■卢延光为《七剑下天山》所作插图

■梁羽生和年轻时的卢延光(左)

　　“梁羽生是文化界高手，就如小说中的大侠”，卢延光回忆创作插图往昔——

　　“今天让我谈谈和梁羽生的故事，我很感动，也很怀念他。”在采访快要结束的时候，卢延光语气凝重，禁不住说了这样一句话。

　　卢延光是上世纪80年代“插图热”的重要人物，曾为各大报刊与文学名作创作了大量的插图，先后出版了五部《插图集》。要说最重要的作品，无疑是为武侠小说一代宗师梁羽生所精心构造的系列插图，总数达200余幅。而更让他念兹在兹的是，他与梁羽生之间的忘年交情。

　　■收藏周刊记者 韩帮文

　　■卢延光插图作品集。

　　第一次翻阅《七剑下天山》竟不能自已

　　梁羽生

　　(1924.3.22-2009.1.22)原名陈文统，中国著名武侠小说家，与金庸、古龙并称为中国武侠小说三大宗师，被誉为新派武侠小说的开山祖师。

　　卢延光

　　广州美协原主席、广州艺术博物院原院长。

　　1981年，卢延光的连环画《唐诗幼读》在香港出版。那时，海内外中国画家都用传统毛笔绘画，而卢延光用针笔画完成的新鲜感十足的艺术作品，对港人形成强烈的视觉冲击力，并引起香港出版界的关注。

　　1984年底，香港武侠小说在内地尚未真正风行，卢延光便首次应香港天地图书公司刘文良先生的邀约，给武侠小说大家梁羽生的名作《七剑下天山》画插图。那 时，梁氏已在海外爆得大名，但卢延光的阅读仍延续着所谓“正统文学”的观念，视界里大抵是鲁迅、苏轼、雨果之类，即使是打打杀杀，最多也逃不过《三国演 义》、《西游记》的范畴。对于武侠小说，卢延光和很多文化人一样，仍持有偏见，以为是“文学下九流”或是《火烧红莲寺》之类的翻版。即使看到了出版社寄来 的约稿信，回信中仍流露着一种对武侠小说的不屑一顾，言辞并不客气。

　　“要不是文良兄的谅解，我几乎失去了为梁羽生先生画插图的幸事。”最终，卢延光最终还是应允了刘文良的盛邀。为了让插图契合梁氏小说的叙事情节，卢延光第 一次翻阅了《七剑下天山》，谁知一读竟着迷不能自已，“一种清新、隽永、感人的浩然美学气息扑面而来，一种前所未有的快感与吸引力牢牢抓住心魂”。“这正 是原来正统文学所睥睨的庸俗低级小说吗?”卢延光在《七剑下天山》中并没有看到低俗趣味，开始质疑自己的文学观念，并对梁羽生产生了钦佩敬重之意，也一改 对武侠小说的偏见。随着内地对梁氏小说的不断引进，他进一步了解到这位与金庸古龙齐名的人物，是开创新派武侠小说的鼻祖式人物。

　　梁羽生造访卢延光，处处顾及其感受

　　■卢延光插图作品

　　据卢延光介绍，由他配合插画的《七剑下天山》在香港出版之后，引起巨大反响。1985年，这本名著经卢延光的引荐，交付给广东旅游出版社出版发行，由此，香港第一本武侠小说在内地面世，一时“洛阳纸贵”，迅疾刮起武侠风。

　　“那时，北京路新华书店历史上第一次排长龙买书，龙尾一直伸到永汉戏院。”不久，出版社告诉卢延光，梁羽生要来他家登门拜访，这一消息着实吓他一跳。当 时，卢延光只是37岁的年轻人，而梁羽生已过耳顺之年，两人的辈分与年龄相差较大，再加上家境甚为一般，卢延光感觉实在难以迎驾梁先生，但最终还是没有推 辞掉梁先生的盛情。

　　那时，卢延光住在广州老城区德兴路一栋老房子的二楼，房间狭小不说，楼道里也没有楼梯灯，就是在白天也是漆黑一团，而且木扶手都烂掉了。当时，梁羽生有两 个随从陪着他赶过来，卢延光内心着急万分，急中生智，便买来一盏油灯，在并不明亮的灯光下，一步一步搀扶着梁羽生上楼。

　　梁先生打算在卢延光家里吃饭，也让卢延光甚为难。“我让太太炒了几个家常菜，跑到附近买了一只路边鸡，仍是担心招待不周。岂知梁先生越吃越来劲，尤其对路边鸡赞不绝口。”现在想来，卢延光感觉当时是梁羽生在抚慰他。

　　席间，卢延光毕竟年轻，不善言辞，不会应酬，而梁先生则谈笑风生，颇能调动气氛，满座都听着高兴，给他留下了特别深刻的印象。梁先生向他谈及了自己的创 作，言辞之间流露着深沉的民族历史感与文化责任感。“他的知识很渊博，对艺术也很热爱、熟知，让我受益匪浅。”经过多次接触与对话，让卢延光在梁羽生身上 深切体会到“文如其人”并非虚言。

　　梁羽生赞赏：我最喜欢卢延光的插图

　　饭后，卢延光又撑起油灯，小心翼翼地护送梁羽生下楼。“临别的时候，他感慨我居所之简陋、生活之艰辛，并一再用开心话抚慰我招待不周的歉意。”初次相逢相识，让卢延光感知到，梁羽生便是文化界的高手，犹如他小说中的大侠。

　　在接下来的几年时间里，卢延光多次与梁羽生在广州、香港两地相聚，相谈甚欢，诸多暖人感人的细节让他顿觉恍如昨日。与此同时，他连续为梁羽生的武侠小说创 作插图，从《七剑下天山》一直画到《大唐游侠传》。“我力求在插画艺术上多变，不断刷新自己的艺术面貌，即使面对一个作家的作品也是如此。”正是这种认真 严肃的创作态度，一再取得梁羽生的信任与赞赏。

　　粗略算来，卢延光连同他的学生为梁羽生创作插图的作品数量达36部之多，画作达200余幅。1991年，《卢延光武侠插图集》结集出版，梁羽生为之手写文 稿作序。文中言及：“我写武侠小说写了三十年，为我做过插图的名画家不少。论合作的历史，延光兄是最新的一位。论年龄，他也是最年轻的一位。但若问我最喜 欢哪一位画家的插图(过去常常有人这样问我，我答不出来)，我现在是可以毫不迟疑地回答了，是延光兄的插图。我这样说，并非认为他已是‘后来居上’，而是 我总觉得他的画最有才气。”梁先生对卢延光的推崇与赞赏，由此可见一斑。

　　为梁羽生创作插图，让卢延光感念至今。在他看来，这是艺术生命中不可分割的部分，是艺术路程中的一个重要路标，既让他得以锤炼了线描的功夫，也让他领略到 了中国文化艺术的另一高度。此外，这让他掘取了艺术人生的“第一桶金”。“当时，我的工资不过50元，而创作一张插图，就有100元港币。”在卢延光看 来，上世纪八十年代之所以兴起插图热，书报刊出版机构相对高额的稿费，是一个不可忽视的关键因素。

　　评语

　　我写武侠小说写了三十年，为我做过插图的名画家不少。论合作的历史，延光兄是最新的一位。论年龄，他也是最年轻的一位。但若问我最喜欢哪一位画家的插图 (过去常常有人这样问我，我答不出来)，我现在是可以毫不迟疑地回答了，是延光兄的插图。我这样说，并非认为他已是“后来居上”，而是我总觉得他的画最有 才气。

　　线条运用的巧妙，我觉得是延光兄画作的特色之一，也是他的才气最突出的表现。除了线条蕴含的“动感”，我觉得他的画还给人一种“现代感”，这是他的大胆创新，我很欣赏。——梁羽生

来源：新浪收藏中国书画