陈子丰在上学期间，进行了大量线描与素描的写生。在这个写生训练过程中，他积极接受西方现代艺术的熏陶，但同时也不忘对中国传统绘画技法进行研究。他对来自两个不同文化源的东西方文明有着自己与众不同的认知与表达方式，逐渐形成既有传统学养又有艺术个性的意笔素描基础。这对他现在的水墨创作有着很重要的影响。

　　他的绘画表现形式是多样的，精神内涵是丰富的，具有某种“意象性”。在他绘画中表现出来的笔意和笔趣完全是基本功扎实的体现，更是在经验与功力的深化中，艺术修养与天资的即兴发挥和自然流露。画家在生活中创作，创作也是画家的生活。画家通过绘画创作表达自己的情感、对生活的热爱和真诚，在最平常的生活中与造型相遇。而新的造型观念的孕育，往往建立在时代最新思维意识等现代文明基础之上。思想观念的交迭与更新，才可能接受现代潮流，亦或被潮流所接受。任何新形式的出现都有一个从试验到成熟的过程，对此我们应报以积极的态度。

　　另外，现代中国画还应传达时代赋予我们的创新的精神、理性的睿智、永恒的思辩、诗意的悲凉、主体的张扬甚至人类的困惑、苦难……总之应体现作为视觉主体——当代人的视觉心理过程，把不同的人不同的情感以恰当的形式加以表现。在理性反思和意象把握的基础上，深刻体会东方与西方、传统与现代、继承和创新的关系，这正是当下中国画发展的文化诉求。

唐勇力 2015年11月

作者：唐勇力