前言：

回归自我的内在将成为每个人未来生活的重要能力。未来的艺术将是能够引领他人走入自我的内在并启发他/她开启内在智慧的艺术。

《问道水墨》当代水墨艺术邀请展甄选11位来自不同地域的艺术家，以33幅“问道”作品引发一场创造性的集体冥想。我们邀请艺术家去除所有外在标签，仅以作品和创作自叙呈现，以回归艺术家本真的自我。同样我们也邀请前来观展的您，在此刻放下所有的外在身份和思绪，以静定的心回到自我本身。请您随着观展引导，与艺术家一同进入他们探索的画面，实现一场跨越时间与空间的集体冥想。在冥想中感知内在，共振对千年国墨之道、对自我人生之道以及对天地之大道的探寻。

首创冥想式观展

《问道水墨》

中国当代水墨艺术邀请展开幕

鹿林

由于封闭与保守，我们的水墨艺术一直处于前人创立的以笔墨为中心的一套程式中。随着国家的开放，为艺术家们打开了视野。我们开始反思。我作大画初衷是召唤文化传承的大格局，展现追求艺术本质的大选择，调和东西技法的大气魄，努力与传统文脉保持一种血缘关系。在画面上既讲究气韵虚实关系，也讲究特殊的骨法运笔和泼染之法。画面上的流注是一种东方的哲理和文化。结构了传统的文人画的图式，运用了多种个人化符号。这样抽象表现转换成了中国本土语境。我的水墨画也是在构建一种中国版本的当代艺术。——鹿林

《老子出关图》纸本水墨380×180cm（四联）2023 鹿林

《大德融道图》纸本水墨380×180cm（四联）2023 鹿林

《雨打芭蕉图》纸本水墨380×180cm（四联）2023 鹿林

朱华

用最简单的材料作画使繁杂的世界归于平静。水墨画可以分成热水墨和冷水墨这两个概念，热水墨的画面张力强，视觉冲击力热烈，释放的目的很痛快但并不久远，渲泄完了也就完了；而冷水墨则更加的理性，具有哲学的意义，表达内心细微而复杂的层次，也更加注重对绘画语言的修炼。它由对水墨气息的营造到水墨气度的表达，最后呈现出水墨的高贵气质。墨是本质，所有物性的东西均是为了提高墨的精神，它更加的个性化，是思的经验，它的灵魂与一切有关艺术的本质相关。水墨的问题解决好了，其它的艺术难题也就迎刃而解。     一一朱华

《冷水墨系列之7》 50cm×70cm  2021朱华

《冷水墨系列之10》 50cm×70cm  2018年 朱华

《冷水墨系列之18》 100cm×70cm  2921 朱华

苏中菲

抽象艺术的本质来源于人的直觉和本能。我的大学毕业于音乐专业，后来成为独立艺术家。我的墨笔经常在音乐中寻找灵感，音乐又在绘画作品中表现出来。画得天启，属“无师智”。此非“学院”、“民间”所可框也。——苏中菲

《昇》水墨宣纸 90 X 175 cm. 2021 苏中菲

《无垠》水墨宣纸 90 X 175 cm. 2021 苏中菲

《溶化》水墨宣纸 90 X 175 cm. 2021 苏中菲

陆军川（号南岛）

水是生命之源，在绘画中，水更是所有用笔用墨的灵魂。无水不能施墨，更无法彰显色彩的轻灵或凝重。墨分五彩，靠的也是水润化墨所得轻重干湿变化。从2010年开始，我以极大的精力探索水的温性与冷性、浊性与清性、静止性与活动性以及作为各种材料媒介的特殊性质，在实践中感悟水在不同状态下的奇妙，研究如何把水和墨、色调动起来的路径，充分发挥各种材质的自然特质，从而使画面呈现“干裂秋风”或“润含春雨”的富有生机与活力的景象，成为如兼五彩的水晕墨章。——陈军川

《蜀山初雪》138*67cm 纸本水墨 2021 陈军川

《岷江秋雨后》138*67cm 纸本水墨 2021 陈军川

  《 山之秋韵》 138*67cm 纸本水墨 2021 陈军川

何继

第三代绘画是指对未来崛起的后工业文明时代的，水墨涂鸦的诗性表达绘画群体和个人。著名未来学家彼得.伊利瓦德说：“今天我们如果不生活在未来，那么未来我们将生活在过去”，第三代绘画主张未来空间，引领已消逝过去，深刻揭示的“人”活着虚拟世界“梦境可能性”，让人类重新发现被人忽略的更奇妙的、无法言语的世界。画家通过卓越的想象，描绘出新工业时代进入文明的种种迹象，并把理想变成“必定呈现的可能”。这种可能实际上是一种自然科学印证科幻的转化。中国新水墨绘画消解了垄断近千年的文人画体系。第三代绘画的特征，更是一种心灵触味的回归、以及对未来时代人类生存与行为的预言。从中国画命脉解析，第三大的图示新颖，多以爆炸性线条缠绕排列，并参与点、器物、意象……组成一幅“文明人类工业智慧已知图”，或者“人类观察世界科学的新审美”，其中线条更加以膨胀夸张、爆破、横列，既假借了西方的后现代主义的观念，又保存了中国化的源本。正因诸上因素，第三代成为当下艺术家发出独特的声音和不可忽略的现象之一，第三代绘画已走出中国的第二大绘画困境。在过去的形式加以重建、破坏，恢复组合……，让个人意识发挥到极致。他不断的从传统绘画语音中自我救赎、摆脱与独立！——何继

《执笔图》宣纸、中国画颜料138×68cm  2023年 何继

《新概念·献给玛格丽特》宣纸、中国画颜料138×68cm  2023年 何继

《头像系列之一》宣纸、中国画颜料138×68cm  2023年 何继

吴训木

47岁开始自修油画并成为油画、水墨方向职业艺术家。我这一生有着丰富而传奇的经历：八十年末其徒步行走于云，贵，青，藏，新疆等少数民族地区，着迷于原野与森林的神秘野性。经过多年来与自然的共语，在心中凝聚成不可阻挡的表达欲望。我的抽象画是人与自然的心灵对话，有着浓厚的原始况味。我认为当艺术家把反叛作为目的，便会自觉不自觉的渐渐滑落于形式上的反叛，而失去了艺术上难能可贵的魅力。我希望摆脱中国传统水墨的束缚，大胆以新的形式，新的裁体，新的技法走出自我的一片天地。——吴训木

《界外一》 77*77 纸本水墨 2022 吴训木

《界外二》 77*77 纸本水墨 2022 吴训木

《界外三》 77*77 纸本水墨  2022 吴训木

施文英（法国/中国台北）

生活在西方的艺术之都巴黎，如何在学习西方绘画语言的同时能够保有中国的人文精神与传统特色呢？我不停地思考与探索，尝试把西方绘画的“满”与中国水墨的“空”放在一起，厚重与轻灵，共冶一炉。在异国建立起一个属于自我的精神家园。
万物皆有灵，相信世间有解释不了的种种因缘与大智慧。创作时，我希望加入自己的主观与想象力，赋予作品一种灵动的生命力，同时意欲扭转时间的不可逆、不可挽回的特质。希望通过笔墨在现实生活中展现出自由与梦幻，在有限中创造出无限来。——施文英

《心的咆哮》水墨  45x35cm 2019 施文英

《梦怀时光》水墨 24 x18 cm 2021 施文英

《梦怀时光》水墨 24 x18 cm 2021 施文英

林楠（笔名林雅轩）

我绘画艺术创作其中之一的选择是当代水墨画及其水墨＋综合材料的选择实践。我所做的水墨画有当代艺术元素，与热爱大自然有关系，与关心世人当下生存环境有关，特别是自我心境与认知世界方面有所表达。
这次参展的三幅水墨画从不同角度表达了：艺术家要有信仰，要表达信仰带给我们生活处境种种经历的苦痛哀伤又平安喜乐的内容，身处人类社会当然有生命的感慨、有做为艺术家的情绪化表现，从而做出作品以画面示人。我企图在纯水墨画里加入综合材料比如丙烯与杂草纤维等等，试图增加实验水墨的味道。纸本艺术可探索的领域宽广深邃，问道水墨也是拷问自我艺术精神的一个途径。——林楠

《为殉道者祷告》水墨综合材料 150X60cm 2023 林楠

《水墨问道》水墨综合材料 180X80cm 2020 林楠

《旷野草民》墨综合材料 160X50cm 2023  林楠

周正（法国/中国）

中色之美七彩华光——面对两千多年的传统水墨，我想用自己的感觉感悟去表达人生若梦、一切如梦幻泡影、往来成古今的哲思画面。用中色与白线作为画的构成，也印证了空即是色色即是空的理论。2009年中色水墨就诞生了。——周正

中色之美《悦》 47.5×89cm 宣纸  2020 周正

中色之美《自性莲花开》 47.5×89cm 宣纸  2022 周正

中色之美《如是观》60×94cm 宣纸  2022 周正

卢守辉

在我看来，水墨只是一种手段，一种媒介，不应该只仅仅局限于水墨二字上，水墨应该有更宽的道路，更大的命题，我选择中国传统水墨的绘画材料来完成当代的表达，柔韧的宣纸和黑色的墨蕴藏着东方人的智慧与哲学，同时这些材料也具备着它极其独特的一面，这也是我选择运用传统媒介的原因，但我不想在这些传统的材料上进行较为陈旧的表达，我要用这些中国特有的传统材料完成当代的表达，书写当代精神。革新与创造一直是我作品对于传统的回应，也是对于这个时代的回应。我的作品一直围绕着个体生命与社会之间的关系而展开，在这个大话题下，又分出许多具体的小问题，例如婚姻、权利、暴力、环境、道德、人性等，这些问题都是个体生命与这个社会摩擦的产物，而事实上，只要个体生命与这个世界存在，就必然会产生这些问题，而这些问题是所有个体生命必将面对的问题。作品中突兀又直白的形象、强烈的色彩、各种变化的线条以及被解构的现实空间，这些一方面是对传统水墨艺术的挑战与破局，另一方面也是个体生命在另一个世界的身份转换，而这个世界是非现实世界，但它却反应着现实问题。——卢守辉

《故土之上》宣纸、墨、国画颜料及马克笔 120*97cm 2023 卢守辉

《生活是美丽的伤口》宣纸、墨、国画颜料及马克笔 120*97cm 2022 卢守辉

《系生》宣纸、墨、国画颜料及马克笔120*97cm 2023 卢守辉

恩脉

千年的墨大音希声却始终记载着中国人的语言。墨是带有极高灵性的。在水中墨或聚或散，成相成色，带着呼吸。一幅完整的水墨作品，其画面是由无数规则或不规则的墨迹构成的。墨总是呈现出运墨者与自己的关系、与环境的关系、与天地的关系。一滴墨即是一个宇宙。同样一个世界的改变是从每一个人开始的。每个国家都会反映出其广大民众的内在平静或混乱。当一个人内心改变时，他可以影响其他的人。透过内心无限的平静与爱，一个人就有了内在力量。可以为他的国家和全世界带来重大改变。这是任何一个普通人都可能成就的心的力量。——恩脉

《观自在——可能的空》纸本水墨 2021 恩脉

《观自在——可能的激流》纸本水墨 2021 恩脉

《连接》纸本水墨及多媒体技术综合  尺寸可变 2022 恩脉

后记：
本届《问道水墨》当代水墨艺术邀请展将首次开启冥想式观展体验。届时每位艺术家以其作品和创作自叙引领观者；观展者将顺着艺术家们的探索之路展开一场以“问道”为主题的集体冥想。
在东方与西方文化强烈碰撞的今天，中国当代艺术却大多数是沿袭西方艺术理论的脉络。在一场场规模庞大的艺术展览中，我们很少看到中国当代水墨艺术的身影。中国墨在当代的遗落直指当代人遗落的思想与内心。
在大浪冲击着全世界每个人的这个时代，中国人亘古的生命哲学还在不在？它的继承与发展是怎样的？我们需要怀着敬畏之心问道我们的根、问道我们中国人的哲学、问道中国当代水墨。
在这样的大背景下，《问道水墨》这个展览的初心就是将正在当代水墨艺术的探索中孤军前行的艺术家们集结起来，让这些深度探索得以集中呈现。从而展示其力量。由此集体力量引发当代人对中国文化根源、对中国艺术之道与中国人生命哲学之道的深层次思考。同时引发国内与国外对中国当代水墨艺术发展的深刻关注。
民族的即是世界的。我们还在新时代的探索中。向探索中的当代水墨艺术家们致敬。