纪峰创作的书画家启功肖像（石膏）

　　在泥巴中寻找艺术灵感

　　纪峰生在农村，父母都是农民，单调的童年因泥巴而有了色彩。在家乡，那是一种被称作“胶泥”的土，因为有黏性，成就了孩子们做泥塑的快乐。纪峰很喜欢捏各种小动物，而且他捏的小狗、玩具手枪总是格外逼真，经常得到大人的夸奖。当他渐渐长大，同龄人已经丢掉泥巴时，他对泥塑的感觉却已不仅仅是一种喜欢了。他12岁时捏的男孩像至今还保存在他的家里，现在看来仍然灵气十足。

　　1990年春天，纪峰来到北京参加中央美术学院雕塑系的专业考试。得知敬仰的韩美林老师就住在学院附近，纪峰跟随朋友一起去拜访。韩美林在安徽是很有名的大艺术家，纪峰并没有把这次拜访想得太复杂，作为一个学生能去见一见韩老师已经是很好了。纪峰揣上自己捏的泥塑的小照片，期许着得到一些指点。也许正是这份勇气和他作品中透露的灵气，让韩美林留下了这个未经过任何专业学习的年轻人。

　　在韩美林工作室的8年，纪峰这块未经雕琢的璞玉得到了韩美林的言传身教，学到了许多专业知识。从最初的平面草图到一件青铜雕塑的完成，要经过创作构思、做小泥稿、推敲、放大、焊架、上泥、翻制、烧制、浇铸、安装等一系列工序，纪峰一丝不苟，学得很踏实。在韩美林最擅长的动物雕塑方面，纪峰受到了很大启发。8年中，纪峰协助韩美林老师创作了多件室内外雕塑作品，其中包括室外的大型作品《天下第一牛》、《天马腾飞》、《雄鸡报晓》、《盖世金牛》等。韩美林不仅在雕塑和绘画上给予他指导，同时对纪峰进行了艺术思想上的启蒙。在《纪峰雕塑选》的自序中，纪峰写道：“经过大大小小雕塑的原创制作，让我从实践中学习雕塑，懂得雕塑，走向雕塑，爱上雕塑。”最终，他从玩泥巴的孩子成为了雕塑家。

　　为名家塑像

　　纪峰家的小院摆着大大小小的雕塑。走进前厅，是摆满雕塑的小工作室;进到客厅，环绕的仍然是雕塑。每天，如果没有特殊情况，纪峰都会在工作室创作，不仅要熟能生巧，达到技术上的熟练，更重要的是要时刻保持创作的感觉。有时候出门坐城铁，纪峰也会留心观察周围的人，他们的一颦一笑和相貌特征能给他带来创作的灵感。这样一个整天生活在雕塑世界里的人，有了这么多作品，他却挑不出自己最满意的一件。纪峰解释说，一件雕塑作品好与不好，在于局部细节是否逼真，更重要的是整体意象的塑造和神韵的表达，这也是雕塑的难点。这些年来，纪峰一直都在创作，而艺术思想的成熟需要时间和实践来磨砺。

　　给相声名家姜昆做雕像，前后共做了十几个。第一个雕塑刻画了他的笑，但姜昆说，相貌确实很像，可这种笑是舞台上职业性的笑，并不能全面表达人物的感觉。后来，纪峰在家里看姜昆的相声录像带，翻阅了很多资料，又做了几个泥稿。其中有半身的，有着长袍的，有表演中的，有生活里的……最后选定的雕像抓住了姜昆表演时一瞬间的表情，这是最传神、最深入人心的一种状态。姜昆看后很满意，称赞这就是“大众心目中的姜昆”。

　　在创作中，纪峰一直追求每件作品都达到以形写神的艺术效果。做季羡林雕像时，他先后否定了十几个泥稿，为了表现出季老作为一位大学问家所应有的气度和精神状态，他多次登门拜访，通过聊天，观察季老的神态。他还买来季老的书，了解他的文学思想，体会他的内心世界。由他雕塑的季老身着中山装的青铜像，如今已安放在北京大学。季老也自此与纪峰结成忘年交，并亲切地称他为“纪峰小友”。

　　探索中创新

　　随着年龄的增长，纪峰对艺术的想法逐渐成熟起来，他想创作自己的作品。1998年，纪峰选择了离开韩美林工作室。最初的日子，他感到十分迷茫，有了时间和自由，反而不知道朝什么方向走。这时，纪峰的另一位恩师冯其庸先生给了他信心，他开始在人物造像上下工夫。渐渐地，纪峰开始有了自己的作品和创作方向。

　　宗教雕像是纪峰作品的一个很重要的部分，融合了中华民族传统雕塑艺术和西方的解剖学、透视学。作品力求中和现代人的审美情趣，这是他学习传统文化艺术的一个尝试。他家的客厅里，摆放着汉代的陶俑，最显眼的莫过于中央的一座石膏佛像。佛像是纪峰于2001年创作的，净高1.3米，底座有1.5米。其发型、头饰是宋辽时期的，飞天的构想则来自北魏。

　　纪峰这些年一直在寻找一种感觉。他说，艺术家要学会用手去感知，用手去创作，用心去感受。恩师冯其庸曾带他游历祖国的名山大川和文化遗址，一再告诫他要向民族民间的传统雕塑学习，特别强调向古人学习，学习古人的文化精神气质。

　　和纪峰谈过去，他总是轻描淡写。他关注的是现在的作品和以后的作品，正因如此，他总是很忙，忙着雕塑，忙着绘画。“我喜欢法国的罗丹，希望有一天通过自己的作品，让世界认识中国的雕塑艺术，把东方美展示给全世界，这可能需要一辈子的时间，但这是我最大的梦想。”

作者：张敏