(雅昌艺术网讯)2016年4月2日下午，由邱志杰担任策展人的“铸浪为山——汤南南个展”登陆北京民生现代美术馆。该展览由中国民生银行、北京民生现代美术馆主办，北京德美艺嘉文化产业股份有限公司协办，是北京民生现代美术馆“民生青年艺术项目”在2016年度的首个展览。

　　本次展览首次全面呈现了汤南南近年创作的百余幅作品，包括水墨《遗忘之海》《海中有海》系列，录像《铸浪为山》《追日》《扶摇》《居凰》《填海》《刺船》以及装置《流觞》《明还》等，以多元的艺术方式表达出对全球化进程中现代都市乡愁的思考和创作。

《铸浪为山》

《填海》

《流觞》

　　“现代乡愁”是汤南南自2009年考上邱志杰的博士后的文化研究课题。“我不但研究古今的乡愁现象，当然也在思考自己的乡愁。我对乡愁的明确感受，就是海面飘着的一块骨头，它向岸上的人飘来，实际上正在远离岸边;又像一只奋飞的小鸟，却怎么也飞不远，就是它让我完成了《填海》的录像作品，也完成了我对乡愁的个人想象。”汤南南说到。

　　“但是乡愁是每个人一种生与俱来的基本情感。人之所以‘愁’，其核心最就你一生下来，就象上了一辆永远没办法回去的车，朝着不可知的未来走，不管多么恐惧，多么不舍，依然马不停蹄的走下去。所以我很自然想到火车的意象。而选择大海的场景，既是我自己的记忆，也是乡愁这种巨大的、弥漫的、无法摆脱的情绪的最理想场景。”(于是有了作品《刺船》)

开幕式由民生美术馆副馆长郭晓彦主持

展览现场

　　在汤南南看来，以前我们熟知的乡愁是一种传统农耕文明的乡愁，和具体的物理时空的状态相关，而现在一切变得不同，“以前很重要的长亭，现在是机场啊。以前的同乡会，它就成了朋友圈，最重要的家书也消失了。一切都不同了。乡愁的本质是人在生活中不顺利乃至失去平衡的状态下的情感需求，需要某种抽象的自我慰籍和平衡自己的情绪。比如家乡的一颗树、妈妈的一道菜，一首歌曲。现在全都打散了，在上海你可以吃到所有地方的菜，就如今晚那位台湾女孩说在上海可以感受到法国巴黎。现代乡愁它不再是一个具体的东西，它是一种比较抽象的概念。”

　　策展人李振华在评论汤南南作品时说到：“汤南南所研究的“现代乡愁”在哪里?在海底、在海面?在纯真的动画作品《寻海记》里，是人们脑中的大海，是孩子的，也是成人的，是一个个梦想的故乡。汤南南试图找到这一乡愁所指向的，却是没有归途的想象力。而社会运动和调查的方法，最终构成了《铸浪为山》之蓝本。想来这些线索，是《居凰》之后的重生吧。

《居凰》

　　汤南南深谙时间之道，他把握着绘画、装置和录像的联系和界限，并将其混在一 起。他没有跨越界限之疑惑，媒介之于他的工作，是自然有机的联系，从绘画、 摄影对时间的把握，如暗夜花开。而录像中使用的时间，为其作品赋予了现实的冷观、意象之凝重、文明之伤逝，从而让人忽略时间，忽略自己在画外或镜中。”

　　作为汤南南的博士生导师和本次展览的策展人，邱志杰在以文言文撰写的策展前言中写到：“我与汤南南，具师生之名，而有师兄弟之实。我尝言：世间本无师徒，所有者，老少殊异程度不同闻道有先后之同学而已。天下学人艺徒，师造化，师传统，师可能性。......汤南南面壁十年，木纳少言，得大成就。足证传统之不我欺，吾道不孤，斯文不丧。斯文不丧，则乡关不远矣。”

中国美术家协会党组副书记、秘书长徐里，也是汤南南大学时的班主任

本次展览的策展人邱志杰，也是汤南南的博士生导师

《刺船》

《扶摇》

《诗酒趁年华》

《遗忘之海》系列

《海中有海》系列

汤南南

来源：雅昌艺术网 作者：张桂森