段趣闻。因为他在肇庆搜罗了一大批砚回家，在得意之余，把斗室命名为“食砚斋”。一次参加笔会，说及“食砚斋”，一画友说：“食砚斋，你莫不是铁嘴牙?”另一位画友顺口说：“你是饕餮!”马波生一听，顿时来了灵感，“饕餮”是传说中的一种怪兽，他便将自己的号命名了“老饕”。尽管经常有人称他为“老号”，他也乐此不疲地当他们的“一字之师”，因为“老饕”字形好看，声音响亮。

　　近几年，饕公连连出版了山水、人物、书法速写集等，还在北京设立了工作室，他将决定在今后的十年，二十年会在北京发展。他有着年轻人的活力，我们相信他会继续不断创造出不愧于时代的新作。

作者：李沉