继广东汕头的“一带一路”巡回展与延安集体写生之后，2016年6月3日刘选让教授又回到了他艺术创作的第一故乡——新疆。在三十年一遇的战友聚会之余，刘选让教授又将自己的目光转向了对“丝绸之路”文化渊源的思考与现实生活的体验中。

刘选让教授在新疆写生

与战友合影留念

与战友合影留念

　　速写与素描是绘画艺术搜集素材最理想方式，其本身也是一门独立的艺术。对刘选让教授来说，这种方式更多的是情感与精神的载体。

玉素甫老人（素描之一）

阿訇（素描之二）

　　四十多年来，为了探索“丝绸之路”的风土人情与自然景观，刘选让教授的足迹遍布天山南北，写生了不同地域景观与民族形象近万幅素描与速写。每一幅一旦打开，几乎都是一个尘封很久的情感故事，尤其是很多已故老人的形象与身影，常常引起他追忆着快乐与伤感的时光，更承载着了他对生命的敬畏与新疆人民深厚的情感。

吐尔依明老人（素描之三）

古丽娜尔（素描之四）

速写之一

速写之二

　　刘选让教授四十余年西域“丝绸”的探索，历经二十六年的构思到创作完成中国画巨作《塔克拉玛干之魂》。

塔克拉玛干之魂

　　艺术评论家邵大箴先生评价为“纪念碑性的大精图”，王镛先生评价为“灵魂的绝唱——中华民族传统文化不朽灵魂的千古绝唱”。之所以刘选让教授这幅巨作被所有观众及文化界领导、同仁予以高度的评价与肯定，原因如下：

　　一、一位艺术家四十多年对中华民族文化的自觉与自信，孜孜不倦创作巨作，甚至以生命为代价的精神追求。

　　二、在继承传统创新精神的基础上，将自己的绘画语言建立并指向了自然的人文精神与地域特征。而且中华民族自身拥有沧桑苦难的“痛感文化”的历史与其探索的文化艺术语境高度契合。

塔克拉玛干之魂局部

　　三、刘选让教授是地道的“学院派”，但又长期扎根在民族人民的生活之中，“欢乐着人民的欢乐，忧患着人民的忧患”，从生活中形成了严谨而扎实的造型实力，将人物鲜活形象推向了写意的情怀，指向了高峰创作的最高度。

　　四、具有着绘画语言的高难度与独创性，对大漠风沙的体验以及与胡杨、沙石对话，开拓了中国画的语境，也跨越了“水墨”单一图式，引领了中国画创新的文化思考。

塔克拉玛干之魂局部

　　五、其作品穿越了表面上文化的粉饰与时空的舞台情趣，挖掘了塔里木河流域、“丝绸之路”文化渊源与历史渊源，完成了历史与未来精神层面的对话。

　　六、在当代艺术有数量缺质量，有高原缺高峰的绘画领域，中国画《塔克拉玛干之魂》让人动心，是让人们灵魂经受洗礼的“史诗之作”，使所有观众震撼。中国艺术研究院中国画院院长田黎明先生评价：“《塔克拉玛干之魂》最后能够达到一种像座高峰一样耸立在人们的眼前，是当代中国人物画中一件鼎力之巨作。”

　　“塔里木盆地是世界文化的摇篮。找到了这把钥匙，世界文化的大门便打开了。”——世界著名人类文化学家摩尔根。《塔克拉玛干之魂》是塔里木河流域文化的渊源之一。通过第六届北京国际双年展及外交官联谊会的新闻发布会等高水平展览活动足以让我们感觉到这幅载入史册之巨作，之所以与所有观众尤其是“丝路”的学者与文化使者产生强烈的共鸣与反响，是因为它承载着世界文化的精髓、人类文明的进程，讴歌了生命的伟大，而且以全世界都能读懂的绘画语言构建着“丝绸之路”文化交流的桥梁，相信也将是打开世界之门的一把钥匙。