继去年11月于亚洲成功推出首场“New Now”拍卖，富艺斯新一季“New Now”拍卖将于3月29日下午2时在位处香港西九文化区的亚洲总部举槌。富艺斯因擅于将知名当代艺术家及艺坛新秀的作品独特和谐地同场呈现而蜚声业内，而“New Now”恰好完美诠释这一策展策略。预展将于万众期待的香港艺术周期间，从3月20至29日向公众开放。

本场拍卖荟萃一系列备受关注艺坛新星与知名蓝筹当代艺术家之作，囊括村上隆、Mr.、KAWS、MADSAKI、teamLab、盖·亚奈（Guy Yanai）、贡坎、欧·德·拉瓦尔（Oh de Laval）及香港艺术家龙家升等，聚集代表不同地域文化的艺术家，各自使用其擅长的媒材表现形式创作。

此外，一众优秀女性艺术家佳作亦将亮相，如盐田千春、六角彩子、洁西·华莱斯（Jess Valice）、珍娜·格里本（Jenna Gribbon）、凯瑟琳·布拉德福特（Katherine Bradford）等。

精选亮点拍品

▼

KAWS

《CHUM (KCO15)》，2016年作

压克力 画布，152.4 x 124.5厘米

估价：3,800,000-5,500,000港元

KAWS被认为是当代最具标志性和前瞻性的艺术家之一，因在跨界性实践创作中融合街头艺术与传统美术而闻名。本次拍卖呈现的《CHUM (KCO15)》极具辨识度，充满其作品的标志性特征。艺术家在光滑的平面上描绘其标志性人物Chum，周围以青蓝色线条围绕，让人联想到伊夫·克莱因 （Yves Klein）创造的“克莱因蓝”，极具视觉冲击力。

作为艺术家为人熟知的卡通形象，Chum已成为KAWS对当代流行文化探索的代名词，而以这一人物为主角的作品更是受到国际藏家的高度追捧。

teamLab

《水粒子的世界——金色》，2016年作

连续循环数码作品，1920 x 5400像素

五段链接影像，作品尺寸依装置硬件各异

装于5台显示器上为345 x 122厘米

估价：1,300,000-2,300,000港元

teamLab作品《水粒子的世界——金色》运用长逾三米的五个屏幕连接展示，以软件程序带动，在三维空间中展现不断演变的虚拟瀑布。此作以teamLab创造的术语“超主观空间”为概念打造，意指早期现代东亚绘画中普遍存在的一种独特的空间描绘形式，将海洋、河流和其他水体皆以一系列弧线来呈现动态和模拟生命。作品通过简单线条来凸显水的流动，并巧妙地融入日式屏风与金箔等美学元素。

今年三月，“teamLab：光涟”展览在香港添马公园和中西区海滨长廊举行，展示数百个色彩缤纷的自主发光蛋形装置艺术。富艺斯非常荣幸在2021年刷新teamLab作品的世界拍卖纪录后，再次呈现这个跨领域艺术团体的作品。

Mr.

《无题》，2020年作

压克力 丝网印刷 画布，108 x 86厘米

估价：1,000,000-2,000,000港元

(C) 2020 Mr. / Kaikai Kiki Co., Ltd.

日本艺术家Mr.在其标志性作品《无题》中呈现了一场色彩、 人物和文化的视觉盛宴，深入探讨了御宅族次文化与日本的卡哇伊美学。

画布成为东京充满活力氛围的缩影，青春能量与流行文化在此交汇。画面中心的角色拥有一头引人注目的蓝发，他闪亮的大眼睛和稚气的五官体现了Mr.作品实践中典型的日式可爱风格。四周是由小型人物和图案组成的万花筒图样，每处细节都经过精心描绘，表现了御宅族文化的精彩纷呈。这些角色表情及活动各异，画面穿插英文和日文文字，形成一幅文字与视觉的拼贴。来自不同叙事的角色共聚一堂，恰似演绎日本都市生活的拥挤热闹，或御宅族凌乱中却充满少女气息的私密空间。

MADSAKI

《梦2》，2017年作

压克力 喷漆 画布，130 x 97厘米

估价：500,000-700,000港元

(C) 2017 MADSAKI / Kaikai Kiki Co., Ltd.

日本视觉艺术家MADSAKI发展了一种结合大众文化与艺术史的非传统风格，对持续定义了美术的长期传统进行了大胆的重新审视。艺术家在其著名的“Wannabe”系列中重新诠释了贯穿艺术史的古典与当代杰作，而本次上拍的《梦2》亦同样致敬了巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）及其 1932 年的名作《梦》。

虽然MADSAKI对这幅世界名作的演绎似乎紧密遵循了原作的构图、色彩和形式，但艺术家标志性喷漆美学所绘制的线条和挥洒给静态肖像带来了一丝动感与粗犷。毕加索用祥和的气氛渲染缪斯女神的面相，而MADSAKI则大胆重构了画中人物的脸，用凹陷的双眼和假笑取而代之，以自己独特的视觉语言重新诠释作品。

萨尔沃（Salvo）

《八月》，2009年作

油彩 画布，70 x 50厘米

估价：400,000-600,000港元

意大利现代主义创作者萨尔沃（Salvo）最初的艺术实践为摄影和雕塑，因受二十世纪60年代意大利兴起的贫穷艺术运动和在当时与该运动领军人物阿里杰罗·波堤（Alighiero Boetti）共享一间工作室的影响，在1973年转向绘画并改变其世界观。以意大利超现实画派大师乔治欧·德·奇里诃（Giorgio de Chirico）的作品为灵感，艺术家于80年代初因色彩异常饱满的风景画而声名斐然，反对了当时盛行的单色审美潮流。而这种革命性的风格也贯穿了其后半段职业生涯，持续推动着他创作出富有深度的景观绘画。

本次拍卖呈现的《八月》创作于其离世前几年，如艺术家多数作品一样以季节、月份或一天中特定的时间命名，暗指时间与记忆短暂且易逝。《八月》中体现的光影互动不仅是对时光的刻画，更是对时间本身更广泛的思考。作品中高度风格化的树木和房屋色彩鲜艳、内容丰富，整体构图以暖色调为主，让人联想起意大利的炎热慵懒的夏日。

加贺温

《柠檬，马卡龙和一只黑猫》，2019年作

压克力 木版，72.3 x 53.2厘米

估价：300,000-500,000港元

日本艺术家加贺温2005年毕业于爱尔兰艺术与设计国立学院，他擅长将哲学与平淡生活的相遇进行思辨，并将之融入到他充满日常感的作品中。在他的作品里，经常会出现一只名为Usacchi的兔子，这只耳朵长长的白兔是艺术家自身的写照，代表他自己调皮的一面。

不少儿童故事与卡通都以兔子为主要角色，而加贺温的画作中，总是交织着古灵精怪却又淡淡的忧愁。在《柠檬，马卡龙和一只黑猫》中，便出现了这只耸立着长耳的兔子，其腿上更趴着一只小黑猫，与兔子一起注视前方。

更多精彩拍品

▼

盐田千春

《生存的状态（钥匙）》，2015年作

压克力玻璃 红线 钥匙，80 x 45 x 45厘米

估价：500,000-700,000港元

珍娜·格里本

《无题》，2010年作

油彩 麻布，91.5 x 121.5厘米

估价：400,000-600,000港元

龙家升

《Mon》，2021年作

压克力 画布，190 x 150.2厘米

估价：280,000-380,000港元

贡坎

《透过双眼》，2022年作

压克力 画布，100 x 150公分

估价：160,000-260,000港元

盖·亚奈

《没有我的赖奥尔》，2020年作

油彩 画布，160 x 120厘米

估价：150,000-250,000港元