2022年3月，新兴加密艺术平台Outland将携手美国视觉艺术家瑞秋·罗斯(Rachel Rose)合作完成艺术家首个NFT作品系列“L’informe”，这一系列颇具私人情感体验的新作包括五幅精细的数字绘画，均由艺术家在iPad上绘制，记录着罗斯在适应自己母亲身份时期的内心世界。

　　"罗斯所创作的新NFT系列作品是非常个人化的绘画，从某种角度看，它们是传记式作品。这些图画本身就是一个个世界，你可以在其中迷失，并不断将其放大。"Outland的首席艺术总监刘仲仁(Christopher Y. Lew)评论道。

“L’informe”系列作品， Rachel Rose， 2021

　　“L’informe”系列创作于2021年，标题借用了法国哲学家乔治·巴塔耶(Georges Bataille)用来描述无形的术语，艺术史学家将此概念解释为一种对于抽象的形式是如何被大脑和身体所体验的描述。罗斯在她第二个孩子出生后罹患产后抑郁症期间完成了该系列作品，也由此开始了她艺术生涯中以黑白抽象绘画为主的创作阶段。在这样的“人生低谷期”中，她以绘画作为冥想与疗愈的方式，通过iPad完成了此新系列的创作。

　　近些年间，作为美国当代艺术领域年轻的中坚力量之一，罗斯因其强调数字媒体的物质性、使用创新性的剪辑技术完成的视频作品而受到策展人和评论家的关注，而她也曾参加包括第57届威尼斯双年展(2017)、2018年匹兹堡卡内基国际展览等重要国际性展览。此次所呈现的五幅数字作品，其创作初衷并非以给他人观看或展出为目的而画，而是艺术家通过数字化方式进行自我探索与内化的个人经历标记：“我喜欢它们在电脑上展示，观众可以把它们放大到我所制作的最大程度，然后看到其中最微观的线条以及画中画。因为这些作品是在屏幕上制作的，所以它们通过屏幕分散开来的感觉很自然。”绘制于数码介质中的作品邀请观众深入到抽象世界中，通过放大发现能够产生深度和阴影的线条如何堆积——它们是由微小的、重复的手势组成的整体组合，犹如自成的一个宇宙。

　　“大多数情况下，它们是相互独立的，但每幅画中都包含着我从上一幅画中移出的一条线或剖出的一个部分，而后从中开始重新创作。”为了有足够的时间进入、浏览并迷失在绘画的世界里，罗斯完成每一幅画都花了至少30至40个小时的时间。而谈到与Outland合作将其化为NFT作品，艺术家解释道：“这些作品之后会生活在区块链上，一个没有中心的系统，这也能反映它们在被制作时的能量”。

　　今年2月，享有盛誉的中国艺术家方力钧在加密艺术平台Outland(www.outland.art)发布了NFT项目Elemental(中文名“金木水火土”)，该项目一经推出，便引发了市场与专业领域的广泛关注。与当下以市场导向为主的主流平台有所不同，对于Outland而言，艺术家的创作理念及其创作所构建的共识始终是最值得书写与刻画的核心所在，在由Jason Li、刘仲仁(Christopher Y. Lew)、薛梅(May Xue)等组成的创始团队中，有着区块链和艺术两个领域丰富的从业经验。从方力钧到瑞秋·罗斯，Outland关注不同成长背景，创作媒介以及不同代际的艺术家，除为非数字原生艺术家提供NFT项目创作机制上的可能，更希望观众可以将更多注意力关注到艺术家的履历、创作故事和其更深度价值的探索。

　　瑞秋·罗斯的 “L’informe”系列作品将于2022年3月15日东部时间晚12点上架，仅以5幅数字作品呈现的独特发行方式，有别于当下常见的NFT数字作品量产形式，其核心仍是对艺术家创作的尊重。而今后Outland还将与包括中国当代艺术家赵赵、雷磊、以及在美国漫画界知名的视觉艺术家詹姆士·简(James Jean)等进行合作，以探索艺术家创作中更多的可能。

　　关于瑞秋·罗斯

　　瑞秋·罗斯(1986年生于纽约)现生活工作于纽约。她的艺术实践探索了真实与人造事物、内部与外部世界、死亡与生命的变换状态。罗斯的影像、绘画、雕塑和素描，总是将我们的注意力引向当宏伟叙事与日常生活中交汇时那些模糊的地点和历史，这些作品在物质层面交织回响，将眼前的事物与深远的时间线联系起来。

　　罗斯曾参加第57届威尼斯双年展(2017)、2018年匹兹堡卡内基国际展览，也曾于巴黎老佛爷基金会艺术中心(2020)、卡塞尔弗里德利希阿鲁门博物馆(2019)、阿尔勒LUMA基金会(2019)、都灵Fondazione Sandretto Re Rebaduengo(2018)、费城艺术博物馆(2018)、纽约惠特尼美国艺术博物馆(2015)、伦敦蛇形塞克勒画廊(2015)、都灵Castello di Rivoli(2015)等机构举办个展，她的作品被惠特尼美国艺术博物馆、旧金山现代艺术博物馆、费城艺术博物馆、洛杉矶县艺术博物馆和LUMA基金会等重要机构收藏。

　　关于 Outland

　　旨在对未来的艺术世界提出有洞察力的观点，Outland是一个由当代艺术界中资深的实践者们所推出的全新艺术平台，致力于在新兴数字科技领域与当代艺术世界为具有批判性与开拓性的交流创造可能。

　　作为国际范围内第一家由重要艺术机构、美术馆及画廊等核心管理者参与创始的NFT平台，Outland希望建立一个由数字艺术创作、批评与收藏领域的重要发声者所组成的圈层，这些专业人士正在将远见卓识及丰富独到的行业经验注入Outland年轻的血液中。为传统艺术家提供技术与策略的支持与指导，以艺术家的创作作为出发点，并以影像、文章等方式搭建深入展示与理解作品的平台，通过与博物馆、画廊和其他机构的合作，形成从创作至市场的崭新路径，Outland的网络正在不断生发与扩展。

　　关于Outland团队

　　Jason Li

　　创始人，CEO

　　致力于在艺术世界与新兴数字科技产业间创造对话与交流的新可能，作为新兴艺术平台Outland创始人与首席执行官，Jason Li先生以其敏锐、广阔的全球化视野及远见，以及跨文化及行业的工作经验，带领团队于2021年开始筹建Outland平台，并于2022年2月正式上线。

　　数年间，作为资深的当代艺术及NFT艺术收藏家，Jason Li先生一直致力于推动当代艺术发展，通过不同的平台与渠道开拓文化交流的路径，给予不同代际与文化背景的艺术家以支持。他同时也是惠特尼美国艺术博物馆(Whitney Museum of American Art)艺术家理事会的成员，为美术馆各方面发展提供建议与支持。

　　Jason Li先生现于Life Sports Agency任管理合伙人。对于运动员商业运营、国际交流与战略布局等有着深厚的经验。他亦于Foam Entertainment担任首席运营官，主要负责公司运营与电影投资业务拓展等。

　　Jason Li先生毕业于南加州大学工商管理专业，现居美国洛杉矶。

　　May Xue

　　创始人，亚洲地区艺术总监

　　常年往返于中国北京与美国洛杉矶之间的薛梅女士拥有超过15年的当代艺术行业从业经验。

　　她曾任UCCA尤伦斯当代艺术中心任首席执行官一职。在任职期间，薛梅女士主要负责统筹UCCA的运营发展、战略规划与国际交流，凭借出色的领导力，她带领团队实现了UCCA的独立运营，并使得UCCA发展成为具有国际影响力的中国当代艺术机构。薛梅女士亦曾于K11艺术基金会担任教育与机构总监及总经理，负责筹建K11美术馆北区团队，并与伦敦皇家艺术研究院等国际机构合作，完成了艺术家驻留计划。除此之外，薛梅女士亦曾与肯特·罗根(Kent Logan)基金会、劳伦斯·席勒(Lawrence Schiller)、乌利·希克(Uli Sigg)以及CCAA中国当代艺术奖(Chinese Contemporary Art Awards)等合作。

　　Christopher Y. Lew

　　首席艺术总监

　　Christopher Y. Lew(刘仲仁)先生拥有深厚的艺术行业从业经验。他曾于惠特尼美国艺术博物馆(Whitney Museum of American Art)担任南希与弗雷德·波塞斯策展人一职，亦曾于纽约MoMA Ps1艺术博物馆、Art AsiaPacific杂志等艺术机构担任重要职位。凭借卓越的视野与前瞻性，刘仲仁先生曾为包括瑞秋·罗斯(Rachel Rose)、珀伯・L (Pope.L)、萨尔曼·托尔(Salman Toor)、凯文·比斯利(Kevin Beasley)等多位备受关注的新兴艺术家策划个展，并在他们职业生涯的发展中给予了长期的关注与支持。他也曾担任2017年担任惠特尼双年展联合策展人，以群像式的方式展现了美国新兴艺术力量的全景。2022年，他将担任首届弗里兹首尔艺术博览会(Frieze Seoul)“聚焦”单元(Focus section)策展人。

　　作为全新NFT平台Outland的首席艺术总监，刘仲仁先生以其对于艺术界的全面洞察与丰富的知识系统，为Outland搭建了与众不同的呈现平台。他将带领Outland的团队，与不同创作媒介与文化背景的艺术家进行合作，为其提供从学术到技术上的全方位支持，以完整呈现其创作。并通过与艺术家的深入沟通，传递其创作中的多元化理解与认同。