白盒子之家很荣幸地宣布“玉双的写生——2018年越洋行走写生暨限量版粉彩版画发布”于2018年12月15日15：00分享酒会，此次是白盒子之家与艺术家李玉双的首次合作，呈现了李玉双2018年越洋行走写生最新创作的作品及限量版粉彩版画。

李玉双，1935年出生于中国江苏徐州。他是国画大师李可染的长子，享有“东方莫奈”之美誉。作为一位八十岁高龄的中国当代艺术家，他是中国艺术领域罕有的坚持以自然为题材、坚持在自然中创作的艺术家；他有工程学背景和科学知识背景，以系统化的科学方法进行艺术创作，又在科学之眼的帮助下，用艺术表达他对宇宙和自然的理解。

草帽岛 2018年

海边的树林 2018年

李玉双先生在自然中写生创作六十余年，所有作品在自然中完成。他的作品中，描绘了他生活的田野、乡村、土地、麦苗。在自然中，他开始独特的、完全不同于他人的研究和尝试。他没有进入绘画界的任何一个群体，他称自己是“寂寞之道”。他在三十岁时决定研究绘画的基本原理，在描绘自然的过程中，他将科学家的素质和绘画的天赋紧密的结合起来，最终形成他完整的系统。正如所有重要的艺术家一样，李玉双先生的格局，并不局限于艺术本身。他的眼光已经超越了绘画的光影色彩，而触及到宇宙自然、天地万物的本质。他在自然中体会到自然界的循环往复，他热衷于描写春天，夏天，和艳丽的丰收景色，还有冬日的暖阳。他的作品中充满丰富的色彩。从他十几岁少年时期起，他的作品中就开始呈现这样的色彩之美。

海滩 2018年

2018年5月，李玉双先生的艺术大展在北京国家大剧院举办，他的色彩世界征服了众多的观众，无论在学术界，还是在拥挤的地铁线路的电视屏上，他的色彩世界都一样瞩目，让人在喧闹的世界中，瞬间回到深沉的内心体验中。而他认为，这安静的力量，来自不可言说的大自然之美，来自万物生长的土地，这里不仅产出我们身体需要的粮食，也是人类的精神食粮——艺术诞生的根源。所有沉浸在自然怀抱中的人，应该都有这种体会。

李玉双先生十年如一日地坚持在自然中创作，使他探索出与众不同的一条绘画之路。自然界的色彩，正是他艺术创作的来源，也使他的内心获得自然的宁静。对于本次在白盒子之家举办的分享酒会，白盒子美术馆馆长孙永增对记者介绍到，这次展览中的一些作品是李玉双先生在夏威夷完成的，能够反映出艺术家本人在这一段时间的心境，以及对创作的一种激情。

在现场的展陈方面，既有李玉双的作品手稿，还有他创作的一些工具，以及在写生过程中用作调色的石头，对于这样的用意，孙永增认为，不仅要从视觉上去了解他的作品，还要了解李玉双背后的一些创作动机和方法。他对记者说：“这虽然是一次小型的分享会，但我还是希望呈现李玉双先生一个完整的创作脉络，这些看似随意涂抹的手稿，是他随时随地的一种创作方式，也是他随时捕捉生活的一点感受。创作工具和写生过程中用作调色的石头，其实都提示了李玉双先生创作时的方法和背景。”

合影