展览现场 7月1日李树个展“世界”亮相 NUO画廊。这些作品在质疑世界的真实和摄影的真实之后，将人心拉入到一片人迹罕至的荒芜之地里。李树的作品尺幅不大，采用传统摄影工艺中成本最高但是最稳定的铂金工艺来呈现画面。当你以为你看到的是历史，现实中的细节又把你拉回莫名的迟疑中。这些空无一人的风景里面，摄影师的位置在哪里呢?

　　展览现场

　　展览现场

　　展览现场 李树曾专修舞台美术，现在中央戏剧学院任教。这些照片中大多为空无一人的场景，所以面对这些精致且充满历史感的照片时，会不由地问，这些像极了电影场景的照片，它们拍摄的时间是什么?而你又是如何在如此丰富的视角中利用你的相机获得图像?真相是，这里的每一张照片都来自一个虚拟的世界，一个游戏的世界，是李树操控着一个机器的眼睛，在一个虚拟的3D空间中获取的图像。起初，他选择用胶片拍摄显示器，但是胶片的颗粒感会放大显示器上的色块，那的确在第一眼看到的时候就会暴露其源头。之后，他用过湿版技术，但是效果依然不理想。而铂金工艺能让图像具备相机面对真实场景拍摄的质感，同时又具有模糊时间的历史感，这让李树获得了一种分不清真实还是虚拟的欺骗和错觉，模棱两可的中间地带极为迷人。

　　《一只狗在看我 》25.4x10.1cm 铂金印相 2014

　　《雨中的公路》25.4x15.3cm 铂金印相 2014

　　《远望巴黎圣母院》25.4x14.4cm 铂金印相 2014 而从游戏中直接截取的图像在游戏世界中有固定称谓——电子游戏摄影(Videogame Photography)，这是目前西方对游戏摄影的称呼。这些摄影师在游戏体验中截取画面，视觉观看角度上的自由让这些图片充分体现了极个人化的选择。虽然李树的作品于所谓的电子游戏摄影并无本质联系，但正是游戏中对360度视角的开发，才可以让人站在场景中不同的视点中看世界。但是这些以假乱真的作品中，时常会有一些屏幕上的标志，以提示你这个世界的不真实。这种不真实中的美感，又极具电影的叙事性，以至于你即使产生了怀疑还依旧停止不住去想象这个并不存在的荒芜的世界。 展览将持续到7月16日。

　　《黎明前的荣军院》 20.3x13cm 铂金印相 2014

　　《巴黎圣母院的上午》 25.4x16cm 铂金印相 2014

来源：HI艺术 作者：曹丝玉