艺术家：马轲

　　(雅昌艺术网讯 罗书银)2016年5月28日，艺术家马轲的同名个展“马轲”在站台中国开幕，这是艺术家继2012年在北京站台中国举办的“杯弓蛇影”个展之后，再一次举办的个展。此次展览特邀年轻的策展人崔灿灿策划，打破常规的展览形式，通过叙事的方式呈现出一场类似于电影的时空线索。

艺术家马轲在展览现场介绍作品

艺术家马轲同名个展展出现场

　　在呈现展览时，艺术家与策展人达成了一个共识：这将不仅仅是一个新作展，而是一个可以关照艺术家个人心境发展的展览。因此展厅被分割成八面墙，每一面墙都映射出艺术家的不同侧面。展出时间跨度为2001-2016年近30余幅作品，并以《酒神》、《彼岸》、《蜘蛛》为主线，穿插着《仪式》、《证据》等故事转折。作品通过不同形式摆放，每件作品独立存在但却彼此暗合有序，相同题材的反复绘制呈现出一致的精神指向。马轲做为这场“电影”的故事主角，将自身以不同的形象凝聚在作品中，即为艺术家对于自身的描述与觉醒。

艺术家马轲同名个展展出现场

　　在展览最里面的墙上，展示了马轲持续几年的作品：《蜘蛛》系列，这些蜘蛛就像是艺术家的自画像，又在某种程度上像是当下被异化的人。关于蜘蛛的象征意义，早已在反复的绘制中消耗殆尽，留下的只是一个自我重塑和延展的契机。这个过程持续了几年，蜘蛛的形象一再出现，仿佛个人不停修改的传记，让观众有机会来窥视一个艺术家，始终变化的精神状态和波动的情感。

《蜘蛛》系列作品

马轲 《变形记》 1 布面油画 200x200cm 2016

马轲 《蜘蛛》 布面油画 60x50cm 2016

　　策展人崔灿灿将马轲比喻为“投石者”，在马轲2001年创作的一幅小幅作品《一画功成万笔秃》中，马轲就已经确定了自己艺术创作的理念，在他看来，自己是一个人群中的异类，对许多的事情都无法苟同，然而，他也知道自己不是一个制度的挑战者，因此，他选择了远离，选择了一开始就不做大多数，对他来说，多年的艺术创作只是让他更加认清了自己，确定了自己成为一个独立的人。因此，在崔灿灿的评论文章中，他写道：“对于个人而言，他真正的职责是寻找自我，超脱自我。无论他的彼岸是画家还是疯子，是先知还是罪犯，这都毫不重要。他对此全心全意，永不停息，事情从一开始便是这样。”

　　据悉，此次展览将持续展出至7月3日。

马轲 《一画功成万笔枯》 纸本水彩 32x24cm 2001

马轲 《酒神》 7 布面油画 40x50cm 2016

马轲 《凝望》 布面油画 50x60cm 2016

马轲 《证据》 布面油画 200x200cm 2013

马轲 《彼岸》 布面油画 254x200cm 2014

来源：雅昌艺术网 作者：罗书银