古典油画技法的发展与确立笼统分为三个阶段，第一阶段是15世纪以凡.艾克为代表的第一期弗拉芒技法，画法上，多以下层坦培拉乳液与树脂油绘具相混合作画的重层画法，又称为混合技法。

扬·凡·艾克 阿尔诺芬尼夫妇像

　　第二阶段是提香为代表的16世纪威尼斯画派的用厚油直接调厚色作画的技法；

维米尔《戴荆冕的耶稣》（提香）

　　第三阶段是17世纪鲁本斯的第二期弗拉芒技法，他发扬了前两种画法的长处，保持了弗拉芒画法的透明性和威尼斯画法的直接塑造的灵活感，把油画技法完善到了一个完美的高度，

鲁本斯《自画像》

　　同时期受其影响的画家包括伦勃朗，维米尔。

伦勃朗自画像（油膏厚堆拉丝技法运用范例）

维米尔《女主人和女佣》（camaiue透层局部范例）

　　从18世纪到19世纪的油画技法大多是依附于以上三个技法的法则之上的，如果再细分的话，到了19世纪的浪漫主义时期，新古典主义时期，和以后的自然主义时期，以及印象派时期，油画色装入锡管成品生产的技术已经完善，画家可以便于携带管装颜色外出画画，更多的使用直接的画法，这样传统的古典的技法与直接调色的画法界限开始模糊。

　　由于时间跨度大、画家众多，所以古典时期的绘画程序、方法并不是绝对唯一的，题材决定画家灵活的使用多种种画法的结合。

　　概观古典技法的构造，大约分为两大部分，一是材料的使用与制作，二是技法的实施与程序。

　　（一）材料制作部分：大概包括支持体（画布或木板），油画底子（吸收，半吸收）和有色底子制作，油与其它媒介剂的使用与调配，油膏（软性与硬性）的调制与使用。

　　（二）技法部分：对技法程序的理解与掌握，合理运用下层，中层与上层画法的重层描画意义，

　　这里包括被很多画家相对广泛采用的下层camaiue法，grisaille法，这些法则与上层施色的透明画法结合，从而更有效的达到画面呈现光学灰的微妙效果。

李晓刚老师在用camaiue方式

临摹维米尔作品

李晓刚老师在用camaiue和grisaille

结合的方式临摹伦勃朗自画像

李晓刚老师临摹伦勃朗自画像底层步骤

国外画家在用

camaiue方式临摹伦勃朗作品

安格尔《大宫女》

grisaille方式未完成步骤

安格尔用grisaille方式

绘制的作品《洛泽营救安吉利卡》局部

　　谈到古典油画技法，除了合理的制作程序之外，另一个关键，就是肌理感的表现。笔致maq（t）ieer的运用，在古典大师绘画过程中处处可见，他们对油色膏的配制十分重视，会根据画面的需要调制出厚与薄，干与湿，透与不透明的油膏质感。

伦勃朗《戴金盔的男子》局部

　　鲁本斯延承了凡.艾克的透明油画法，画色的调制上用了树脂油的配方，油色流动性与透明性，远高于今天我们的成品油画管装色，可以根据画作效果的需要配制出特殊质感的油膏，提香则把厚油色加入颜色粉与蛋液，以强调直接表现的可能。

伦勃朗自画像（Camaieu技法）

　　而伦勃朗则受鲁本斯影响之上，又融入了提香厚涂法的很多东西。他的作品中大量地使用了具有厚堆拉丝质感的笔触，流动的透明性的暗部与不透明的厚实的明部的对比呼应，是他的独特之处。

伦勃朗《扮作花神的萨斯基亚》

　　英国国家画廊在对伦勃朗作品的修复报告中，验出了伦勃朗在铅白色里混入了白垩，并在使用干性油之上，验出了少量的乳液，干性油可以增强油色的黏度力，乳液正是油包水制造肌理的关键。

为完善西方绘画学术体系

扩大西方绘画研究成果

李可染画院

成立《西方绘画艺术研究中心》

其旨在对西方绘画艺术的学术研究

及艺术人才的培养

以研究课题的形式带动教学与创作

现特向社会招收

有志在西方绘画方面做潜心研究的人士

参与研究与学习

西方绘画研究中心研究课题

——古典油画技法

课程内容

1.半吸收性油底的制作

2.油膏的调制及罩染技法

3.Grisaille、Camaieu两种底层画法的实践研究

师资

学术顾问：钟涵、潘世勋

理论指导：钟涵、潘世勋

专业指导：李晓刚（导师）前田律雄、施本铭、宇计（计红宇）、尚丁、何大桥、莫大风、司子杰、曾剑雄。

学术讲座：钟涵，潘世勋，Patrick Mason，宇计（计红宇），施本铭，王玉琦，艾安、易凯、大卫。帕格尔、杰妮。达罗斯。

招生对象

1、立志在绘画艺术方面做潜心研究的艺术从业人员。

2、具有一定绘画基础及创作能力的美术学院应往届毕业生、中青年画家、美术教师、绘画修复师，美术编辑。

3、遵纪守法、品行端正、身体健康、无不良嗜好。

4、课题班招收名额：15人

学费

2017年11月27日-12月22日：5000元

（画院提供住宿，费用自理）

地址

北京市大兴区西红门镇星光公园1号

李可染画院

报名咨询电话

冯老师：13522773771