在西方艺术盛行海内外，如何做到更好的传承本土的国画艺术，作为中国美术家协会党组副书记、秘书长、艺术家徐里表示，传承国画，首先要了解中国文化，研究中国文化，落实对国学经典的研读和研究。只有对本土文化，对中国文化有深入的学习和研究，使个人整体修养、素养提升，加上对国画本身绘画语言的研究，以及对生活的感悟理解，综合多种元素在一个人身上完美结合体现时，才能传承出真正具有中国韵味和中国精神的创作作品。

　　近几十年以来，我们的美术教育，对国画的教学，虽然仍保有传统方法，但更多开始引用西方的教学模式，用西方的速写、素描、透视、解剖、色彩、人物的造型塑法来对中国画进行创作。引入西方教学能够对国画发展起到一定的互补作用，在这种教学模式下，已经培养出很多优秀的国画画家，但徐里同时表示，这还是不足够的，中国画的创作除了外来的优良文化补给，更重要的还是要把自己的本土文化学好，把历朝历代优秀的中国画经典研究透彻，在这基础上再进行国画的传承和发展，这才是重要的。

　　对于油画、国画双栖的画家徐里，当记者问及如何在绘画中既表现出油画和国画各自的绘画特点，将中西方的文化相结合，同时又区分去创作艺术作品时，徐里告诉记者说：“我是学油画出身，油画是地道的西方文化，西方油画讲究造型和写实，比如西方的肖像画，画的写实而传神，真实的去呈现客观物象。油画传入中国已经一百多年，这期间我们一直面临着一个问题，中国画油画的画家是永远学习、模仿西方的油画，永远做西方油画的徒子徒孙，还是经过一百多年的研究，作为中国画家，我们应该把油画融入到中国文化的大氛围中来。因为我们的文化背景，身上流淌的血液，我们的思考模式与西方人是不一样的，如何画出有中国特色，民族特色，中国气派的油画，这是身为中国油画家应该思考的问题同时也是努力探寻的方向。”

　　中西方的文化不同，造就中西方的艺术风格也有很大的区别，徐里以山水创作举例，西方画山水它就是风景，它的透视点很准确，国画与此大不相同，国人画的山水，它是画家看到的山，是画家心中的水，它既是现实的山水，同时它还是画家心中的山水，这是一种天人合一的宇宙观，中国人将自己的情怀、境界，通过他的山水表达出来。所以中国的山水与西方的山水差别是非常大的，国画中的具象山水里会包括许多抽象意象，画家将自己的人文情怀和精神追求融入到画面里，所以中国的山水画显得更加宏大、高亢，更具有想象力。

来源：雅昌艺术网