前　言

进入20世纪，中国传统的价值谱系发生了史无前例的变化，1905年“癸卯学制”的颁发直接改变了中国人的知识结构。西方现代美术教育体制的引入，引发了中国画在传承方式和美术规范上的整体嬗变。美术学校教育深刻参与并影响了百年以来中国画的现代转型。进入1949年，在社会主义现实主义和艺术“为社会主义服务”、“为人民服务”的文艺方针的要求下，中国画教学的问题方向又一次发生了变化。也正是在新中国“十七年”的历史时段中，中国画教学实现了真正意义上的学院制转向，并在全国各大院校确立起了各具特色的中国画教学体系。进入改革开放时期，在当代多元并存的跨文化格局中，中国画教学在更为广阔的文化场域中，面临关乎传承与开拓的新挑战。

“当代院风”的提出正是基于这种现实。它以“院”与“中国画”作为两个重要的参照系数，意在透过“院”与“中国画”交互并存的复杂的历史性运动轨迹，寻求理解中国画所置身其中的文化价值结构，以及中国画家的思想、观念和图像风格之间的互动关系及其发展变化。两者交融、并存的关系是观察当代中国画的一个具有魅力的探讨话题。近年来，“当代院风”先后在广东、河南、重庆、山东、北京、陕西等地举办了学术专题展览。这一系列展览致力于推动全国各地中国画家的学术互动和艺术交流，诠释不同的艺术风格和审美境界，深化观众对区域文化之间的互动关系的理解和认识。

本次“花间逸趣·当代中国花鸟画系列展”延续了“当代院风双年展”主题，通过记录各地艺术家每个时期的花鸟画创作和心得，反映出中国画坛的“时代新迹”，通过对当代中国画坛的现实进行写照存档，为今后重审当代的花鸟画发展课题提供更多话题与资料。同时，本次展览希望构建和而不同的花鸟画学术交流平台，凝聚艺术家们不同的探索成果，促进当代花鸟画的变革与开拓。

花间逸趣 · 当代中国花鸟画邀请展

“花间逸趣·当代中国花鸟画邀请展”邀请了40位花鸟画艺术家参展，他们的作品既有鲜明的中国画元素和根脉，又有新鲜的表现方式和艺术语言，正是当代生活多元文化的一个缩影。我们可以从中梳理出当下的文化情境与价值结构，讨论花鸟画艺术在当代语境下所作出的应变。

孙其峰 一览众山小 138cm×69cm 纸本设色 2004年

尚涛 古韵 180cm×97cm 纸本设色 2014年

来源：雅昌艺术网