导言：“雅昌月度策展人影响力榜单”是雅昌艺术网从媒体角度对当代艺术领域的策展与展览呈现进行全面搜集、记录与跟踪，从专业角度解读“策展人”每月所策划的展览在学术性、策划执行、公众认知及影响力、国际化推广、盈利能力等方面的能力与创新。

策展人：张子康 王春辰 安尼施·卡普尔中国首次大型展览

A学术性：✭✭✭✭

B策划执行：✭✭✭✭

C现场效果：✭✭✭✭✭

D公众认知及影响力：✭✭✭✭

E国际化能力：✭✭✭✭✭

策展理念：为传统的当代转换提供参照

2019年10月25日，安尼施·卡普尔中国首次大型展览在中央美术学院美术馆开幕，展览由中央美术学院美术馆馆长张子康担任总策展人，中央美术学院美术馆副馆长王春辰担任策展人，并邀请伦敦蛇形画廊总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特 (Hans Ulrich-Obrist) 担任策展顾问。

《致心爱太阳的交响乐》

中央美术学院美术馆馆长，总策展人张子康认为：“卡普尔是一位印度裔的艺术家，他的艺术创作在大洲和国家文化中引发共振，呈现了一种超越特定文化或意识形态价值的雕塑语言。本次展览中的独特作品将展开与中国观众的丰富对话。卡普尔先生此次个展将会对我们思考如何将中国丰富的传统思想资源转换为一种现代感的当代形式，提供一个有意义的参照。”

《准备成为奇特单细胞个体的截面体》

《准备成为奇特单细胞个体的截面体》

《准备成为奇特单细胞个体的截面体》

王春辰则表示，卡普尔的创作从单一的平面作品到立体的雕塑再到空间装置，超越了雕塑的概念，改变了我们对艺术的看法，对观看的理解。启示我们要做普遍意义上的艺术家和世界性的艺术家，同时对于传统的继承，不能生硬的继承，而是活着的吸收，不断地吸收，才会形成我们今天的传统。

展览现场：占领空间、占领视觉

此次展览的作品占据了中央美术学院美术馆的一层、三层和四层空间，进入到一层空间，迎面而来的是艺术家作品《致心爱太阳的交响乐》，红色的蜡块被放置在传送带上，传送到几十米高的高空，然后落下堆积在地上，一轮巨大的血红色太阳，悬浮在高空中，仿佛像是上帝在俯视着人间，给人强烈的视觉冲击力。

接着来到美术馆三层，巨大的作品《准备成为奇特单细胞个体的截面体》立在展厅中，作品就像是一个生物体，同样是以红色为主，观众可以进入到作品的内部，里面的管道就像是人体的血管一样，相互穿插，外面的光透过红色的管道射进来，看起来非常的神秘，在作品的边上，可以看到艺术家众多各个时期创作的作品模型，著名的《云门》模型也在其中。另外一件作品《远行》，一辆涂满蓝色的挖掘机爬伏在上百吨红色色粉上，蓝色与红色形成鲜明的对比，漫山遍野的红色色粉如同浪涌一般，给人一种宏大的视觉感受。

《我的红色家乡》

美术馆的四楼，展示的是作品《我的红色家乡》，一条巨大的金属臂被机械带动，沿着装有25吨红色软质蜡的开口容器表面转动，金属臂在一个小时的转动中，环绕着蜡的表面运动，好像是在搅拌材料，不断塑造蜡的形状，反复形成奇特的景观。

活动详情：【雅昌专稿】中国首展！100吨颜料打造的“红色”卡普尔