范娅萍 暗黑视觉 布面油画 128x166cm 2012  

开幕式现场 中间红衣者是艺术家范娅萍、今日美术馆馆长高鹏（左一）、策展人黄笃（左四）、艺术家卢昊（右二）、财富地产集团总裁王喆

　　（雅昌艺术网讯）2015年4月2日，由今日美术馆主办的展览“形象解码——范娅萍作品展”在今日美术馆1号馆开幕。

　　进入展厅首先是“抱猫男子”和“婴儿”的肖像在玫红色的展板作为背景的映衬下，黑白基调的表现性语言如大提琴的低沉婉转而悱恻。转入大厅是一系列带有浓郁生命意识与宗教色彩的交织的肖像。此次展览的策展人黄笃认为：“这个展厅有20幅作品，里面的展厅有10多幅作品。范娅萍的人物肖像的绘画性特别强。建立了自己的风格语言。”艺术家卢昊认为：“视觉冲击力特别强，非常用功勤奋，是非常难得的。”对婴儿、少女、成年男性，包括对神性和生命意识的表达都在他的心理学、哲学、教育学的框架内。范娅萍的创作状态一直是一种高速运转的思考状态，随时会记录自己的思考，不同年龄段人的肖像，成年男人的，神性的...

范娅萍  暗黑视觉 布面油画 128x166cm 2012

范娅萍  《凡间罪孽》和《爱欲之火》布面油画 100x200cm 2009 

观众在《婴儿系列》前驻足思考

　　艺术家范娅萍初为人母，有个1岁多的女儿。不仅作为艺术家的身份，并且还在从事艺术教育的公益慈善事业。2000年开始创作关于青少年内心成长的作品，画中的模特来自于她的学生和朋友的孩子，在与孩子和家长的亲密沟通中，用艺术和心理学的方式研究少年青春期成长问题，十几年的积累，一个个案例形成了艺术体验式系列教育课程，在美术学院教书期间，架构了一个庞大而完整的艺术体验式教育体系，囊括了哲学、心理学、教育学和管理学等范畴。范娅萍的性格和思维方式主要来自她的父亲，所以自己的思维方式是偏男性化的。受益于父亲的教育观念：爱好是最大的天才。

　　此次范娅萍的展览，又给人耳目一新的不同状态。与以往女性成长娃娃式的魅惑作品不同，这次个展集中呈现的是近年创作的充满激情和想象的绘画。她聚焦自己熟谙的和想象的各种形象(且以肖像为主)，其意旨并不在于理清何谓形象，而是在于重新解读形象，并延展与之相关的对象的想象、感知、心理、比拟、隐喻、摹仿和话语相关的观念。据此，她在绘画中建构了形象的双重意义，首先是对视觉图像的描绘与表现的形象修辞，其次是通过图像叙事与言说而凝聚思想性的形象书写。因此，不难发现，的绘画如此充满生命意识和情感表达，她时常将常规绘画工具与非绘画工具在画布上并用，时而自由挥洒任由颜色自然流淌，时而反复覆盖或堆积颜色以增强其浑厚感，时而尽情挥洒奔放的笔触与飞舞的线条，让画面之势犹如聚合能量的爆发。她深知绘画整体与局部的关系，非常机巧地把握住了形象、情绪、色域、物质性笔触、线条变化及节奏的关系，生动再现了不同人物的精神和心理状态，呈现出或思索，或悠闲，或孤寂，或彷徨，或焦虑，或新生，或伤感的形象。由于她有着深厚的心理学和哲学知识，她将绘画与心理学及哲学相融，具有了跨学科的“精神疗伤”作用。她所创作的“异常”而微妙的人物形象，散发着颇为异样的扭曲、分裂、恐怖、悬疑的气息，在凝视与被凝视的关系中，将观者带入到了一种心理寂静和冥想的境地。这抑或是她人生经验的象征与隐喻，也是他者生存与现实的矛盾、情感与内心纠结的写照。

范娅萍  《逝者如斯》纸本水墨 1994--1999年

范娅萍  《痛快的呐喊》布面油画 60x80cm 2014

范娅萍 《圣子》和《闪灵》布面油画 2001 

　　范娅萍的绘画刚柔并济，既有充满男性的力量和决绝，又有女性的阴柔和细密。她赋予诸多形象以超级客观性的主观表达，从而使形象语义远远超出图像自身的意义，给人以新的视角和解读。因此，的绘画呈现出的“癫狂”般的自由和“异类”式的趣味，构成了自己独特的艺术话语。

　　对于范娅萍来说，她的艺术就像是一场对生命宇宙的自由思考。通过现实世界的具象面孔，来表达她多维的对无限生命的思考。诚如尼采在《希腊悲剧时代的哲学》所说“精神是随心所欲的，它的一切行为，包括原始运动这个行为，都是‘自由意志’的行为……”

　　自性可见，佛性难寻。生命就像是一种脆弱的存在，而艺术却在这种脆弱中做了最深刻的思考，范娅萍将这种隐藏在生命内潜在的冲动切入到一个形而上的视角，直面存在与死亡，即生与死系列。

范娅萍 《王妃的葬礼》布面油画 100x150cm 2011 

范娅萍 《父亲的手》布面油画 200x200cm 2013 

　　佛性是永恒，也是是信仰，当下社会信仰的缺失，艺术家通过作品唤起人们对信仰的思考。或许，只有少数的个人能在精神上洞彻和形而上抽象的精神信仰，这种冲动使她像个沙漠里饥渴的人遇到美食，而油画和雕塑成了她最好的表达方式。自性中本身就潜藏着佛性，当她以艺术家的姿势躬身放下、悲悯生命的时候，便不小心与佛性遇见了!每年的闭关禅修让艺术家范娅萍更多的沉静的时间，远离了都市的繁华，寂静修行，寂静的创作，诚如温克尔曼描述古希腊雕塑，“高贵的单纯，静默的伟大”。

　　范娅萍

　　出生于中国湖南，毕业于广州美术学院，艺术硕士，心理学博士，现工作生活于北京。自2000 年开始关注青少年内心成长的创作，通过油画、装置、雕塑、水墨、影像、诗集等各种形式来表达她的对人性思考的艺术世界。

　　本科研究生和美术学院教书十年科班经历早就造就了艺术家惊人的扎实的基本功，对哲学和心理学的研究，深厚的人文功底，使得艺术家范娅萍对画面有着惊人的掌控力和创造力。

　　2014年，经过整整10年的思考和创作，范娅萍再创作了这批油画，此时的她技法和对整体艺术作品驾驭更为成熟，她的作品更为女性艺术带来意想不到的成果。历史会证明这一点的。

作者：裴刚