题纲

　　一·对传统的敬畏与继承

　　——从技法锤炼的起步(对写意性笔墨的追求和关注)

　　二·对人文精神的关注

　　——从形式出发的探索(瓶饰系列)

　　三·感受意境的创造

　　——从内容向形式的突破(从大别山到新花鸟画)

　　中国花鸟画历代名家辈出。恽南田没骨写生;徐青藤水墨写意。折枝清丽，清供隽雅……。形成了中国美术史上一座座高峰。今天，要想超越这一座座高峰，几乎是不可能的。对这些前辈，我们只能“高山仰止”!习画之初，我抱着“虽不能至，心向往之”的敬畏之心，曾对前人的许多创造性成果“摹手心追”。那时，除了构图的奇妙、色彩瑰丽之外，最使我敬畏的是前辈作品中写意性笔墨运用的娴炼和丰富。

　　我曾努力而且认真地临摹过前人的许多优秀作品，学习他们的语言形式。为他们的艺术魅力和表现方法所折服。我深知，如果想从形式语言上有所突破和创新，面对的是一个已经十分完美的程式化语言体系。我也的企图在材料、肌理上作一些新的尝试，然而，一切的努力都与意境的创造无涉;一切的所谓“原创”都是侈谈。需要的是：心与古会，以我意写古意;和而不同，熔古法入我法。(可加入一些具体作品的说明)

　　《瓶史》系列作品就是我在这一思想基础上，注入了对乡邦文化——“公安三袁”人文精神的关注，从形式出发的一次探索。同时，希望能在对时空的寓言似转换中，以一种新的语言形式，营造出一种“托古言我”的新意。(可加入一些具体作品的说明)

　　“走进大别山”的创作对于我来说，是 “从内容向形式突破”的一次新尝试。以传统花鸟画的语言形式来表现新的思想内容，形式也因需要而得到了一些拓展。较之从形式到形式，为笔墨而笔墨的探究来得更直接，更真切。(可加入一些具体作品的说明)

　　诚然，笔墨的锤炼，技巧的娴练，是我们永无尽头的目标。但是，如果离开一定思想内容的表达，形式就无所依附了。而当形式因内容而丰富多彩，内容因形式而意境深远时，作品才当得起石涛所谓“笔墨当随时代”的期许。