随着当代艺术的逐年升温，近来打出当代水墨旗帜的展览也多起来了。在参展艺术家的名单中，确实会有一些我很喜欢的水墨艺术家。但也总会有一些虽是大腕，但原先也并未必画水墨，更有一些画得很差，这两类人中当然不会出现很旧的那种图式，但是也无法否认，他们也没有丝毫中国水墨艺术的教养。无知变成无畏，无畏生成粗野。造成一种错觉，画得差一点就成了当代水墨。还有就是让人觉得当代水墨很容易，看他毛笔拿了没几天就成了当代水墨的大腕，岂不证明当代水墨的厚度是无法与经典的水墨比肩的。因为反之这样的大腕在传统水墨中连门都入不了的，这一些人是给当代艺术脸上抹黑的人。其实大自然的许多规律都早就告诉我们了，名贵木材紫檀、黄花梨…… 它们的生长期都是非常长的,只有泡桐之类的才可能几年成材,这是无法替换的。当然现今的时代已经大不同了，没准哪一天炒出一个概念说泡桐是最最上佳的木材，而那些紫檀、黄花梨都是几百年前的老古董已经没有价值了。那时侯你看出手泡桐的与买进紫檀的恐怕是同一波人。

　　2011年1月14日

　　今天我去上海美术馆看双年展，因为月底就要闭展了。这次开幕时我在西北游玩，虽然开幕已经三个月了，但似乎也并未有迫不及待要去一饱眼福的冲动。可能是因为我始终很难进入这一类艺术的语境之中，总会忍不住要研究一番架上语言的动人之处。所以一但面对着一堆观念满溢，但语言粗劣的作品时，我会迷惘、窘迫，于是在自卑或不屑之间游移。我自己认为吾并非一个封闭的人，也不算一个太笨的人，我好几次努力地去读标识中的文字说明，但有的还是不知所云，这种耐心并且已经超出了平时的阅读，于是只能选择出逃。我偷偷地看了周围的人，能耐心看的人很少，我应属最热心的读者了。这次展览中DV作品较多，其中有一件作品蛮吸引人的，我饶有兴致地看到结束，(许多作品是瞄一眼就走人的)这件作品看的人总是保持较多。我想究其原由那是他在表达中关注美感，尽管一些人觉得这个词已过时。他用新媒体展现了一些在我们视觉经验中似乎并不存在或是很陌生的一些影像，影像的用光、角度、配音都非常讲究，有诡异神秘的，也有极简极简的，那些画面在我们自己的相机中很少得到也很难得到，这或许就是动人之处。而不是让我对着一个不动而呆滞的脸整整几分钟，然后飞来一个苍蝇，说是表达了什么什么。让我们进美术馆看观念，那我读文章得了。艺术之所以为艺术，并不仅仅是因为表达了一种观念，而是以何种吸引人的方式去表达。

　　2011年1月22日

作者：张培成