西安美院原在陕西长安境内唐兴国寺故址处，背靠少陵塬，面对终南山。

　　师生漫坡而居，居高临下，凭窗即可看山。

　　我与晁海曾居一排，屋后是坡，房前是“院”，院中有壮如屠夫挂肉木架一座。架上吊一沙袋，重百余斤，常见晁海赤膊于架前猛击，地动树摇，落叶纷纷；并用臂膀、脚杆撞木，如硬物相击，朗朗有声。

　　因此，我常隔帘而望，疑其终日习武，画可废乎？

　　不然，一日晁先生引我入其画室，满壁大画，令人愕然。画面氤氲一片，千皴万染，有浑沌苍茫之感，方觉此乃大成之作！

　　晁海来自陕西关中乡间，故乡土情结浓郁而沉厚，乡人形象自然是其画中主体。从其画中可看出作者仿佛背负着乡人命运之千斤重担，须臾不忘，意识忧患，笔下深具严肃之使命感。

　　晁海画中的乡人情状，绝无故做莫名嬉笑愉悦之态，也无俗流中俊男俏女，穿红戴绿之色，更无陈腐模式中演绎故事情节之浅显表现，总是将人物以非逻辑性时空方式而直陈，将人物与厚土相融，将大地与形象互渗。

　　晁海画乡人是缘自他真的爱乡人，爱至骨髓、爱至灵魂。他从爱中看到了乡人的艰辛与苦困——命运力量之巨大，个体生命之微弱，继而予以深刻地同情！此种同情之结果，即是他对父老乡亲的哀歌式的呐喊：大画面、大尺度、大形象、大浑沌！他偏欲以诸“大”来放大“草民”们巨大存在的事实。放大他们的形象、放大他们的身影、放大他们的痛苦、放大他们的真实。将所有的人都当作山来画，他们的脸、手、身上，都仿佛有沟壑、山岭与岩石。

　　晁海所求，除“大”之外即是“淡”。“淡”在视觉中并非是“浅”。他的淡，内容有二：一是，画面层次之淡，唯如此，方具浑沌如团的内在张力；二是，借淡赋形象以精微细腻之表现。所以，他淡而丰富，浅而厚重，这正是晁海所求之境。

　　晁海的画中人物“呆”，呆而憨壮，是他对关中乡民的符号化认识。其人物眼呆、口呆、头呆、身呆，但神不呆。他画中人物巧笑、媚笑、大笑、微笑。无缘无故之笑皆无。所有人物站如木桩，躺如石像，结伙而立则如山岗。但是，一群“呆像”之躯内则仿佛有炽如岩浆的地火在暗涌。众多憨壮脸庞之背后则似乎正有爆如山洪的能量待释放！乡民，中国最众之族群：艰辛、痛苦、懦弱、豪壮、憨厚、自私、大气、自娱、复仇、忍受、造反……就是这样！

　　晁海善用宿墨，喜墨迹层层叠叠，但也喜水气淋漓而笔味浓厚。他画中任何之微小局部均不失精彩，盖是他辛勤耕耘之功。

　　晁海曾十年沉寂，淡化外交往来，隐其商业操作，甘做悠悠见南山之寂寞画虫。实乃如其练功习武，蓄势待发而已！果然，一发而不可收。自其进京展之后，已被邀南征北战多时，现今，中国当代水墨人物画序列之中，当有“迟到的”晁海先生之立脚处罢。

1997年写于西安美术学院

作者：陈云岗