2011年的7月，我认识了来自新疆和田的画家刘拥，他给我的第一印象是憨厚、朴实，骨子里透着一股文化人的气质，眼神里流露出来的是一个艺术家的执着和刚毅。不修边幅，随心所欲，这也许是所有艺术家的共性所在吧。

　　得知他是开着一辆“江陵五十铃”的卡车，装着一箱他创作的油画作品，从新疆和田到四川成都，行程五千多公里，来举办个人画展，我深感震惊和敬佩。这可不是一般的人敢想敢做的事啊!即使敢想，但做起来要具备多大的勇气和承担风险的能力呀。就凭这一点，我从心里佩服他的胆量和气魄，佩服他走戈壁、跨大漠、翻高山、越峻岭不惧路途的遥远和艰险的男子气概，这样的汉子做事一定能成功。

　　刘拥老师是一位执着的画家，能进一步认识他，了解他，是他送了我一本画册。画册里的作品，深深打动了我，吸引了我的视线，画册印刷的质量虽然不是太好，但一幅幅精美的油画作品，足以说明画家高超的绘画水平。我仔细观赏，细细品味，仿佛嗅到了胡杨树叶散发出的清香恬淡的气味。这些油画作品，色彩饱满，构图严谨，视觉的冲击力很强，很容易将人的情感调动起来，尤其是以黄色为基调的金秋作品，处处展示着自然界的天地大美和作者热爱故土的一片赤子之心。

　　刘拥老师的画展在四川博物院的一楼展厅如期展出，欣赏画册和观赏原作，是截然不同的感受，原作让人振奋，让人激越，尤其是巨幅的大画，带给人的是震人心魄的艺术享受。综观刘拥老师的胡杨作品，构图精致新颖，色彩细腻厚重，画面大气磅礴，意境气韵生动，胡杨树的气质、胡杨树的灵魂、胡杨树的质感、胡杨树的纹理在他的笔下自然流畅，活灵活现，观赏者大有身临其境的感受，仿佛置身于浩瀚的大漠之巅和茂密的胡杨林中，不能不说画家的奋斗和心血，是从一幅幅精美的作品中流露出来，创作意识和创作境界达到了相当的高度。他用手中的画笔，将新疆塔克拉玛干的沙漠、胡杨、骆驼绘制在画布上，折射出了奇特的光彩和迷人的景色，使观者赏心悦目，心旷神怡;使观者的心灵震撼激越，思绪波澜。

　　刘拥老师的胡杨作品，题材虽然表现的是新疆大漠的自然景观，但作品表现出的生命意识和精神理念已超越了地域文化的概念，展示着一个民族团结向上，奋进不屈的精神。胡杨树是新疆塔克拉玛干沙漠生长的一种普普通通的树种，刘拥老师用他敏锐的眼光和高超的画技，来展现它的风采，不能不说是一绝。他热爱那片故土，热爱那里的一草一木，他用深厚的情感创作出了一幅幅优美的画卷。

　　观赏刘拥老师的油画作品，可以体悟到胡杨树的独特品质和坚韧的性格。胡杨树生而一千年不死;死而一千年不倒;倒而一千年不朽。它不畏酷暑，耐碱耐旱，倔强的身影，孤独的灵魂，顽强的品格，不屈的傲骨，茫茫戈壁，唯我独尊。胡杨树把艰辛和挣扎留给自己，把灿烂和辉煌献给大漠，这是大自然留给人类家园宝贵的精神财富。

　　绘画是传达作者内心感情，表现艺术追求的载体。能够充分掌握和发挥好这种载体的作用，没有几十年的执着奋斗和艰辛劳动是不行的。绘画不仅仅是技巧上的功夫，更重要的是对绘画语言的理解，绘画思维的丰富，绘画视觉的敏感等要素的综合提炼，做到从内容到形式，从形式到内容的相辅相成，相互依托的表里统一。

　　什么是艺术作品的最高境界?是本质的永恒，还是终极的关怀，抑或是与宗教和哲学高度等同的一种方式?无论怎样，我在刘拥老师的画作中已经可以看到作品本质的体现。刘拥老师是自觉还是非自觉，是偶然还是必然，是有意为之还是机缘巧合，无论如何，毋庸置疑，他的作品已经触及了这个核心，并具备了潜在的更大的可变性和可能性。

　　时代呼唤激情，激情迸发灵感，中国梦是全民族奋斗的希望，我真诚地祝愿刘拥老师在艺术创作的道路上，越走越远，越飞越高，为社会为人类的文化艺术事业创作出更多更好的优秀作品。

作者：盛建武