2018年3月10日，当代唐人艺术中心推出艺术家朱金石大型双个展《时间的船》和《拒绝河流》。此次展览根据当代唐人艺术中心北京双空间的独特建构，将艺术家代表性的装置艺术和独领潮流的“厚绘画”同时呈现。

　　作为中国抽象艺术和装置艺术最早的实践者，此次双个展将带来朱金石的大型装置宣纸作品以及其代表性的“厚绘画”。

朱金石《地中海》，布⾯油画，180×160cm×3，2017

　　第一空间展出朱金石的宣纸装置作品《时间的船》。作品精确到使用一万四千张宣纸，一千八百棵细竹，两千根七米绵线。今年夏季，工作小组再赴黄山古镇研制防火宣纸、选竹于山中。之后，于宋庄工作室数月将宣纸揉皱定型，烤竹于直、打孔而截三米。作品专为空间而设，顶部的两个巨大横梁成为悬浮装置重量的承受。

朱金石《不要曲解空白》，布⾯油画，180×160cm，2016

　　朱金石的宣纸装置起始于1988年，那时他在柏林将一立方体宣纸安置于北京与自己遥相应对。1997年他在温哥华美术馆用五万张揉过的宣纸搭建出十八米高、三米圆的装置作品，穿越周壁四层空间，悬置在大厅正中。二十年之后，当朱金石这次在北京798构想宣纸作品，他试图对当代唐人艺术中心的空间做出新的诠释。宣纸与竹子的薄柔赋予这件巨大装置以轻盈，由此对比出包豪斯工业建筑的沉重与时代记忆。

朱金石《天池》，布面油画，100×225cm，1985

　　《时间的船》纵贯气势恢宏，当光线从顶部天窗撒下，穿过密密的细线打在宣纸的褶皱上，苍桑与脆弱，坚固与柔软同时映入视线。当观者走进作品的通道之中，瞬间封闭的形态在浮动其中的光斑与尘埃敞开，宣纸做为古老材料的记忆被重新唤起，它产生出一种从未存在的空间幻觉，时间在此诗意地栖居。

　　第二空间的《拒绝河流》则精选了朱金石近十年独领潮流的“厚绘画”，包括数件八十年代抽象绘画作品。朱金石从1980年完成第一幅抽象绘画到今天，风格历经变化，沉浮之间，厚积薄发，他的“厚绘画”于今独领潮流，作品迎面而来的力量，可以让我们体验到当代绘画的锋芒所在。相比他简约的装置艺术，朱金石在绘画上追寻了相反道路，丰富而眩目，紊乱而猛烈，桀骜不驯、咄咄逼人。他的绘画工具单一却与众不同，工作室保存着上百个沾满厚重颜料、十五公分宽的画笔和工匠涂墙抹刀，几百块替代画笔的调色板。

朱金石《无题四》，布⾯油画，180×160cm，2016

　　朱金石的“厚绘画”一反西方九十年代之后的构成主义、新几何主义的抽象绘画主流，超越传统抽象主义的单一理念，注重于自己的体验。正如华盛顿赫希洪博物馆馆长Melissa Chiu所评论的“他的绘画创作无视存在于不同媒材(绘画/雕塑/装置)之间的严明界线，亦无视存在于对抽象艺术之地方性与跨国界理解之间的差异。在更大的程度上他关注于材料本身，他的创作表现了他从材料之中追寻意义的兴趣。”

　　纵观朱金石过往四十余年的艺术实践，抽象绘画与观念装置艺术这两条平行的脉络贯穿起伏于始终。此次展览将两者并置，可让观者进一步体验到当代艺术的今日美学。

朱金石《用颜料抗拒颜⾊》，布面油画，180×160cm，2015

朱金石《油墨》，布面油画，250×200cm，2013

来源：雅昌艺术网