艺术之能事，不仅仅在妙肖自然，而且还在于超乎自然，有基于此，著名人物画家石建国以洞达而超拔的艺术心智，以水墨的图式，为人们开辟了一个超乎“自然”并足以令人精神过活的“理想界”。“界”中风情，石氏颔首引领，建国一笔独秀。无以比照，又无以颠覆。石建国以此确立了他作为60年代画家在当代中国人物画中的中坚地位。而在且行且远的艺术探索中，石建国又不时调整笔墨焦距，以寻找另一种足以打动并能承载他那花样别绪的艺术心灵的生命姿式。

　　她们从何而来？又从何而去？在叩问与寻觅中，一群身穿碎花旗袍的风姿绰约的花样女性走到了石建国笔下。她们或以怀旧的闲致漫步于都市街头；或以时尚的风情徜徉于杨柳岸边……伴随着这些轻盈的脚步，他们那苗条而丰满的身姿摇曳出了一道独特的风景。风景的这边，是一种把尘埃擦拭后的鲜亮，风景的那边，是一种把繁华剥离后的淳净。然而，她们步履匆匆的身影似乎给人们传递出这样的信息：她们无意沉缅于过去，也无意流连于现在，她们无意停留，只是在穿越时光隧道时在这里走过……自然而从容，淡定而超脱。然而，这似乎带有一种不确定性，但又很有可能。这种可能，来自于石建国把人物“对往日的感念与对未来的憧憬”的这种双重的心灵走向加以“复合”，并在此基础上进行深度“加工”。于是，人物的心灵空间得以拓展，内容也就更为丰富多彩，其中自然也包括了种种确定与不确定。然而，石建国以其生动而又传神的笔墨，为人们在这种种的不确定中提供了种种可能的理由。这理由也就自然而然地成为我们在他作品中去品咂、去寻找另一种经典的可能。

　　这与之前他所创作的那些水墨酣畅、气韵氤氲的“没骨”写意女人体显然不同。石建国赋予他新近创作的这些人物作品，以“还原女性本真”的色彩。这种由内而外的“还原”，是石建国对“见山还是山”的艺术灵境的彻悟与诠释。尽管在另一些生活情景中，他所描绘的一些女性，穿的戴的还是不多，有的还是半遮半露，但在视觉上毕竟已将以往的直露转换为一种“犹抱琵琶半遮脸”似的羞涩与朦胧，而这种羞涩与朦胧却却就是女性本真的真实流露。因为真实，它所蕴涵的又为女性所特有的色相之美，才显得如此饱和充盈而不至于虚失！于是，美在这里定格。

　　但就人物形象而言，石建国并未以传统意义上的“唯美”图式来加以描绘。他唯恐因“唯美”而致使人物形象趋于“媚俗”。他既想融合“唯美”，但又要十分谨慎的与“媚俗”保持距离。基于对他的“有效掌控人们的审美底线”的高度认知和自由把握，石建国在对人物形象符号的设定上，删繁就简，只选择了一个点——一个“憨”字。从画面看，这种“憨”得有点近乎于“丑”的形象似乎并不怎么令人赏心悦目。但当我们把这“憨”的形象还原于画面所凸现的那种主体精神的时候，这“憨”的形象便被激活，并以“独生”的面目获得别样的美感。这美感既源自于“唯美”，又游离于“唯美”，于是，“唯美”在这里获得一种新意，即以“憨”的名义。

　　一位作家在观赏了石建国这些佳作之后写下了这样的感言：“……至此，我所获得的不只是诉诸感官的满足和愉悦。不至于此！画面的诗情化和可视度是如此这般地刺激并诱惑我穿越感知领地，在审美的旅途上一路前往直抵心灵深处。而我的心灵却并未就此停留，他承载着一个灵魂对于另一个灵魂的感动，还要穿越，还要远行……”

　　诚如斯言。

2013年7月2日

作者：陈国中