开幕式现场

　　2016年1月19日，“播撒与重构—传统的可能性当代陶艺六人展”在景致艺术空间开幕，此次展览由青年批评家尹丹策划，呈现了吴昊宇、邵长宗、林子、彭赞宾、沈岂厉、李婳等六位陶艺家的作品，他们大多注重从传统文脉中吸取灵感，以重构、转译等方式将传统艺术语汇融入自己的创作之中。

活动现场

活动现场

彭赞宾《从文本到瓷本》

沈岂厉《游园语物-镜花水月》

沈岂厉《游园语物-镜花水月》

沈岂厉《游园语物-扇》

邵长宗《梦想者》

邵长宗《梦想者》

林子（程林曜）《青嫣系列》

吴昊宇《新石器系列》

李婳《中国精神》

　　此次参展艺术家吴昊宇，喜欢强调粗糙质感与规整几何体之间的张力关系，对常见空间结构进行分解、再构，颇有几分解构主义的意思;邵长宗在作品中不断探索着传统青花图案的表达可能性，他迷恋于水纹、云纹、卷草等纹样却使其产生新的视觉表征，此外稚拙的瓷雕造型也给人留下了深刻的印象。林子在《青嫣》系列作品中表达出了一种静谧的美感及细腻的女性气质，瓷面的图像构成简洁，平淡而有天真之趣;李婳似乎是在“羽、云、水”等图像中吸取了灵感，用陶瓷材料加以个体化的再创造，其形式给人以生生不息之感;彭赞宾的“高温水墨”系列作品同样让人印象深刻，其釉面的“水墨”图像强调“气”一般的流动性和水乳交融之感，其山水图像的不确定性为观者留下了更为广阔的意向空间;沈岂厉偏爱传统审美趣味，静谧而典雅，“枯山水”般的视觉语言给人带来几分禅意，使观者在欣赏之间获得暂时的忘我之感。尽管艺术家们明显地从传统文化中获得了启发，但本次展览旨在展示另一种态度：并不僵化地挪用各种传统语汇，而是思考传统美学的精神、语汇如何在新的境遇中产生新的可能性。

活动现场

活动现场

活动现场

活动现场

活动现场

活动现场

活动现场

　　任何创作都不可能完全忽视前人已取得的成就，也无法完全跳出传统文化对个体的建构。但传统并不是一个固化的东西，它类似于字符，在新的语境中会不断地“播撒”其意义;它不是活化石，而是流动的、不断“延异”的。尤其是在今日的语境中，“传统”是一个容易让艺术家误入歧途的陷阱，其视觉语汇极易被当做策略性的、僵化的符号，以此在国内外获得左右逢源的利益。由此，“传统”如何在新的语境中得以延续，这应该是当代陶艺家们多多加以思考的问题。

　　据悉，此次展览将展至2月28日。

来源：雅昌艺术网