2018年1月20日，由策展人李裕君策划的“物镜--绘画研究计划”在不同艺见艺术中心开幕。此次展览邀请了艺术家黄志琼、侯炜国、孟小为、申树斌、郑成俊这五位艺术家进行了一次绘画“对话”。希望提供给观众理解作品的多种可能性，来丰富、延展作品对人文的关怀、对人性问题的研究，以及对人类的终极问题的探索。

　　“艺术起源于劳动”之说一向被认为是一个唯物主义的艺术发生学理论。当然，我们并不是要再次讨论关于艺术起源的问题，而需说明的是“劳动”的主体是“人”，人具有自由的意志和意识。因此，艺术的创作和共享也可以说是一种唯心主义表现的过程。当人们满足了物质的生活需求之后，便会去追求精神上的享受，这时候艺术便产生了。

　　“物境”作为此次展览的关键词，也许让人会觉得有些漫无边际或充满着想象力的空间。事实上，这个主题是来源于梁启超的“一切物境皆虚幻，惟心所造之境为真实”的唯心主义思想的体现。绘画作为最基本的艺术形式，其一是用来表现人们心中的理想状态，二是反映着社会的现实和时代的价值。在艺术形式多元化的今天，每一个持之以恒地坚持以绘画创作为探索实践的艺术家，如果没有强大的信念、坚守以及顿悟，是无法能够对绘画有些许的建树或成就的。为此，我们透过艺术作品来感受艺术家情感的抒发和自由生活的历程，也进而寻找我们自己的“乌托邦”，并激发出我们对于生活的热爱。

　　不同艺见艺术中心推出的“绘画样本研究计划”首邀孟小为、黄志琼、申树斌、郑成俊(韩国)、侯炜国五位艺术家进行比较、研究和共同展出的想法正是来源于他们有不同的探索起点、语境、趣味以及不同的成长经历和生存的背景。这五位出生于不同年代、国家和生活在不同地区的艺术家，他们都以严肃、认真和严谨的工作态度来创作作品。他们的作品所呈现的的视觉艺术效果从精神层面，物质层面，从当代艺术本身，从观念艺术本身，为我们探讨“历史”与“当下”、“中心”与“边缘”、“物境”与“心境”提供了有效的样本。并且，通过对作品的分析我们会看到他们所付出的心血和精神，以及彼此之间的尊重和理解，也能直接看出他们绘画作品的文化性和艺术方式的多元性。

来源：雅昌艺术网