齐白石为中国绘画走向世界艺坛的第一人，他的作品重视创造融合了传统写意画和民间绘画的表现技法，形成了独特的艺术风格。所画的题材都是经过他的感情过滤的，也都是凝聚着他的感情色彩的，叙写了他的爱心、真心、平常心和诗心。

《大匠根苗》系白石老人稀见的、极富趣味的教子题材人物画，依年款“白石老人九十岁作”可知绘于1950年。画家以白描笔法绘儿童和持斧老者，人物形象极为少见，其中儿童尚可从画家寥寥数张婴戏作品中追溯一二，而持斧老者则为首次现诸笔端。

北京匡时2019春拍  “澄道——历代绘画夜场”

齐白石 《大匠根苗》

纸本立轴 1950年作

出版：

1.《现代书画投资·齐白石卷》，北京出版社，2005年。
2.《齐白石作品集》P293，荣宝斋出版社，2014年。

来源：北京翰海1998年春拍中国书画（近现代）Lot195。

76×30.5cm

RMB  1,200,000-1,500,000

白石老人描绘手持工具的人物画，现藏北京画院的《钳锤道义》是为一例，但该作人物手执钳子、锤子，与《大匠根苗》中持斧形象不同。且此幅中的斧子，画家以墨色涂染斧銎，以突出留白表现的光亮刃部，描绘极为形象。

白石老人曾为木匠，自称“鲁班门下”，斧子自然是必需工具；再者白石笔下的老者像亦以自况为多，如《老当益壮》、《人骂我我也骂人》等，故而持斧老者的形象虽是首次发现，却可以确定是白石老人自己的化身无疑。而此作齐白石化身持斧老者，与五位婴戏儿童出现在画面中，其寓意须向画家自身的经历中找寻。

齐白石 《大匠根苗》局部

齐白石对后辈是非常疼爱的，这种疼爱带有传统中国乡民的淳朴与厚重，他曾刻“老为儿曹作马牛”一印表明心迹。他共有子嗣七人，其中次子齐良黼于1914年早逝，老人曾作《祭次男子仁文》奠之。1950年长子齐良元病逝于北京，使他再遭白发人送黑发人之痛。此后老人对其余五子以及孙辈，自是加倍怜惜与疼爱。

此幅中持斧老者立于五位少年身畔，暗合“窦燕山教五子”之古训，又呼应“大匠之门”印文，表达了以身庇护子嗣康乐成长的舐犊之情。是作题材新颖，妙趣横生，且包含了老人深切的爱子之情，实为齐白石暮年难得一见的精品。

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齐白石 《云山帆影图》

纸本镜心

备注：郎绍君题签并题跋。

136×33.5cm

RMB  3,000,000-4,000,000

上世纪二十年代北平美术专科学校校长林风眠力排众议，礼贤名士，聘请65岁的齐白石先生到美专训教国画，聘请法国印象派画家克罗多教西画。从此开启了中国现代主义艺术的改革之路。安德烈·克罗多于1892年出生，1908年进入第戎美术学院学习，1909年获得其所在省份发给的奖学金之后，后进入巴黎国立装饰艺术学院就读。

1926年，克罗多对于东方的满腔激情促使他来到中国，先后在北京和杭州两地的国立艺术学院中任教。此时，他与齐白石同时执教，克罗多盛赞齐白石是他所发现的最出色之东方画家，齐白石喜遇知音，欣然为其赠画刻印。

郎绍君题签并题跋

此图在题记中就引用了克罗多的论语，可知应是当时所作。众所周知，白石山水因其作品稀少、风格卓绝为世人所贵。“仁者乐山，智者乐水。”齐白石对“水”偏爱有加。他笔下的江河湖海，大都是远游时曾经飘历过的水面，而水的表现方法，也颇有特色。时而以大段空白以示江湖无涯，时而以精细稠密的平行波纹表现浩淼的浮光动感，尤为深远壮观。

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齐白石 《大富贵亦寿考》

纸本立轴 1948年作

出版：

1.《近代十大名家书画展》P29，1990年。
2.《长流艺闻》P2，1996年。

展览：“齐白石特展”，台北长流画廊，1996年10月。

130.5×47cm

RMB 　4,000,000-5,000,000

此幅作于1948年，这段时间齐白石的名声已享誉全国，其艺术虽新题材、新样式并不多见，但在笔墨、色彩、格调等诸方面皆有了新的升华，愈加纯熟老辣，简洁自如，达到了炉火纯青之境地。此幅为齐白石常选取的寿桃、牡丹题材，令人眼前一亮的是寿桃后的青花龙纹花瓶，这在齐白石的花鸟画中极为少见。以物象入画作为祝福的寓意，是中国传统文人画中惯用的手法。寿桃寓意长寿；瓶即“平安”，是永固的隐喻性暗示；牡丹则自古即被视为富贵的象征。把三者统一入画，显然是非常高的祝福。

齐白石 《大富贵亦寿考》局部

花瓶以雄健凝练之笔画出，笔法简单，但表现出了花瓶外形的优雅。瓶身用淡墨绘制龙纹青花图案，一条腾云而起的祥龙，栩栩如生，生动传神。龙的布局更经过详密的思考，非随性落笔，生动传神。此幅乃为白石老人晚年的精品，不仅寓意吉祥，且选取了“龙”这种在老人写意花鸟画中不多见的新题材。整张作品饱满热烈，传达出老人对友人、家人和学生们的美好祝愿，同时也寄托了老人至为朴素的平民情感。

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齐白石 《夜饮图》

纸本镜心

出版：《造化神功——齐白石艺术展》，中国国家画院、《中国书画》杂志社，2007年。

展览：“造化神功——齐白石艺术展”，中国国家画院、《中国书画》杂志社主办，北京炎黄艺术馆，2007年。

91.5×25cm

RMB 1,800,000-2,200,000

此《夜饮图》是一幅趣味十足的作品，寥寥数笔勾勒出烛台、螃蟹、以及酒杯、酒壶等，在整幅画面中十分抢眼，对比强烈，既点名了主旨，又将观者的视线牢牢拖住，呈现出强烈的视觉冲击力。虽然用笔不多，但造型简练质朴，用笔老辣拙趣，烛台用墨酣畅淋漓，螃蟹与火苗赋色上鲜艳泼辣，明快浑厚，同时构图奇钵不落旧蹊，营造出温馨喜悦的生活气氛，雅俗共赏。

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齐白石 《紫藤花》

纸本立轴 1929年做

备注：萧平题裱边。

177×46cm

RMB  1,200,000-1,500,000

紫藤是齐白石常画的题材。他喜欢画藤，一是因为其美；二是因为自己会种藤养藤，藤花常引起他对过去生活的回忆；三是因为藉以寄寓，联系自己的生活，表达真情实感。画中部分枝干用焦墨，用笔拙重，墨色沉郁，紊而不乱，与藤花轻盈秀美形成强烈的对比。齐白石多称紫藤为“藤萝”，此幅画面饱满、舒展而通透，透出浓浓的春意。

作者：北京匡时