无疑，陈磊是一个尊重传统的人。他认为自己画风始终着眼于“继承”，中国画文化积淀之深厚、画面意境之悠远，实是值得以一生来细细领会的。他笔下的山水、花鸟、园林，俱是古瘦苍劲，颇有宋人笔意。但一个画家若仅仅局限于“继承”，也不过是述古风潮的传道士罢了。陈磊之所以为陈磊，陈磊的作品之所以为许多人赞赏珍藏，在我看来，有选择的继承和有计划的创新，将他天生的灵韵浪漫之气与传统技法融会贯通，是最为关键的所在。

　　陈磊以园林画闻名，园林是江南水土孕育出的产物，也因历史悠久而古意浓烈，陈磊曾道：“这些富有创意的园林景象，融汇了绘画的审美意识，同时体现了中国传统文化精神，特别是儒道的思想。”丰厚的历史韵味，儒道的审美哲学，将陈磊的园林画带到了清灵高雅的境界。而陈磊的园林，又不似真山真水缩微而成的园林，他往往利用对园林局部的观照，给予赏家更大的思想空间，去体味江南园林深邃的意境。他画中那些常常只有一墙、一廊、一石的园林一隅，在淡墨与浓墨的自然积染，在看似无心实则有意的画面留白处，展现出静谧安然的江南气息。陈磊的园林，似乎背离了传统意义上的园林，他以无限才气，“因心造景”，对眼中的实际大胆予以剪裁或浓缩，似微实巨，以小观大，通过艺术的再创造，把江南园林最内在的儒雅柔情显现出来。

　　这让我想到他行吟诗人般的浪漫气质。诗歌如画画如诗，都讲究“重气不重形”，中国画历来有此传统，大师如吴昌硕黄宾虹者，无不是求气韵甚于求形似。陈磊在继承这一传统的同时，也将诗人的情性、诗歌的玄妙融入画中，同时在对园林构图的“空间营造”上，又尽显朦胧诗般的“印象”之感，锐意创新之中，有其独到的艺术见解与文化理念。

　　在陈磊近期的山水画中，这浪漫的行吟诗人，又将他的另一特质呈现：慈悲、童趣、悠然自得。“山水的可游可居，是人的超越世俗的精神可以寄托之处，即山水精神所聚之处”(陈磊《寻园笔谈》)。我爱他山水画中空灵的流云、剔透的山石、精雅的木屋，但更爱画里那扑面而来的“和谐”之感，山与水的和谐、色调与整体风格的和谐、人与自然的和谐、观者与画面的和谐。在一片疏朗有致、温柔宁静的画面中涌动着的，是画家对自然的倾诉、是诗人对生命的颂歌、是陈磊一颗坦荡宽和的赤子之心。

　　陈磊爱书，而且范围涉猎甚广。大量阅读，潜心学习，精心专研，“千锤百炼始成钢”，当有质的积累遭遇无形的才华，就塑造成他日渐成熟的独特风格。这个年轻的画家，站在无数巨人的肩膀上踏实前行，在艺术领域大声吟哦他自由轻灵的诗句，而我们，只有在凝神欣赏的同时，真诚地希望在更远方依然能得见他谦和的笑颜。
 

作者：周超扬