每个画廊都有着自己的经营方向和定位，甚至画廊经营者的阅历、性格也能带给空间不一样的风格和气质。80后们逐渐成长起来，他们的经历和兴趣点必然与上一代人不同，在这个渐渐被互联网接管的世界，他们有了更多认识新事物的途径，对于艺术家，他们创作的形态更加丰富多元，而对于画廊，也有了更多寄托想法的可能性。

拾萬空间开幕展“世界砼”现场

　　拾萬空间于2014年年底成立于草场地，并以鲍栋策划的“世界砼”为开幕展。展览以水泥为媒介，通过绘画、装置、雕塑等多种形式呈现，部分作品作为空间的一部分被永久保留了下来。不仅如此，拾萬空间至今所举办的三个展览，在开幕当天晚上均会择地举办一场音乐现场演出，针对特定的展览主题，以声音艺术的方式再次对其进行诠释。

　　比如“世界砼”开幕当天，画廊邀请了实验音乐人李剑鸿，他通过效果器制造了类似混凝土搅拌的轰鸣声，在长达30分钟的表演中铺天盖地而来，给观众带来了与展览主题相关，又全然不同于展览现场的身体体验。而在画廊正在举办的宋建树个展“七卦阵”中，艺术家通过雕塑作品探讨一种感觉与现实标准的关系。在当晚的演出中，画廊邀请了一位匿名音乐人，利用贝斯回授产生的“啸叫”，寻找一个C大调的哆音。因为回授音难以控制，这个寻找过程持续了14分钟，哆音只维持了三秒半，然后音乐结束，整个过程被录制了下来。虽然形式不同，但这段声音也与宋建树的作品构成了一种同质的呼应。

拾萬空间宋建树个展现场

　　画廊主的身份之变

　　画廊是一个高度职业化的行业，这要求它的经营者们必须具备专业化的素养，熟知艺术品从制作、展示到销售的所有细节和过程。因此，这批新成立画廊的经营者们都有着长期业界从业经验。

Tabula Rasa Gallery开幕展“虚薄：自然的灵晕”现场

　　刘亦嫄的父母都是艺术品收藏家，从小耳濡目染，高中就去了加拿大上学，研究生又在英国的苏富比学院学习当代艺术理论。毕业之后，刘亦嫄曾在英国一家知名的艺术媒体工作五年时间，也有过在艺博会工作的经历，还曾策划过艺术节和展览。所以，她最终以合伙人的身份创办Tabula Rasa Gallery也就不足为奇了。

Tabula Rasa Gallery

　　Tabula Rasa本身是拉丁文，在古希腊、古罗马时期，学科的教授只能通过石板书写，完成之后再抹平重新开始，这一连串过程便用这个词汇来指代，很难找到完全对位的中文词语。在后来的达达主义运动中，这个词曾被广泛引用，代表了一种否定与重建，刘亦嫄以此作为画廊名称，其用意也可见一斑。

Tabula Rasa Gallery开幕展“虚薄：自然的灵晕”现场

　　5月30日，Tabula Rasa画廊举办了开幕首展“虚薄：自然的灵晕”，展览由夏可君策划，风格以抽象为主。在刘亦嫄的计划中，画廊每年举办八个展览，其中两三个交由策展人独立完成，因此这个开幕展并不能代表画廊未来的方向。刘亦嫄还是更为关注与自己同龄的80后艺术家，她对影像艺术情有独钟，同时也倾向于较实验和先锋一些的艺术，这些将构成未来画廊的工作重心。目前来说，画廊没有资金方面的压力，刘亦嫄曾经的学习和工作经历为她提供了广泛的国际关系，她曾经的同学纷纷在世界各地开办了自己的画廊，这可以为她提供一定的互动和交流项目，她的媒体经验也让她懂得宣传的重点，这些都是未来画廊发展的有力支撑。

Tabula Rasa Gallery开幕展“虚薄：自然的灵晕”现场

来源：雅昌艺术网