本期【雅昌带你看展览】导览人：艺术家伊瑞

　　这个展览我们是今年春天开始筹备的，是很突然来的一件事，因为那个时候我们跟布拉格代理我的一家画廊——斯科纳画廊的老板，就是斯科纳先生，那个时候我们跟他见时代美术馆的馆长王艺先生，给他看我的画册，他很喜欢我的作品，所以他提出建议办一个展览，于是就开始安排今年秋天这个季节画展。

　　我非常高兴，因为我以前来过时代美术馆，我觉得他们的展厅，包括一切设计都非常好，可以做一个比较精致的效果很完美的一个画展，所以我很高兴他们跟我提出了建议在这里办画展。我也尽快做新的作品，这次展览除了绘画还有我画的瓷器，有一些青花瓷。我今年夏天去过一个工作室，朋友提给我建议画一些青花瓷。青花瓷在西方是代表中国，因为从明朝开始中国的青花瓷出口到欧洲去，洋人特别喜欢，所以在他们的眼里就是完全代表了中国，所以也是一种很传统的媒体、一种材料，所以我开始做一些尝试，在青花瓷上画一些图案，像元代的青花瓷的图案，有一些水、动物、鱼、昆虫，描写一种新的青花瓷上的图案花纹。

　　在这里展出大概是十多幅作品，我准备好了二十多幅，但是斯科纳先生——施科纳画廊的老板因为做这个展览的策展人，他决定在这里少展出一点东西，他觉得“少就比较精致”，不要太多了，因为这个空间也是比较简单。在这里展出的十多幅，大部分都是今年春天还有去年秋天、冬天的作品，有一些题材，有一些花鸟、昆虫，加上有一些我们天天在街上，在我们的生活里遇到的一些小的细节，但是我们不会注意的一些细节，比如有一些小垃圾，还有一些小的昆虫，我们天天都会遇到，都会捡到，但是我们不会注意到，所以我们开始提出这个题材，我画一些昆虫，小苍蝇，把一些日常的小东西放大，包括这些羽毛。

　大概是三、四年之前开始画的《羽毛》系列，那个时候我在街上捡到一个只小的羽毛，早晨去工作室的路上见到的一只小的羽毛，突然觉得有感觉，我们天天会见到的一只羽毛或者一块小纸片，当时我们觉得就是一个小东西，一般是不会注意的，但是我开始注意这个羽毛，到画室里把它画出来了，放大，完全得到另外一种意义。所以我那个时候画出来了大概二十多张羽毛，每天都在街上捡羽毛再到画室里画，天天画不同的羽毛，画了一个系列，当时特别是欧洲有一些观众，欧洲的收藏家很喜欢，所以我基本上那个时候画出来的羽毛都已经销售，卖掉了。现在我想为我自己补充画几幅，这一幅是今年夏天画的，重新画的几幅《羽毛》之一，而且画这些羽毛带给我很大各种各样的笔墨技法的一些变化，有一些空间，所以我很喜欢画这种羽毛。

　我大部分的画，包括这个展览上的作品的题材都是从北京这个环境之内来的，包括有一些小的公园，街上的东西等等，因为中国的环境给我很大的灵感。我一般很少在捷克得到我作品上的灵感，但是这一幅画我是在捷克画的，我每年会到捷克去一次，最多两次，一般我每年在北京呆大概最少十个月，十一个月，大概一个月的时间才呆在捷克，但是这一幅作品是在捷克画的，叫《捷克草地》，因为捷克有很多漂亮的风景区，森林覆盖率很大，还有很漂亮的绿绿的草地，所以我画了这个题材，但是这个题材当然不是一种很普通的风景画，也不是很普通的花鸟画，也不是描写一个很理想的环境的一幅作品，里面还有死亡，有一些死了昆虫，这个昆虫跟欧洲文艺复兴绘画有点儿关系，所以里边有一些西方的艺术跟中国的水墨技法混在一起。　这个展览的题目就是《边缘》，因为大部分在这里展出作品的题材都是大都市环境而来的，大都市的郊区、边界，郊区环境而来的，而且好多画里边也有一种对比，有两种世界或者是两种技法，绘画的媒体等等的一种对比，好多画还有提出有一些问题，我们存在的问题，关于死亡、生存等等;有一些画好像描写很严重的，我们觉得很基本的一个乡村问题，但还是有黑色幽默等等，所以可以说好多我的作品找不到什么明确的答案，都是提出一些问题，而且提出一些互相矛盾的问题。

　　这一幅画就是原来描写环境、森林，但是里边有好多蜘蛛，也是我今年春天、夏天经常去北京郊区有一些地方，有一些小公园，通州郊区有一些地方，画了很多速写，拍了很多作品，我在一个地方碰到一个小的树林，里边都是蜘蛛网，所以我觉得很有意思，因为很多人很讨厌蜘蛛，不喜欢蜘蛛，看到蜘蛛很反感，但是我想用一种漂亮的方法来描写它们，非常完美的画法，可以说有点儿过分，在画法上，我画得可能是太完美了，描写这些很大的蜘蛛，而且是一种比较孤独的，没人的环境。各种各样的笔墨在里边，还有西方的丙烯颜料、西方的画法画出来的蜘蛛，完全跟后边的环境是矛盾性的一种东西。　这幅画是08年底就画出来的，这一幅画在好几个地方展出过，不像其他的画是第一次展出，这幅画布拉克鲁道夫美术馆，还有去年在德国展出过，这幅画属于我的尺寸最大的作品，高大概是3.5米，宽是4.6米，这是最大的一幅画，这幅画像我刚才讲的笔墨跟西方的丙烯结合，这个材料，这个效果也很明显，用各种各样的墨色，加上很鲜艳的，颜色很浓的，色彩很浓的丙烯。这个题材就是在中国南方的广西，我找到的，我以前经常去那边的市场，特别是菜市场、肉市场，就是各种各样的动物，还有野生动物，还有杀死的狗、羊等等，直接在那边杀，我们在欧洲很少见到这种环境，当然以前也有，但是很难得见到这个环境，大家已经不习惯看到，但那边都是很普通的一种环境，全欧洲、全世界的人也是这样吃一个羊肉要杀，现在大家已经没有这个习惯，大家在大市场百货大楼商场里边买一块肉，根本想不到这个肉的来源，包括有关一些小孩特别喜欢吃肉，在西方不吃蔬菜，但是他们根本想不到怎么来的，如果他们想到一只羊或者一只小鸟死去，他们会哭好几天。但是在广西市场那边很正常，那些被杀的动物也有人买，所以画了好几个，第一个就是色彩方面是很有趣的，特别丰富的一个体态，加上内涵也是关于死亡，因为我的画还是跟死亡、跟生存有关系，所以做这个题材已经好几年了。

　　这个题材在我的创作上有很重要的位置和地位。我开始画的会尺幅小一点，当时觉得太小了，继续放大，最后我有一种感觉，就是把它画出跟一个风景画一样，就是这个肉体成为一种风景，一种大的风景，包括有一些小动物后边的水墨，很脏的那些地方，有一些伤，最后就是画出那个大的一幅画，很受欢迎，当然这个题材比较恶劣，但是我觉得还是会提出一些问题，我最怕一幅画不会被打动别人，就是觉得这幅画好看，特别是抽象画，为什么很多西方人喜欢买抽象画，就是挂在沙发上，挂在他们的客厅，根本不需要动脑筋，就是一种很舒服的装饰品，而且水平高，文化价值高的一个装饰品，但是我就是不想这样。我想画一些会打动别人的一些东西，给他们一种压力，提给他们一些问题，有一些人可能不太喜欢看这些写实的画，觉得太写实了，太具体，但是他们在心里肯定看这些东西有点儿感觉，有点儿不是很安静的，就是觉得应该是思考一些问题，面对这幅画，他们应该自己想出一个答案，应该想对这幅画要怎么理解，不可能说这个好看就行了，所以我觉得有一些这个方面的题材，我的画这方面的题材跟我的创作状态有很密切的关系。

　这幅画是描写一只蝴蝶的翅膀，我的很多画描写的都是我天天在地上，在街上，或者在各种地方，在我的房子里，在我的画室、走廊上，地上发现的小东西，我刚才说有一些小垃圾，有一些死了的苍蝇，有一些昆虫，跟死亡有关的，这些题材我是在中国开始画的。以前我在捷克也见到过这个，但是没有那个感觉，因为这个本来是很安静的地方，所以遇到这些东西不觉得很奇怪，但是中国发展那么快，好像这个气氛很有力量的，特别有力量的，这个气氛之下的一个环境里，你见到有一些小东西，有一些东西会注意的，所以在中国第一次发现这些东西，我开始注意一些小的细节，可能这个跟中国传统绘画也有关，因为以前中国画家，一些文人画家也经常画一些小的昆虫，小的东西。但我画的这些题材跟他们不一样，因为他们都是为了开心、休息，靠近大自然，但是我开始提出这些小东西，有一些矛盾性，有一些这样那样的问题，包括这种翅膀不是整个一个蝴蝶，不是一个活的飞的蝴蝶，就是一个蝴蝶的翅膀，但是也很美、特别美，包括一个死了的苍蝇也非常美，所以我在这些画上我也想提醒有些这方面很微妙的对比，有很美丽的方面，也有很悲惨的一方面，可以说恶性的，就是人家不喜欢看的，一些脏的方面，但是也有很美的一方面，我的画都是关于这个问题。

　　蝴蝶翅膀也是一幅很激烈的画，因为我在地上，在我的画室的地上找到了蝴蝶的翅膀，我直接马上画出来这一个写生，一个现场绘画，因为我以前到现在一直很喜欢画一些我的朋友，写生绘画，就是面对一个东西直接画，写生一幅画，把东西放大，而且用水墨画出来，是完整的一幅画，不是一个速写，所以这个也是一样，直接找到蝴蝶的翅膀，马上画出来一幅的画。所以是很直接的一幅画，而且是特别简单的一幅画，就是一个翅膀，但我希望会跟观众表达我这个翅膀的一种感觉，一个小的很普通的东西也不是那么简单，会成为内涵很丰富的一个东西。

作者：刘霞